长调之经典

长调自以周、柳、苏、辛为最工。美成《浪淘沙慢》二词，精壮顿挫，已开北曲①之先声。若屯田②之《八声甘州》，玉局③之《水调歌头》（中秋寄子由），则伫兴之作，格高千古，不能以常词论也。

注　释

①北曲：原指宋元以来北方诸宫调、散曲、戏曲所用的各种曲调。声调刚健朴实。元杂剧基本上用北曲，所以也用来专指元杂剧。②屯田：即柳永，官至屯田员外郎。③玉局：指苏轼，他曾提举玉局观，所以有这样的称呼。

词　解

长调自然是以周邦彦、柳永、苏轼、辛弃疾写得最好。周邦彦的两首《浪淘沙慢》，抒写精致，意境壮阔，声韵顿挫，已开北曲之先声。至于柳永的《八声甘州》和苏轼的《水调歌头》（中秋寄子由），则兴会神至，格调高绝千古，不能以一般的词的标准来衡量和评论。

评　析

长调，是词调体式之一，指词调当中的长曲。目前以全词超过九十一字的词为长调，常见的词牌有：“满江红”“水调歌头”“念奴娇”“水龙吟”“雨霖铃”“永遇乐”“沁园春”等。

词，这种文学体裁在发展变化的过程当中经历了从短到长、由浅入深、由简单到复杂的过程。长调慢词的出现、兴起与盛行正是这种变化的显著标志。与小令相比，长调显得更舒缓，更丰满，更适合表现较为复杂多变的现实生活，因此这种形式也就在大词家柳永的手中被推向了高潮，随后经过秦观、苏轼、周邦彦等名家的大力提倡及积极创作，等到了北宋末年，已经蔚为大观，足以与小令分庭抗礼。后经张孝祥、张元幹、辛弃疾、姜夔、吴文英等词家的进一步发展，到了南宋末年，已经成为词体主流。

先生认为周邦彦、柳永、苏轼、辛弃疾，这四位的长调水准最高。

周邦彦的《浪淘沙慢》精壮顿挫，开北曲之先声，其慢词，章法严谨，又富于变化。谋篇布局，层次井然，结构严谨，又不墨守成规。写景状物，言情述意，既不像柳永式的平铺直叙，也并非苏轼式的直抒胸臆；既一笔赋陈到底，又执意于寻求变化，笔法往往盘旋曲折，起伏无常，正所谓“模写物态，曲尽其妙”。音律方面，既清浊抑扬，又谐美清蔚。其技巧，则博采众长，多法并用，点染、勾勒、顺逆、离合，都挥洒自如，淋漓尽致，没有单调生疏之嫌，有博大精深之誉。下面这两首词可以说是其代表作：

浪淘沙慢·其一

昼阴重，霜凋岸草，雾隐城堞。南陌脂车待发，东门帐饮乍阕。正拂面、垂杨堪揽结。掩红泪、玉手亲折。念汉浦、离鸿去何许，经时信音绝。

情切。望中地远天阔。向露冷风清，无人处、耿耿寒漏咽。嗟万事难忘，唯是离别。翠尊未竭，凭断云留取，西楼残月。

罗带光销纹衾叠。连环解、旧香顿歇。怨歌永、琼壶敲尽缺。恨春去、不与人期，弄夜色、空馀满地梨花雪。

这首词表达了作者对久别恋人的追思之情。上阕回忆当初离别时的场景，中阕将别后思念之情集中到一个夜晚进行了充分描述，下阕表达“怨”“恨”之情。全词以时间的推移为主线，展现出离别、思念、追悔、期望、怨恨、空茫这几个思绪发展的主要阶段。整首词层层铺陈，多层次、多角度进行描写，将离人的离情、思情、愁情、恨情写得非常真挚、深切。

清朝的词学家陈廷焯评价这首词：“蓄势后，骤雨飘风，不可遏抑。歌至曲终，觉万汇哀鸣，天地变色，老杜所谓‘意惬关飞动，篇终接混茫’也。”全词既照顾到了词的整体结构，又注重了局部的灵活自如，充分展现出词人驾驭长调结构的艺术才华。词结尾处以景语隐括，带给人无限优美的遐想。

