色点是直接画法的色块方式的变体。在这种方式中使用小的油画笔触一一色点一一慢慢地把形象塑造到最后的画面上。在这种纯粹的表现方式中,色点是不经过调和的颜色。以相当小的形状直接运用,在大尺寸的点彩派的画面上构成色与光的网点。
作为色点的笔触在大小上是一致的。形状像小圆圈。油彩不是画上画布,而是“戳”上去。通常小的条状笔触与色点一道用来创造质感的变化,主要是并置的手法。其他的变体是用调色刀切入色点相点的结构,产生一种砍削的效果。
一般说来,色点技法最好是用一种轻快的画笔一一精、短、平一一来画。鬃毛和貂毛的小画笔都很适合这种技法。用凝胶调色油作为色点画法的调色油很有效果,它能使色点落在画布 上后胶着和平滑,使画面有一种美丽的镶嵌织物的表面效果。
简单地说,干笔技法是一种色点方式,包括使用大号鬃毛笔将色点画在画布上。在这种方式中调色油和其他调色媒介用得很少,因此被称为“干”笔。
除了硬鬃毛笔之外,其他的工具还有擦布、海绵和牙刷,都可以作为点彩工具;当然,几乎任何东西都可以用。工具不是真正重要的东西,重要的事情是要相当慢地堆集出色彩分割的画面。干笔留下油彩的枯笔色点,不同于一般的笔触。用这种方法画出的颜色并不是坚硬的,而是散慢而破碎的,好像是用浓稠的颜料溅泼上去的一般。
干笔的色彩特性是一种粗糙的边,闪耀的、散漫的光感。用于笔缓慢地堆集颜色几乎像用炭笔或色粉笔作画,而不是用油彩。这种技法的优点是你力求用最普通的方式描绘的东西是直接而明显的;绘画的想法逐步展开有大量的机会不断进行修改。
干笔最有效的时候是在一幅画的开始阶段,可能还有最后接近完成的时候。在作品的初期,松散的笔触使构图概括、整体,利于修改。在收尾阶段采用这样的笔触则产生一种丰富和闪光的质感。
干笔技法适用于任何底子,包括画布、木板和油画纸。我个人喜爱在较硬的底子上用于笔画法,如梅索奈特纤维板或纸板。紧绷的画布有一种反弹力,如果你用力过大会有一点麻烦,影响颜色的运用。
总之,可以全部用干笔画法来完成一幅画,也可以把它作为一种非常有用的肌理色底用于透明的上光画法。由干笔产生的粗糙的、不均匀的表面为上光油彩提供了一个有刺激性的底层,这些透明发光的颜色隐藏在粗糙表面的细小坑洼中,带来一种新鲜活跃的感觉。
在干笔技法中,用硬画笔或其他工具把颜色点上画布,形成松散的色层和质地漂亮的点碎色彩。要达到这种效果就必须用稍硬的颜料,尽量少用调色油。
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