刘新岗
陶成，字孟学，一作懋学，后更字敬学，号云湖、云湖山人，尝自署云湖仙人。江苏宝应人，成化七年（1471年）举人。陶成为明代中前期以“诗书画三绝”盛名于世的奇才，他生性疏狂、不拘小节、放荡不羁，有米南宫、郭忠恕之风而豪荡过之。其艺术活动主要在成化、弘治年间，画芙蓉最著名且为世人所珍。陶成晚年因坐谪而被戍边，虽时间不久，然放归后即离世。关于陶成，明中晚期及清代画史多有记载，如徐沁《明画录》言其“多才艺，诗文奇卓，书兼四体，画备六法，山水多青绿，浓丽蔚拔，以发其牢骚之意，勾勒竹与兔、鹤并佳”；《图绘宝鉴续纂》称其“资质聪颖，工诗词，精书法，篆隶行楷皆佳妙。绘画才能极为广博，山水、人物、花竹、鸟兽，无不精通，笔意逼肖宋人”；《无声诗史》谓其“性情豪迈狂放，不为财势所屈，作品不易轻得”；而《四友斋丛说》则赞其“所画兔、鸭及坡草、菊花，妙绝一时”。此外，史书中还记载着陶成的诸多趣事，比如说他曾寓住于某君家中，见园中芙蓉绽开正盛，遂乘兴泼写勾点，绘制十几幅芙蓉送给主人，主人获赠佳作异常高兴，遂以珍贵银杯回赠，却不想陶成竟怒气大发，索回画作付之一炬；还有说陶成幼时从师学习诗文，于老师家中见师母遂画其肖像，见老师的女儿也画其肖像，虽皆形神逼真，然而他的行为惹怒了老师，遂将其逐出家门。却不想后来师母去世时，请来多位画像的艺人皆形神弗逮，远远不及幼时的陶成所画传神，最后还是用他画的那张作为遗像；又有一说陶成曾见银器工匠制作精美银器，遂仿效之，却不想竟“青出于蓝而胜于蓝”；另陶成居京城时，囊中羞涩，又不肯为达官贵胄作画换钱，遂取素扇二三十把遍画题名，拿到集市上竟被市人争相购之，借此以自给；还有传说陶成晚年爱慕一丽妓，且亲手为其编织锦裙、汾烧雕刻金环，所织所汾皆“精类鬼工”。丽妓见所赠之锦裙、金环，喜出望外，遂与陶成结伴逃于隐遁之处等等。
早在清初，陶成的同乡乔亿（字慕韩、乔崇修子。国子监生，江苏宝应人。）就曾对其作品作这样的评价“云湖先生画多巨幅，松竹花石高与纸齐，往往笔力苍挺，气象峥嵘。”本文讨论的《竹石水仙山茶图》即为陶成的一宏幅力作，此作正与乔亿的评价相佐证。《竹石水仙山茶图》为水墨纸本，纵342厘米、横100厘米，款属“云湖山人陶成”，下钤“猷享”圆形朱文印和“嘉辅堂印”长方形白文印。此图取园苑一隅，于长满贴地苔草的土坡之上，傲然矗立着一方瘦削婀娜、玲珑剔透的太湖石。太湖石以大笔横写，或奔放迅疾、或方笔峭利、或曲线流劲、或枯笔飞白，墨色以浓墨为主，并且巧妙地利用浓淡干湿和留白分出湖石之阴阳面，寥寥数笔，浓淡得体，看似漫不经意地勾斫点皴，但湖石秀灵的姿质却于笔底自然流出。一棵山茶树傍石根而出，苍干蜿蜒呈S形，形尽而随势出枝、添叶开花。对山茶树干及枝的勾勒，运用了书法中逆锋起笔的中锋笔法，笔意抑扬、骨力遒劲，树干蜿蜒的形态上面运用留白、飞白和墨点将树干的老疤及苍皮写出，颇有质感，且尽显干之苍劲并反衬枝之舒展，而圆阔的树叶随着枝条或疏或密地分布，湿墨成叶、浓墨勾筋，一派葱郁。朵朵山茶花绽开于叶丛之间，淡墨勾花、湿墨点蕊，愈显娇美。水仙簇拥破土而出，茎叶舒展延伸，花儿盛开，倍显清雅。湖石之后数杆秀竹挺拔而出，或因湖石而隐约，或与山茶而争翠。尤其是后面竹子的枝节或叶子透过石洞若隐若现，更使湖石平添了几分灵秀。陶成写秀竹，颇得元代李衍之法，自干到枝及叶全以双勾写出，从而使干的挺拔、节的梗脆、叶的尖锐一一尽得，既清健有力又自然潇洒。特别是繁茂的竹叶或昂扬或伸展，生动地表现出微风修竹的形态，更体现出画家对竹子的观察和了解。石前丛生水仙，茎叶修长且参差穿插，朵朵水仙花盛开其间。整个画面构图呈现出自左下向右上后向全幅展开的情势，生动而鲜活地描绘出花、树、竹历经严冬而受到阳光淋浴后蓬勃生发的景象。画面所选取的几种花卉寓有“群仙”（水仙）、“祝寿”（竹、瘦石）和“美满”（山茶）、“节节高”（翠竹）之意。