浪淘沙慢·其二

万叶战，秋声露结，雁度砂碛。细草和烟尚绿，遥山向晚更碧。见隐隐、云边新月白。映落照、帘幕千家。听数声、何处倚楼笛？装点尽秋色。

脉脉。旅情暗自消释。念珠玉、临水犹悲戚，何况天涯客？忆少年歌酒，当时踪迹。岁华易老，衣带宽、懊恼心肠终窄。

飞散后、风流人阻。蓝桥约、怅恨路隔。马蹄过、犹嘶旧巷陌。叹往事、一一堪伤，旷望极、凝思又把阑干拍。

词的上阕写秋景，下阕叙羁旅之情。将秋声、秋色融汇在一起，交织进行描写。声色交错，将作者的悲戚情怀，在对一层层清秋晚景的描写中一点点透露出来。引发自己的离情别意以及乡情、羁旅之思。离别和羁旅引起词人心中无限的悲伤、懊恼与怅恨，回忆、期盼与感叹交织于心中。万千思绪萦绕于心，最后出于无奈，只能用拍遍栏杆来发泄。

举完了周邦彦的例子，又举了柳永的词《八声甘州》：

八声甘州

对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照妆楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。

不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留。想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟。争知我、倚阑干处、正恁凝愁。

先生对柳永的总体评价不高，这与柳永的艺术成就不匹配，这可能是与先生受传统思想影响颇深，看不惯柳永身为风流浪子，混迹于青楼的做派。但是柳永的词确实在文学史上占有不容忽视的一席之地。因此，先生即便未必喜欢他的词，却也不能否认其艺术价值。

词的上阕写作者登高望远，景物描写当中融入一股悲凉之感。开头，总写秋景，雨后江天，澄澈如洗。“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋”，勾画出词人正面对暮秋傍晚的秋江雨景。“洗”字最为生动真切，隐约显露出一种情心。“潇”和“洒”字，用来形容暮雨，仿佛让人听到点滴雨声。“渐霜风凄紧，关河冷落，残照妆楼”，进一步烘托凄凉、萧索的气氛，连对柳永有成见的苏轼也赞叹“此语于诗句不减唐人高处”。凄冷的寒风和着潇潇暮雨急促吹来，关山江河都冷落了，残阳的余晖映照着人们所在的高楼之上，每一个景色里，都渗透出作者深沉的情感。景色苍茫寥阔，境界高远雄浑，勾勒出深秋雨后的一幅悲凉画卷，也渗透进天涯游子的忧郁伤感。“是处红衰翠减，苒苒物华休。”这两句写低处所见，到处花落叶败，万物均在凋零，更引起作者无法排解的悲哀之情。这句既是写景，也是抒情，看到花木凋零，羁旅之人自然心潮澎湃，但却没明写人心有何感，而只用“长江无语东流”来暗示。人们在无语东流的滔滔江水中，寄托了韶华易逝的感慨。

接下来就是苏轼的千古名篇《水调歌头》：

●对潇潇暮雨洒江天

暮色四合，潇潇秋雨飘洒在水天之间，把长空洗礼得格外清朗。霜寒逼近，山河清冷，落日的余晖照耀下，花草凋零，一片肃杀，唯有江水依旧静静流淌。

水调歌头

丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇。兼怀子由。

明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。

转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

从艺术成就来看，它构思奇特，独辟蹊径，非常富有浪漫主义色彩，是千百年来中秋词中的绝唱。从表现手法来看，上阕高屋建瓴，下阕峰回路转。前半部分是对历代神话的推陈出新，也是对魏晋六朝仙诗的发展。后半则纯粹用白描的手法，下笔错综回环，摇曳多姿。全词以咏月为中心表达了游仙“归去”以及直舞“人间”、离欲与入世的矛盾及困惑，还有旷达的乐观态度与美好期盼。立意高远，构思新颖，意境如画。最后以旷达情怀收束全词，完全是词人豁达情怀的自然流露。情韵悠扬，境界壮美不凡，因此先生才称赞其“格高千古，不能以常词论也”。