想起二十多年前

想起二十多年前

二十多年前，我十七岁。刚刚踏出学校，会的技能就是画画，当真以为，端出毕业制作的作品和展示出自己骄傲的水彩素描，就能谋到一份理想工作。

想必当时太傻太天真，才会在应聘时碰到钉子。当时应征的公司，是一家以本土图案创作为基础的卡片礼品公司。我信心满满地拿出应聘的隆重作品，却被打了回票。

当时设计主管说：“你平时……有在画图案创作吗？”

我答：“有……但放在家里，我下次带来。”（其实根本没有）

待结束面试后，我赶紧搭公交车到西门町万年，直奔楼上的日本舶来品小店。一次性采购了十几张最流行的贴纸，然后回家开始临摹。

这样的事，当时的心情是屈辱和愤愤的吧？现在回想起来只觉得那个年轻的自己好可爱。

但这段工作，才是开启我一生的转变，正式进入图像创作领域。

二十几年前的我，手握学校中传授的理论基础，即以为整个世界都在等待我登场。有热情充沛的灵感和各种天马行空的想法，喜欢彻夜泡在图书馆，却不会从生活里汲取最实用的信息。

那时候的我，眼中只关注无数的世界级大师，却不会欣赏一盒牛奶的包装，看不见一张打折海报上的精巧设计，不懂得超市里的货品架是最丰富的资料库。真正搞创作的专业人士，会从身边的消费市场中获取无数设计灵感与信息，而不必太费精神依赖网络以及书本数据。

当每一件从视线中滑过的物品，都成为创作源泉，衣食住行的俗人世界就因此变得妙不可言。

在二十多年中，我逐渐从艺术落地到商业，从一个喜欢形而上的画者，成为一个喜欢设计消费性商品的职业设计人员。我喜欢看到超市里的小娃娃捧着自己设计的牛奶盒子。“用自己的作品记录平凡的日子，留下一些美好”，这样的感触，远比一个纯粹的艺术者更能让我感到份量。

当自己绘制的图像，被印在商品包装上，那种拿在手上的实在感与成就，或许多年后会消失、麻痹，但曾有的这种带给人们美好生活的单纯意念和初衷，在创作的时候已经足够幸福。

随着商品包装的二十多年发展，已经有一大批的人以收藏各种包装为乐，饼干铁匣、香烟纸、海报、火柴盒等等。图像的魅力是最有冲击力的。去日本旅行的人，最容易发出惊叹微笑的就是“图像”。从公共交通工具、企业代言、商品化身、公共建设、工业设计等等，处处可以得见可爱又讨喜的图像。

命中注定我爱你图素

图像的美好视觉力量往往使迷恋的爱好者趋之若鹜，但图像创作的过程却是艰辛的。设计者与被设计物之间的种种原本熟悉又疏离、隐约又模糊的概念，在创作时会像一团迷雾般，将设计者团团围住。住在瓶颈的感觉是初期症状，摸不到边际、又画不出轮廓，迷茫的感觉常常会令人抓狂。不过随着经验的增长，慢慢累积，自然一切都会像拨开云雾般开朗，越来越顺遂。

礼品图像设计是一种专业，商业图像又是另一块领域。不过其共通点在于“故事”。故事好的，图像自然轻盈，创作愉快。在为连续剧《命中注定我爱你》创作宣传海报时，在电视台的咖啡厅里，制作人陈玉珊对我叙述了整个故事。

第一次试图画面

她是个非常优秀的电视人，有着高超的讲故事本领，等她讲完故事，又给我看一些她们收集的影像数据。她说：“沟通，光是用讲述是不够的，最好还能提出画面，影像的记忆会更深刻。”

根据她向我描述的情节，我画了天使以及粉色系色调的海报。根据我在文具礼品设计中过往的经验。与爱和幸福有关的元素，自然需要有甜甜的、软软的色彩。而一直串连着这一部戏剧的主轴是个小宝宝，所以我设计了小天使。

地铁、海报、交通卡、食品、户外形象……在日本处处可见图像式的设计轻松诙谐，便于记忆！

我的图像一直是轻盈的、流动的风格，草图阶段的线条比精雕细琢的自然。越是想深刻，越不自然，创作时的初衷最纯粹，就像萃取第一榨的橄榄油，保留的养分是最新鲜的。经过两个草图的确认，我的想法都得到制作人的大大称赞，这一单海报的工作也迅速完成。

在完稿的那一刻，我大大伸了个懒腰，胳膊碰到桌子上一大叠我的历史设计稿，散落一地。我低头细看，发现地上散落的各类设计稿中，有化妆品、电器、软饮料、儿童玩具，种类五花八门琳琅满目。

这就是我二十多年来的岁月痕迹吧？毕业时的豪情壮志，转化成超市里一排排默默无声的幸福包装盒。