书之妙道，神采为上的“神采论”

第二节　书之妙道，神采为上的“神采论”

书法艺术的基石虽是笔墨线条等可视之形，但其灵魂却是形上之神韵。书法之形由笔法、字法、墨法和章法等书法语言完成，是书法艺术的表象形式；书法之神由书法之形生发而成，是书法艺术的内在生命。在重视笔墨技法的同时，书法史上存在一种将意韵神采抬高于笔墨形质之上的审美事实，这就是书法的“神采论”。正是因为注重神采的焕发，书法才会脱离单纯文字符号的束缚而成为独立的审美对象，才能以特殊的艺术形式表现书者的个性、心灵和情怀。“神采论”对书法神韵和风采的强调，明显强化了中国书法的艺术特征。

“神采论”的经典论述示例如下。

例1　书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人。

南齐·王僧虔·《笔意赞》

释读　书道的美妙，第一在于神采的张扬，第二在于造型的表现，如果能两全其美的话，就可以古今传承，名世而永存。

例2　深识书者，唯观神采，不见字形。

唐·张怀瓘·《文字论》

释读　深解书法滋味的观赏者，更重视书法之神的显扬，而不以字形外貌为品评的唯一标准。

例3　学书之要，唯取神气为佳，若模象体势，虽形似而无精神，乃不知书者所为耳。

北宋·蔡襄·《论书》

释读：学习书法最重要的目标，就是能够借鉴所学对象的神采和气韵。倘若只是依样画葫芦地学会别人的外观面貌，而遗失了所学对象的精神气度，那么不见得达成了学习的目标。

例4　临帖如骤遇异人，不必相其耳目、手足、头面，当观其举止、笑语、真精神流露处。

明·董其昌·《容台集·书品》

释读　临摹书帖时就如同突然遇见了特异之士，不必去仔细审视他的耳目、手脚和面相，而应观察流露在他的举手投足和言谈笑意之间的真实的精神性情。

例5　书贵入神，而神有我神他神之别。入他神者，我化为古也；入我神者，古化为我也。

清·刘熙载·《艺概·书概》

释读　书法贵在传达人们的书意精神，一种是书写者自己个性的精神，另一种是作为临摹对象的原作精神。如果书写者展现的完全是临摹对象的书意精神，那么就是遗失了自我的学习；如果书写者能够吸取临摹对象的经验从而完善自己的个性书风，那么就是古为今用的学习。