书籍设计的“灵魂”

3.2　书籍设计的“灵魂”——封面设计

书籍封面也称“书衣”“封皮”，具有结构部件的保护性、内容信息的传递性、交流沟通的互动性、宣传推销的广告性等功能价值。书籍封面设计是透过文字、图形、色彩的视觉表达，综合体现书稿内容、性质、题材的艺术形象。这里的书籍封面即是指书籍的外部形态。

3.2.1　 封面的视觉语言

（1）文字元素

文字元素作为视觉元素之一，贯穿了整个书籍设计的始终，成为设计师表达视觉创意的有效武器。

1）文字的可读性与传达性

“易读易看的规范化设计”是字体设计的首要功能，体现出简洁、醒目的特点，准确的内容信息传递，准确地表现书籍的整体构想。书籍封面的文字信息内容包括：书名（副书名、丛书名）、著者（译者）、出版社（出版社全称）、卷次等，往往作为第一信息元素供读者阅读。明确的信息传递可以加深对书籍对象的性质、内容、特点的理解。

2）文字的多样性与表现性

字体一般有书法体、美术体、印刷体三种常用形式的字体，在书籍封面中有不同的应用方式。

书法字体：个性独立的书法体根植于文化的滋养，是汉字艺术的表现形式，具有强烈的艺术性。常用于体现文学、哲史类的书名设计。

美术字体：分为规则美术（强调外形规整）与不规则美术体（强调自由表现），具有变化丰富与装饰、适应的特点，表现力强。常用于艺术类、儿童类等书名设计。

印刷体字体：印刷字体沿用了规则美术体的特点，创新突破，丰富了印刷体的类型。印刷字库的建立，为排版设计提供了便利，是适用性最广泛的一种字体。

陈幼坚书籍设计作品

3）文字的意象性与个性

意象化的字体设计超越了字形的本身，创造出形神兼备的创意形式，以文字形状设计、笔画设计、结构设计、象征设计等手法进行的文字“象”与“意”设计，成为封面设计、版式设计中个性化的表现。文字更有传统汉字的表意形式、拉丁文字的音素形式、阿拉伯字的数字形式、现代媒介催生的新符号等表现形式。文字可以通过字体、字号的变化与组织来体现创意形式。例如，《意匠文字（龙·凤卷）》封面中的书名设计就是对文字的意象化表达，别有意趣的“文字”意匠设计，笔画置换的剪纸文字图案，灵动新颖，感受到文字的视觉意义，传递主题内涵，提升书籍文化的审美品质。

（2）图形元素

图形语言的优势传播早已成为设计师体现创意的最强手段，直观、形象、易懂的图形成为情感传递的媒介，不仅美化装饰书籍，更是对文字内涵的视觉化解读，如能理解图形语言在书籍设计中的内涵语义，掌握图形语言的表达方式，则能激发读者情感的共鸣。

《意匠文字（龙 · 凤卷） 》（设计：全子、王序）

1）简洁性与直观性

运用简洁的图形语言形象直观地反映书籍的内容，让读者最迅速地捕捉书籍的主题思想，加深强烈的视觉印象，所以封面中的图形一定要体现出简洁、准确、快捷的特点。

2）艺术性与趣味性

以绘画、漫画、装饰、摄影、电脑方式等表现形式，在具象与抽象的交融中赋予书籍内涵的视觉表现，激发读者的关注度与购买欲。

生动的绘画语言（油画、版画、线描、水墨等）可以表现出封面图形的艺术性，幽默风趣的漫画语言增强图形的趣味性，装饰的图案表现具有意象之美，摄影图形的真实性再现主题形象，电脑技术的融合性实现时空的交错。

3）符号性与创造性

图形以符号化的象征性、指向性、形象性诱导读者的视觉体验，拓展读者的想象空间，体现出以同质同构设计、异质同构、形义同构的意象构成，以符号的表达形式，诱导读者的阅读方式。

图形元素在封面设计中体现出多种表现方式，出现在国外书籍封面的一系列设计现代时尚、影像的符号化处理具有广告效应，具象与抽象的交融赋予书籍内涵的视觉表现，激发读者的关注与购买行为。

（3）色彩元素

色彩元素作为视觉元素之一，在色彩的对比与调和中充分体现书稿的内涵、体裁、风格，为书籍封面的整体形态注入了视觉之美，书籍封面色彩的导入除了满足读者在生理和心理上的愉悦外，更能彰显书籍封面设计的艺术魅力。

1）色彩的象征性与抽象性

色彩是一种抽象语言，又是表达象征情感指向的信息语言，比如红色联想到火、血，象征热情、生命等。不同色彩的象征性可以唤起读者的情感联想，赋予书籍内容的意境传递。

2）色彩的装饰性与功能性

色彩所具有的色相、明度、纯度的属性特征可为不同类型的书籍起美化装饰，例如，女性书籍色彩定位于柔和、典雅的亮色彩序列；艺术类书籍则需要有特色和内涵深度的色彩表达；学术性杂志则需要高雅、严谨、权威感的中、低纯度的色彩对比等。