此作可谓画面构图饱满，意韵丰富，笔法沉着，用墨厚润，既体现出作者对笔墨的熟练驾驭能力，又洋溢着一种清新高洁素雅的情调。此图不设一点儿颜色，而纯靠水墨的浓淡干湿将花之艳、叶之郁、竹之翠、干之苍、石之坚和秀一一淋漓挥洒而出，充分诠释着中国画“墨分五彩”、“墨出六色”的特殊魅力。画的左上部有题诗：“芳华绝尘氛，映日玉光动。信有石上枝，亭亭疑待凤。”不仅点明和诠释了画面主题，而且进一步表达了作者清高的节操。
陶成继承了宋代工笔和元代水墨的写意技法，并在造型的洗练、笔墨的放逸、情致的跌宕等方面融入了自己独特的意趣，使其又有所发展。整张画用笔健拔劲锐，亦不失谨严精微，恬静平和中兼具苍润雄浑。这种随意点染的画法，使整幅画都充满了浑朴的气韵，恰当地表达了画家热爱生活的情怀。画中的竹石与山茶、水仙虽然简淡，却有一种动势和力量，使人感觉到大自然的勃勃生机，体现出陶成绘画严整坚实而又洒脱奔放的独特风貌。陶成传世的画迹并不多，已知的有弘治六年（1493年）作《菊石戏猫图》轴、弘治九年（1496年）作《菊花双兔图》轴，均著录于《石渠宝笈》；《岁朝图》轴及成化二十二年（1486年）作《云中送别图》卷、弘治八年（1495年）作《蟾宫月兔图》轴，现藏故宫博物院；成化十二年（1476 年）作《松林策骞图》轴藏常熟市博物馆；《北观图》卷藏上海博物馆。而《竹石水仙山茶图》为现在发现的陶成存世最大幅的精品力作，虽未署年款，然据其老辣且奔放之笔墨，并参照其《蟾宫月兔图》和《北观图》之风格，应当作于成化末至弘治初这一时期。
款识
此图右下角钤有晚清鉴藏名家李嘉福的“石门李氏八砖楼印”和“笙鱼审定书画真迹”两枚朱文鉴藏印，原为李嘉福（1839～1904，字麓苹，号笙鱼，一号北溪，自署石佛庵主、语溪老民，浙江石门人，流寓吴县。）旧藏。李嘉福精鉴赏，收藏极富，擅画山水、花卉，并通篆刻。这张作品后随10箱字画做嫁妆为李嘉福女儿李隐玉陪嫁，李隐玉后来成为民国时期享有盛名的著名画家吴澂（1878～1949，字待秋，吴伯滔之子。其发妻方氏早故，续娶李嘉福之女李隐玉为妻，得见李家收藏字画日夕揣摩，技艺遂大进。）的妻子。吴鉴再传其子——当代著名国画家吴养木（1920～2009），直至2010年7月现于保利拍卖“吴氏三代暨家藏名家书画”专场。
行文至此，似应搁笔，然情不自禁且有喉梗之感，欲吐为快。那就是面对陶成如此佳作，近人所著的美术史竟不曾或很少提及“陶成”其人，显失公允。也许是因其“曲高”而“和寡”？“艺绝”而难入时流？还是因既不属当时棱角锐利的“浙派”又不属倍受时崇的“吴门画派”？尽管如此，明清的诸多美术评论家于陶成却有诸多赞誉，尤其是明代文学家、戏曲家李开先［1502～1568，字伯华，号中麓子、中麓山人及中麓放客，山东章丘人，嘉靖八年（1529年）进士，官至提督四夷馆太常寺少卿。］于其《中麓画品》中力排众议，一反常态地将陶成与“浙派”戴进、吴伟列为一等，而却将沈周、唐寅列为四等，且文徵明根本未入列。显见有扬“浙派”而抑“吴派”之偏激，然陶成既非“浙派”又非“吴派”，而是一枝独秀，故将陶成列为一等也可谓偏激中的公允。别的姑且不论，仅就“勾花点叶”来讲，世人皆推 “青藤白阳”，岂不知先于二位几十年甚至上百年，陶成已是二位之先行。
另外将与陶成同时期的、弘治年间的礼部右侍郎兼侍读学士程敏政［1445～1499，字克勤，号篁敦，安徽休宁人。成化二年（1466年）进士，授编修，历左谕德，以学问渊博著称于世。弘治年间官至礼部右侍郎兼侍读学士。激赏唐寅之才学，弘治十二年（1499 年），主持会试，以试题外泄，被弹劾为通关节于唐寅等而下狱，寻勒致仕卒。］所写《北观序》列文于诸君：
