构成法则是一切视觉艺术都应遵守的美学法则，它是指导造型行为具体的、规律的创造美感的方式，也是美存在的本质的主要形式。早在古希腊时期，亚里士多德就从美学观念中提出美的主要形式——秩序、匀称与明确。
一、对称与均衡
（一）对称
形对折后产生的形象，基本上可以重叠的图形称为对称。自然界中很多事物都是呈对称状态的。在对称中体现出高度平衡感，最容易得到统一，具有良好的稳定感。
1.轴对称：最基本的对称状态，也被称作均齐状态，包括上下均齐、左右均齐，四面均齐。（图4-22、图4-23）
2.旋转对称：一个图形按照一定的相同的角度旋转，成为放射状的图形，称为旋转对称，旋转90度的图形，称为回旋对称。旋转180度的图形彼此相逆，叫逆对称，也称反转对称，它的特点像个风车。（图4-24、图4-25）
（二）均衡
图4-22 轴对称（学生作品）
均衡是相对均齐的另一种平衡状态。在视觉上指一种等量但不等形的平衡状态。均衡比对称在视觉上显得灵活、新鲜，呈现富有变化的统一的美感。（图4-26、图4-27）
二、对比
对比是指互为相反的因素并置的时候所产生的差异，通过并置使它们各自的特点更加鲜明突出。给人形成明确、肯定、清晰、强烈的视觉印象。对比在造型艺术和设计艺术中的法则是普遍性的，对比存在于所有造型构成当中。形与形的对比关系有：形状对比、位置对比、数量对比、虚实对比、疏密对比、刚柔对比、肌理对比等。（图4-28、图4-29）
图4-23 轴对称（学生作品）
图4-24 旋转对称（学生作品）
图4-25 旋转对称（学生作品）
图4-26 均衡（学生作品）
图4-27 均衡（学生作品）
图4-28 形状对比（学生作品）
三、统一
统一总是和变化同时存在的。变化是各组成部分的区别，统一是这些有变化的各部分经过有机的组织，使其从整体上得到多样统一的效果。统一又是相对的，世界上没有绝对统一的事物，统一和对比是相辅相成的关系，也就是说对比中有统一，统一中存在对比。统一的运用原理如下：
（一）接近的原理
使各种不同的有变化的各部分，以时间和空间的观点来观察，距离接近的物体较容易产生结合感。各种接近类同的要素相结合，也能够得到统一。如形体的大小接近、色彩的相似、肌理造型特性的一致，都容易具有统一感。（图4-30）
（二）连续的原理
连续的原理指把各种不同的形态和各种不同的色彩的物体，借用一根线不断地连接起来，形成一个整体，得到统一。（图4-31）
（三）闭合的原理
将同一造型要素的形态，在隔开一定的距离后，相互向内侧闭合，从视觉上得到的是另一种整体而统一的形态，原来闭合前的各要素间的区别则被忽视了，从而达到视觉上的统一和画面的调和。
图4-29 位置对比（学生作品）
图4-30 运用接近原理构成的形
图4-31 运用连续原理构成的形
图4-32 稳定（学生作品）
图4-33 稳定（学生作品）
图4-34 比例（学生作品）
图4-35 比例（学生作品）
四、稳定
稳定是一种视觉上的平衡、安定、协调。各种形态的关系因素之间的对比造成形的丰富变化和动的态势，而视觉在复杂纷乱的形态中需要有秩序的、安静的、平稳的感受。稳定的造型具有安全、坚强、恒定的感觉，避免不安定的凌乱感。三角形是最具稳定感的形态，在构图中也是相对稳定的。而均衡和对称两种构成形式本质上是最具稳定感的图式；稳定感的形态或构图的关键是重心的把握，重心能将关系因素的对比在画面中呼应起来。（图4-32、图4-33）
五、比例
比例是指构成元素之间的数量比关系。如：部分与部分或部分与整体之间的量、数等关系因素对比的尺度。在构成结构中，有几种分割的形式所得出的比例具有很强的理性美感，如等差数列、等比数列、黄金分割比例等，这些比例很固定，但运用的方法和造型的形式、结构不同，比例的美感也是各具特色。
恰当的比例有一种协调美感，在视觉艺术中比例是有相对性的，造型中比例不单是现实形态的物象的比例，也是一种抽象的内在的非现实的视觉感受，所以美的比例一般以和谐均衡为它的尺度。（图4-34、图4-35）
六、节奏与韵律
节奏和韵律是音乐艺术中的用语，在音乐中是指音乐的音色、节拍的长短、节奏的快慢按一定的规律出现，进而产生不同的节奏韵律。
所谓节奏，是指一种规律性很强的简单重复。它的特点是等间距、等量，在重复中带有一种机械性。（图4-36）
韵律是将节奏中的那种等间距、等量的简单重复发展为不等间距、不等量的复杂重复。这种复杂重复既能使造型元素之间形成联系并构成某种秩序感，又能打破单调的视觉印象，有利于作品独特风格的表现。（图4-37）
图4-36 节奏感的构成（学生作品）
图4-37 韵律感的构成（学生作品）
韵律常与节奏同时出现，节奏必须是有规律的重复、连续，单调的节奏经过有律动的变化会产生韵律，通过有规则的重复变化，使形象产生音乐诗歌般的旋律感，运用得当，往往能增加作品的美感和感染力。在重复构成、渐变构成中，节奏韵律感体现得较为明显。
节奏韵律的表现方法通常包括以下两个方面：
重复的应用：利用形态的反复规律排列，形成秩序，产生节奏韵律。
渐变的应用：通过形态的大小或形状的逐渐变化，来营造节奏感。
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