曹禺研究的新收获

张志平

曹禺是具有卓绝艺术天才的戏剧大师、戏剧诗人，但他为中国话剧观众奉献出《雷雨》《日出》《原野》《北京人》《家》五大名剧后未写出其“第六部名剧”，其根源不是他在政治运动中“精神残废”，也不是他在以官为本位的社会与文化环境中“才智损耗”，而是他写完《家》后“江郎才尽”、无从弥补自己的天赋才智。学术界盛行曹禺“精神残废说”和“才智损耗说”，是人们没有深切认识到他的创作实情的结果。实际上，他写完《家》后就着手主创一部无字、无形的大戏，到他去世时，他、他的挚友和家人、众多研究者仍在上演这部戏。他们的艺术活动出了偏误，他们把一部正剧导演为、表演为一部悲剧。人们可视这部意蕴丰富深邃、形式前所未有的大戏为他的“第六部名剧”。他写完《家》后“江郎才尽”，不是一件羞愧难言的事，更不是一种罪错。人们只有看清并承认这一点，他的“第六部名剧”方终场落幕。

作者从曹禺的创作实情出发，探究他写不出其“第六部名剧”的根源时别具只眼，提出且充分论证了“江郎才尽说”，深化和推进了曹禺研究。同时，作者突破政治或道德架构，在学理层面探究他写不出其“第六部名剧”的根源，在曹禺研究上别开生面。

人的生命和才智有限，作家“江郎才尽”乃常事，合乎常理。曹禺写完《家》后“江郎才尽”的实情，是一部正剧，不是一部悲剧。但是，在以后的漫长岁月里，人们对他的期望值没降低，他对自己的期望值也没降低。两者融汇成他难以承受的巨大压力，加之他在变幻莫测、凶险万分的政治运动中“精神残废”，加之他在以官为本位的社会与文化环境中“才智损耗”，结果，他写完《家》后“江郎才尽”的实情，由一部正剧演变为一部悲剧。

作者富于创造性地提出，曹禺写完《家》后就着手主创一部无字、无形的大戏。它完整而精彩地演绎出一位具有卓绝艺术天才的戏剧大师“江郎才尽”后曲折坎坷的文学道路，它形象而高妙地演绎出一位艺术成就震古烁今的戏剧诗人“江郎才尽”后悲喜交织的生活经历，意蕴丰富深邃，形式前所未有。他、他的挚友和家人、众多研究者既是它的导演，又是它的演员。他们的艺术活动出了偏误，他们把一部正剧导演为、表演为一部悲剧。它在思想性和艺术性上丝毫不亚于他的五大名剧，人们可视它为他的“第六部名剧”。人们看清并承认他写完《家》后“江郎才尽”的实情后，他的“第六部名剧”方终场落幕，人们才能从剧中走出来，否则，人们将在导演和主角去世的情形下继续上演它，将一直充当剧中人。

作者方法适切、论述全面，对曹禺未写出其“第六部名剧”的根源有独创性见解；成果资料翔实、内容丰富，具有重要理论意义和实际价值。作者在曹禺研究上取得了新的突破，论文具有前瞻性、科学性和原创性，深受编辑和学术界好评，产生了一定影响。

作者简介

张志平，男，1967年生，云南昆明人。2002年毕业于南京大学，获文学博士学位。现为云南大学教授，博士生导师。在中国社会科学出版社出版著作《中国二十世纪“四十年代”乡土小说研究》《建构“五四”以来中国文学的理论范式》，在《文学评论》《文艺理论研究》等刊物发表多篇学术论文。7项成果获省级科研成果奖，其中1项成果获云南省哲学社会科学优秀成果一等奖。