第一节 设计前的准备
创意服装的设计根据引发创作的不同，可以分为偶发型设计和目标型设计两种类型。偶发型设计，是指设计之前并没有确定的想法，而是受到某类事物的启发，突发灵感而进行的设计创作；目标型设计，是指设计之前已经制定出明确的目标和方向的设计。例如我国的 “汉帛杯”、“新人奖”、“虎门杯”等设计比赛，因为它规定了明确的设计表现主题，限定了设计方向，就是属于目标型设计。
1.1设计提要
对于目标型设计而言，事先都会有一个明确的设计目标，如某服装设计大赛的征稿通知、某活动开幕式的表演服装设计，等等。设计师在开始设计工作之前，首先要确定设计提要的要求，如设计的目的、设计的类型、设计的季节、设计的数量、面料的选择、设计完成的时间、设计效果图的格式以及一些特殊要求等，这对能否成功完成设计任务非常重要。
通常此类的设计提要会比较宽泛，往往只有一个大体的指向和限度，有助于充分发挥设计师的想象力，但同时也因为设计内容的空泛，而容易造成设计思路的混乱无序。这就要求设计师对设计提要进行分析和研究并制定一份“操作步骤表”，以达到缩小或划定较为具体的设计范围的目的，使自己的思维变得清晰和明确，从而进一步完善设计意图。如下：
要求你设计什么?
格式、表现手法等方面有什么要求？
工作量有多少？
是否有完成设计的时间期限？
是否需要制定一份任务时间表？
是否需要进行市场调研？
是否需要从其他相关领域，如艺术、历史、文化、社会等方面获取灵感资料?采用何种形式来反映流行趋势？
是否需要翻阅杂志，浏览相关网站？
如何用新的理念丰富设计主题？
需要什么样的廓形、面料、色彩、图案、细节诠释设计理念？
有没有运用新型的材料？
是否需要新工艺手法的支撑？
能否完成实验操作环节？
整体系列风格是否一致？
采用哪种展示形式突出设计理念？
1.2确定设计主题
在众多的素材中选取一点，集中表现某一特征，称之为主题。设计过程的第一步是确定设计主题。主题是一个系列构思的设计思想，也是创意作品的核心。从素材中选择你最感兴趣、最能激发你创作热情的元素进行构思，当启发灵感的切入点明朗化、题材形象化，并逐渐清晰时，系列主题就会突现出来，这时将提供一个明确的设计方向以便设计思路逐渐清晰。选择一个感兴趣的主题，更好地启发灵感，纵情地发挥出个人的创造力和设计理念。
大多数的世界知名设计师都有着自己标志性的主题。前DIOR设计师约翰·加里亚诺（John Galliano)长期致力于各个历史时期的再现主题，以丰富而夸张的创意手法表现。日本的草间弥生善于玩转圆点，她把小圆点看成是来自宇宙的和自然的信号，用高彩度对比的圆点花纹加上镜子，大量包覆在服装的表面，古怪而充满趣味性。她被人们称为“波点女王”（见图3-2）。
1.3 灵感研究
创意虽然是以“灵感”的面貌出现，却不可能是凭空产生的，而是来自于过去长期累积的底蕴。积累的过程是一个素材积累的过程。素材是服装创意不可缺少的设计元素，是服装设计灵感的原动力，也是设计师构思、创作的源泉，设计师因素材的生动而启发了灵感，进而产生了联想，创造出有独特个性的设计作品。因此，服装设计必须借鉴吸收各种素材进行创意。
通常，一些初学者会非常关注服装专业类资料的收集和积累，以期在设计中获得灵感和帮助，事实上，光靠积累本专业的信息资料是远远不够的，因为从服装中再生服装的设计方法，尽管很实用，但从更高要求来看，它很难摆脱他人构思的影响，难以获得创新和超越。因此，我们需要更广泛地获取专业以外的各种信息，比如绵长悠久的服装发展史、变幻无穷的自然风物、绚烂多姿的民族民间文化、丰富多彩的姐妹艺术、日新月异的现代科技、繁华喧闹的都市生活、瞬息万变的流行时尚以及存在于文学、哲学、音乐中的反映意识形态的各种思潮和观念，等等。从日常生活中吸收社会发生的细微的、逐渐变化的审美，并经过再整理深入研究，这些素材将为你提供源源不断的设计灵感，转化形成创意。（见图3-3至图3-8）
图3-2 草间弥生将其标志性的可爱红色波点泡泡袖连衣裙挂在基本款的针织衫上，古怪至极。
图3-3 设计素材——生物
图3-4 设计素材——历史
图3-5 设计素材——民俗
图3-6 设计素材——建筑
图3-7 设计素材——日常生活
图3-8 设计素材——现代科技
1.4 流行趋势研究
灵感的研究只是设计工作的第一步，如何赋予它们新的含义和流行感，才是创意设计的意义所在。这就需要我们对当前的流行趋势进行研究和掌握。
服装的流行趋势主要是指有关的国际和国内最新的流行导向和趋势。流行趋势可以来自街头风格、零售市场、设计师发布会、展览会、流行资讯机构、专业的期刊杂志以及互联网等。信息包括最新的设计师作品发布、大量的布料信息、流行色、销售市场信息、科技成果、消费者的消费意识、文化动态及艺术流派等。流行趋势不断受到经济、社会、政治、文化等变革的影响，它为设计师提供了基本的设计方向。
进行流行趋势研究时，要留意资料中有关廓形、比例和服装穿着方式的图片信息，寻找造型和服装组合的灵感，将关键要点做笔记；从资料中收集关键词，这能为服装的款式、细部、织物和装饰设计提供更多的灵感；分析趋向性的时装发布，使自己的设计理念与流行同步；研究最受欢迎的设计师，比如约翰·加里阿诺（John Galliano）和山本耀司（Yohji Yamamoto）当季和过去的发布作品，思考是什么让这些服装那么流行，所有的这些工作在设计中能起到重要的参考和借鉴作用。（见图3-9至图3-15）
图3-9 流行趋势来源于零售市场
图3-10 流行趋势来源于发布会——本季茧型轮廓重磅回归，设计师们塑造着肌肉无比发达的都市男性，仿佛预示着渴望一位宇宙英雄，拯救全球低迷的经济局势。
图3-11 流行趋势来源于街头风格—— 印花风潮
图3-12 权威流行资讯机构发布的流行趋势，主题——嫁妆箱
图3-13 主题下的色彩趋势
图3-14 主题下的面料趋势
图3-15 主题下的款式细节趋势
图3-16 调研手册
1.5调研手册
将前期根据设计想法和理念进行的一系列资料收集的散乱图片、材料，以随机的形式拼贴在一起，制作成调研手册，并随时记录下对材料深层次剖析的过程。手册应该通过拼贴、绘制反映出设计者创意思维的发展轨迹和个人对于主题的表达方式，使设计理念更明确，条理更清晰，设计主题更突出，同时便于在后期设计过程中进行参考，控制设计方向。（见图3-16）
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