水彩与水粉的技法表现

4.2　水彩与水粉的技法表现

1.水彩技法

水彩表现一般是由浅到深,由淡到浓,由于其颜色的透明性和不可覆盖性,通常需要用铅笔准确起稿（适于用HB、B等），过硬的笔痕会拉伤纸面,影响涂色,而过软的笔痕起稿不易清晰，且易蹭脏画面。一幅透视准确,构图完整的稿子起好后,就应统盘考虑颜色问题。因为水彩的透明性,颜色的不可修改等特点,在上色之前一定要对未来的整幅画面效果有预先的考虑,做好总体布局的安排。运用湿画法，先把整幅纸面刷湿，因为颜色水分很快会干,所以上色可准备二支笔同时使用（一支是饱蘸颜色的宽头水彩笔,一支是只蘸水分的中号大白云毛笔）这样可以随时调节水分。这步可以用退晕的方法把画幅中天空颜色，云朵形状等色相确定下来（见图4-1）。

图4-1　水彩技法作画步骤　大卫·普塞尔 作

一些特殊的处理手段可以加进去（如撒盐,留白）.然后，可以利用颜色的冷暖关系处理主体建筑,一般说主体建筑可以用干画法反复叠加表现。根据自然光线的冷暖变化,墙体受到阳光直射的面暖,背光面冷,画面对比强烈、突出、明确。用色不宜过艳,应注意整幅画的大效果,然后是整体调整完成。水彩渲染除了作为专业表现重要的表现技法外,还经常在建筑初步课上作为认识色彩的手段加以介绍。水彩主要运用的是干湿结合，以干画法为主、由淡而浓,由虚而实,结合水分多次薄涂。

2.水粉技法

水粉表现则需要经过构思起稿，小色稿推敲，用色铺大关系，细心收拾调整等基本步骤。构思是指对整幅作品有一预先规划，包括建筑位置经营、画面环境、透视关系, 小色稿多方案推敲等；而起稿的整个过程是建立在第一步完善的构思基础之上的，突出的是把这些构思准确地表达起来；第三步是整个过程中最为重要的阶段，也是作品成败的关键。与水彩表现相反，水粉技法一般是先深后浅，用色由薄到厚，受光亮面可以多次叠加、推敲，而暗部最好一遍画足。使用槽尺等特殊工具，能够表现出建筑的质感。大关系铺色时应留有深入和修改的余地，以便最后的细心收拾和整体调整，使画面效果更臻完美（见图4-2）。

图4-2　水粉技法作画步骤　哈罗德·R·罗厄 作