塞尚的影响

塞尚以其鲜明的个人艺术特色和独特的绘画风格被称为“现代主义绘画之父”，在塞尚的艺术观念中既重视“自然”也看重“博物馆的历史经典”，莫兰迪在画静物与风景时也很尊重客观现象，他对物体的观察几乎和塞尚的观察方式一样。

塞尚曾觉得，自然界中的每样东西都和球体、圆锥体、圆柱体极为相似，所以画家一定要学会描绘这些简单的形象。因此他通过颠覆以往传统观念的观看方式，通过对象的外表，揭示出其内在的普遍性、永恒性的结构形式。莫兰迪最大程度地继承并发展了这样的“观看”，他是塞尚《静物》油画要通过同样的“符合逻辑”的、“不荒谬”的视觉方式来看客观世界，并以此来揭示“抽象的现实”之本质。这一点在他晚期的作品中表现的更加清晰，比如他对外形的消解、对边缘线的淡化，对画面空间平面化的处理，因为此时的他更加注意的是物体内在的本质。

莫兰迪对生活中的静物和所熟知的风景的钟爱就像塞尚对他偏爱的景物一样，一生都在画面中不断的描绘着。我们能从莫兰迪画面中的色彩、造型以及几何化结构中看到塞尚的艺术观念。他继承了塞尚几何化的形式结构，画面中看似随意的静物排列，整体感觉又密不可分，相互之间坚不可摧、牢不可破。有些近似却又互不相同的几何元素组成了他静物画和风景画的主题。莫兰迪对自然与真实的描绘不仅仅是简单的描摹现象，而是对没有生命的静物和“静止”的景象以独有的审视，并赋予其生命和内涵，这正是塞尚的观念在莫兰迪的画中所独特的体现。在他的作品中，表现对象都去掉了复杂的部分，变为简单的几何形体，表现出了他内心的灵动和情感的起伏。

塞尚观看方式上的变革给莫兰迪很大的启示，并使他一生的创作都以此为基础，同时，揭示客观世界本质的目标也是莫兰迪创作中一直要探索和解决的问题。