宝应陶君成懋学，蚤（通“早”）负大志，以经术取乡贡如拾地芥，其天才横发如天马之不可羁。识者疑其所出，或难中绳矩，而懋学当作意处反沙沙类处子拂士，一点画不苟，盖士之所负有不可知者。如此懋学以其暇日随笔作山水花鸟人物，往往逼宋人不说近代。五七言古律诗宛有思致，篆隶书亦高古，不逐时好。予心窃异之，曰：世乃有才子若斯人者邪。惜力不足以振之，而懋学亦崛然必思有以自振，虽居当路强有力者恒藐之不恤也。一日告予曰：成故尝登金山、眺吴门，纵舟西湖，观潮蒸江，思起古豪而上下之呼酒放歌，以尽东南之胜，不知者或目成为侠。今成数益畸谐益寡矣，然气则益振，自分非师成者不可以屈成也。闻自京师出居庸，逾上谷，入云中。其山雄拔，其水悲壮；其人勇而尚义，将往游焉。历访古战场及虏所出没成败，或得其详于退校散卒之口，其必有可喜可愕可颂可骂者，岂惟足以昌吾言，进吾之所能。成异日获不弃，进于南宫奉大对，当一纾胸中之奇，以自效于圣代，然不知者又将侠成矣。成岂恤是哉。予奉使南京，既归则有见之于上谷者矣。久之云已在云中，凡文武臣公开阃建牙其地者，争延致之，恒恐其去。然懋学性疏爽不可拘絷，虽甚相好者得其字什五，得其诗什三，得其画什一，然卒有不得者，其性然，非固以求售者也。间一还京师，久之又将北行。曰：成志未惬，将极登览以尽西北之胜，且告于其所还往。维时仲。关塞早寒，禾黍既登，草木渐变。吾知懋学抚流光而饫大观，其所畜益充，所发益工。清旷之怀益浩乎其不穷，岂以一世之荣悴为戚欣者哉。昔宋陈亮负才卓荦，俯视一世，虽遇朱子亦不为屈，其后卒魁天下。而论者以亮经济之策迄不得施为，深惜士固不可知也。矧懋学近更其字为敬学，益将敛华就实而慕为处子拂士，不独其所制作然也。则其所至又将有予不及知者乎。
诸君读后，定会对一位狂放不羁、才华横溢、不媚权贵、难随时流的艺术家陶成其人、其才、其艺当有更进一步的了解。动情之际，拙作小诗一首献丑于诸君，以期抛砖引玉：“明珠沉没叹陶成，三绝诗书画史名。继宋承元花俊秀，拂霄擎日岭峥嵘。身心舒卷孤云至，水墨包容万古情。道复青藤当下拜，云湖不竭祭先生。”
（此文发表于《中国书画》2010年第11期。）
吴伟（传） 四仙人图
设色绢本立轴 146cm×92cm
马宝山边题：此图气势豪放，构图奇逸，笔墨潇洒，惊为观止。无款无章，细审吴伟仙笔也。吴公喜酒，醉后作画多无款章。此其得意之作，宜慎保之。丁丑（1997年）夏，八十八叟马宝山拜题。钤印：衡漳马氏、宝山八十后作。
马宝山简介：1911～2004，河北衡水南谢漳村人，16岁便只身到琉璃厂当学徒，从事碑帖书画鉴定收藏近80载，与京城许多著名收藏家、鉴定家、书画家，如袁励准、宝熙、罗振玉、张伯驹、陈半丁、张伯英、惠孝同、衡亮生、张大千、齐白石、溥儒、徐悲鸿、启功、徐邦达等先生是朋友。他参与了当代文物界许多有价值的书画碑帖的鉴定与收藏，过手买卖了诸如孙过庭《景福殿赋》、颜真卿《裴将军帖》、元代张逊《双钩竹》、盛子昭《秋江待渡图》等大批名迹，从而奠定了他在这个行业中的响当当的地位。著有《书画碑帖见闻录》一书
出 版：1.《衡水中国书画博物馆馆藏精品选集》（宋元明绘画卷）P103，西泠印社出版社，2013年
2.《丹青钜迹——中国宋元绘画（衡水）国际学术研讨会论文集》P225，河北美术出版社，2016年4月
吴伟（明） 寒江雪钓图（衡博本）
款识印鉴
绢本立轴 106cm×59.5cm
款 识：小仙
钤 印：吴伟
出 版：1.《衡水中国书画博物馆馆藏精品选集》（宋元明绘画卷）P101，西泠印社出版社，2013年
2.《丹青钜迹——中国宋元绘画（衡水）国际学术研讨会论文集》P223，河北美术出版社，2016年4月
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