【摘要】：作曲家由倾听自我开始进而用音乐倾诉；欣赏者由倾听音乐开始转而发现自我。一部音乐作品，是作曲家自身生存状态的外射，是对现实世界与心理生命相关联产生的情感的表达。在创作中，作曲家试图以多种方式、不同层次地表达自我的生命体验，这便决定了音乐作品情感表现的丰富性。它要求作曲家以一定的情感经验为依据，把握音乐材料与情感表现关系及其动态的展开过程。这需要理智与情感的协调，以至对于情感结构的共同组织。
带你走进作曲家的世界
一部鸣响着的音乐作品，就像飞舞着的生命，传达着人类共同的情感。作曲家由倾听自我开始进而用音乐倾诉；欣赏者由倾听音乐开始转而发现自我。音乐是创作者情感的外化，也是导致聆听者同源内省的诱因。因此，音乐表达和理解是人类情感交流的最佳方式。它能激起人内心世界千变万化的心理之流，表现人的生命中最深沉和最多样化的运动。
一部音乐作品，是作曲家自身生存状态的外射，是对现实世界与心理生命相关联产生的情感的表达。在创作中，作曲家试图以多种方式、不同层次地表达自我的生命体验，这便决定了音乐作品情感表现的丰富性。欣赏者理解作品的过程，是在作曲家生命表现的引导下，在自我意识中重新体验他人的体验的过程。那么，作曲家的表达与欣赏者的理解会发生怎样的碰撞，以及这种碰撞在人的心理世界会导致怎样的结果呢？
人的生命存在具有双重意义，即生理的和心理的。心理生命是生命体验的基础，体验是生命存在的价值和意义。所以，人活着即体验着。体验可以通过行为或符号（语言、音乐）来表达。音乐是一种特殊的语言，是情感最完美的表达形式。
音乐创作中，选用哪些材料更适合情感表现？它要求作曲家以一定的情感经验为依据，把握音乐材料与情感表现关系及其动态的展开过程。这需要理智与情感的协调，以至对于情感结构的共同组织。
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