我国数字媒体引入美术课程的事例

在上世纪中期，海德格尔就曾一针见血地指出：我们已经进入了一个图像的世界。这里所说的世界并不是单纯的关于世界的图像，而是指图像化为主要展现方式的世界。

上世纪80年代，随着信息技术的快速发展，网络在彻底改变传统媒体的生存环境的同时，也同样让新媒体艺术走入我们的视野。而由于我国接触数字媒体技术和网络技术的时间相对较晚，因此将数字媒体艺术引入我国中学美术课堂的实践探索也同样起步较晚。但是不可否认的是，该领域的探索在我国发展迅速，并取得了辉煌的成果，尤其是在上世纪末期，信息技术在我国大范围推广，客观上为以多媒体技术为代表的信息技术的推广提供了强有力的支持。在2004年版的《全日制义务教育美术课程标准》中，对其新媒体技术在教学中的应用做出这样的要求：通过摄像机进行素材的搜集，然后通过信息技术的相关方式方法展开美术创作活动，并为学生主动利用网络资源获取美术信息给予鼓励，有条件的院校应配置专业化的美术课多媒体教学设备。课程标准中首次提出了“数字媒体艺术课程”，弥补了以往中学缺少数字媒体艺术的空缺。

我国著名教育学家、教育理论学家杨国辛在其发表的论文《新理念、新媒介、新方法》中也同样重点对新媒体在中学美术课堂中的应用问题进行了深入的分析，他的研究成果中还对现代媒体艺术教学模块的相关问题进行了重点阐述，文中还涉及现代媒体艺术教学模块课程目标、现代媒体艺术教学实施的内容与要求以及现代媒体艺术教学的评价等方面。

2003年年初，在上海美术馆所举办的一次展览中，有一部以在线视频技术为依托的艺术作品，通过在线视频技术，将上海美术馆的展览现场同500公里之外的著名民居群安徽西递、宏村相连接，在上海美术馆展厅的大屏幕上展示着西递、宏村的即时情景和村中人的生活，在西递、宏村也各有一套相同的设施，将上海美术馆的一些场景展现出来，为两地之间的信息交互提供了强有力的支持，实时展示两地的生活风貌。

近年来，随着我国数字媒体引入中学美术教育进展和不断深入，中小学教师在教学理念和教学方法上有了很大的进步，虽然受客观因素制约，有的地方数字媒体普及率很小，但是他们还是尽自己的力量使得数字媒体艺术课堂更加生动有趣。值得一提的是，现有的国内关于数字媒体艺术引入中学美术课堂的案例和教学实践还比较少，普通中学在数字媒体艺术引入中学美术课程的尝试还处于初级阶段，值得我们深究和反思。更为重要的是，很多老师认为，数字媒体技术等同于数字媒体艺术，这是一个误区，应该引起我们教育工作者的高度重视。再者，如何将数字媒体艺术在中学美术课堂上结合中学生的生活实际和心理特征，紧扣当前艺术教育发展方向，挖掘其在提高美术课堂教学效益以及丰富中学生审美、情感表达等方面的作用也将是值得我们尝试和探究的问题。

虽然上述案例并不能完全意义上地说明新媒体在中学美术课堂中引入的全貌，但是也同样表现出：首先，当前我国市场经济环境下，信息技术的快速发展为新媒体艺术的出现和发展提供了必要的支持，同时新媒体艺术在教育领域中的应用也同样得到了政府和相关部门的重视和肯定。其次，现代信息技术是新媒体艺术得以生存和发展的基础性条件，是一种独具匠心的思维模式的展现，但是并没有割裂我们民族的血脉。再次，虽然当前阶段的新媒体艺术还远谈不上完善，但是却有着强大的生命力。

实际上，当前我国很多地区由于受到这样或者那样的因素的限制而无法全面展开新媒体艺术教育，但是他们仍然努力地丰富着数字媒体艺术课堂。

当前，我国国内针对数字媒体艺术在中学美术课堂中的应用方面的研究还较为少见，实践案例也同样不够丰富，所进行的尝试也仅仅处于早期阶段，这一情况的客观存在，值得我们深思。尤其需要重点说明的是，当前仍然有很多教师认为，数字媒体技术和数字媒体艺术并没有什么差异，而这一思想误区正是我们教育工作者所需要特别关注的。同时，在中学美术课堂中，如何将新媒体艺术和这一年龄段的生理和心理特点结合起来，也同样是需要我们深入探索的一个重要课题。