《牧羊少女》

                          米勒的《牧羊少女》

画名：《牧羊少女》

作者：米勒 Millet Jean Francois

年份：1864年

画作材质：油彩

原作尺寸：不详

馆藏处：法国 巴黎奥赛美术馆

在这幅画中，画家捕捉了一个十分抒情的牧羊生活场面(天空、草原、羊群、祈祷着的少女):高高的地平线，平坦与辽阔无垠，牧羊女披着旧毛毡披肩，围着红头巾，孤独地与羊群为伴……这个头上包着暗红色绣花绒帽，身上披着厚重毛毡的牧羊女，背对着羊群与彩霞，兀自编织着手上的毛线衣，她微躬的身影与专注的神情，宛如祷告般的虔诚。

其实融合了《拾穗》和《晚钟》的长处:低头祈祷、感谢上苍赐予她工作机会的牧羊女，和其他画作同样都包涵着农民单纯的心与虔诚的宗教情怀。牧羊女站在落日余辉里，虽然因为逆光，脸部和身体比周围的景色、羊群都要昏暗一些，但是，米勒流畅沉静的色彩，把因为生活压力而不得不微微伛偻的牧羊女身躯，描绘得像是一座矗立在大地上的雕像，让人们很难不多看几眼;尽管她的衣衫褴褛，神情也很疲惫，但在米勒眼中，她和其他的农民都是「日复一日劳动，来养育这伟大民族、来缔造这美丽国家」的英雄，有一种平凡的诗情画意。

有人说那个虔诚的牧羊女就是米勒，或者说是他的精神化身，贯穿终身的是作者自己对大地、对自然的虔诚。忧郁悲切的牧羊女，在夕阳的余辉中，站立在旷野上，似乎在默默的祷告着。米勒由于自身的体验，感受到贫苦劳动者的辛酸与痛苦，所以他以悲悯和同情的心态创作了这幅画。

"农民画家"米勒从小就看着农民在近乎不人道的严格劳动中求生存，因此，当他在眺望自然时，也毫不忽略在自然中与大地结合为一的人类。与荷兰风俗画相比较，在这幅画中毫无任何戏剧性的偶发事件，唯有暮色中成群的羊儿和低首祈祷的牧羊女。乍看之下显得随意的构图法，透过深沉的暮色实更加深了画面的静谧气氛。这幅画意外地让米勒在官方展览中获得一致的好评，也许正因为画面上所捕捉到的"真实"，米勒的作品也超越时代深深地感动我们。 一八六四年米勒以这幅<;牧羊女>;参加法国巴黎沙龙美展，获得极高的赞誉。这幅画无论就色彩，还是牧羊女形象都处理得比较细致、统一、和谐。抒情的忧郁，加强了全画的感人力量真实感加强了全画的乡土气息。

何剑胜：米勒《牧羊女》　

天色暗下来
　　阴沉的云很低
　　几乎低到地平线以下
　　仿佛触手就及
　　一场酝酿已久的雨
　　
　　牧羊的妹妹睫毛低垂
　　你要赶在气候变化之前
　　织好那件暖身
　　也暖心的毛衣
　　你想到他突然收到
　　
　　这份礼物时的惊喜
　　嘴角流露出一丝
　　不易察觉的羞涩
　　你身后的羊群
　　朝着同一个方向张望
　　
　　他们深爱
　　这个比羊
　　还善良温顺的主人