抽象色彩具有生命力的表现，利用色彩的属性特征，在斑斓的色彩辉映下更富有设计活力，突出版面图文重点要素，建立视觉引导，激发读者的视觉幻想。

3.2.2　封面的创意表现

（1）封面的创意构思

书籍封面的创意表现必须从书籍的设计构思到表现形式都要切题，能传递书稿内涵，并且富有艺术感染力。

1）想象力的发掘

想象力是“人在已有形象的基础上，在头脑中创造出新形象的能力”。而想象则是一个思维过程，是艺术构思的源点，激发设计者的想象思维翅膀，从生活中启迪灵感，能创造出有意味的形象。

国外书籍封面设计中的图形元素

国外出版物设计中的色彩元素

国外书籍设计系列

《中华五色》 (设计：彭德)

2）象征性的表达

意境化的象征性手法是艺术构思中的重要方法，往往借助具体形象传递某种抽象的内涵与情感。以具象图形的抽象概念表达，是象征性手法赋予书籍深刻的精神与品质。

3）合理性的取舍

“少就是多”的原则在设计构思中仍然是重要的法则，合理化取舍构思中的一些细节，是为了主题思想的表达更为清晰、明了。

4）创新性的表现

创新是艺术作品的灵魂，重点是指创新的构思表现，突破常规性思维，大胆构思，以新颖、独特的视角表现，奇思妙想，让书籍封面能在书架上迅速地捕捉读者的视线。

例如，《中华五色》的封面创意就令人赏心悦目，五色彩线镶嵌在封面书脊之间，与书名契合，五个小孔的工艺处理透露出五色的绚丽，简单的设计中蕴藏精妙的构思，具有大气之美。

（2）封面的创意形式

1）定位于图形符号创意

强调书籍封面图形创意的视觉性，强调直接的、间接的、装饰的表现都要符合书籍内涵的表达。在创意的表达形式上探求图形的构成方式，无论是以点线面组构的抽象图形还是绘画表现的具象形，无论是摄影捕捉真实的图片还是电脑技术的图像，其视觉流畅的构成表现让封面呈现出与众不同的效果。《梅兰芳（藏）戏曲史料图画集》堪称书籍创意中的精品，这本获“世界最美的书”金奖的书籍设计以独特的构思，运用中国戏曲人物面谱在墨彩辉映中留下的时代记忆符号，是对书稿主题思想的灵魂体现。

2）定位于文字符号创意

强调书籍封面书名的文字符号表达，突出明快简洁的视觉特征，无论是标准的印刷字体还是装饰的美术字体，经过创意性的编排与设计，就能获得丰富的视觉效果。满版的英文字母设计在秩序中寻求点与面的视觉组构，反映信息主题，体现出超越文字信息功能的图形意义。

3）定位于纹理材质创意

强调书籍封面肌理的特殊质感表现，如纸、布、木板、编织物、透明胶片、绢麻等抽象纹理的材质表现，体现书籍的个性特点。渗透肌理的有序无序韵致，让读者在触摸中感受书籍的清香与文墨气息，给读者留下了想象的空间。

例如，获“中国最美的书”的《广西民族艺术风俗艺术·娃崽背带》就是定位于材质表现，选择民族风格的蜡染与布绣作为函套与封面设计的视觉元素，合理利用特殊的工艺加工，多样性材质表现，增强了民族艺术的表现力。

《梅兰芳（藏）戏曲史料图画集》
(封面设计：张志伟/版式设计：蠹鱼阁、高绍红/插图设计：王书灵)　

外国书籍设计

《广西民族艺术风俗艺术•娃崽背带》（上下）
(设计：全子)

3.2.3　封面的整体设计

（1）注重主次关系

封面设计是集封面、书脊、封底为一体的整体设计。书籍设计中封面设计是首位的、主体的，而封底、书脊是从属的，是封面的延伸。封面、封底、书脊三者的关系相辅相成，封底、书脊设计完全要服从封面设计。重视书籍的封面、书脊、封底的整体设计与主次关系，才能完美地展现书籍封面设计的理念。

（2）注重视觉统一

书籍的封底设计有其规范性，一般在图书封底（封四）的右下角印有统一的书号、定价，期刊的封底印有版权页，或者印有一些相关的图文补充信息。而书脊因结构呈长条形，面积有限，一般印有书名、著者、出版社基本信息。封底、书脊设计应与封面设计在视觉上达到统一性，图形、色彩、文字、材质等视觉元素无论从编排上还是在表现形式上都要统一化。

（3）注重整体关系

封底、书脊是封面的延伸，构成了书籍视觉阅读形态的整体结构联系性，无论从封面的语境表现到书脊细小元素的编排，还是封底浓缩的图文信息都贯穿了设计风格，并为读者把握阅读过程的秩序感与结构关系的处理。

以书籍封面为核心的整体联觉是“从整体到局部、从局部到整体”的深度认识，是书籍形态整体设计新观念的物化表达，是符合美学与工艺需求的整体设计。

3.2.4　封面的拓展设计

书籍设计是一个系统而完整的设计工程，如精装书在结构上拓展出封套、护封、腰封等书籍的外部形式，都是对书籍封面设计的一种特殊的外貌表现，是构成精装书籍整体设计的重要组成部分。

（1）封套设计

封套设计是一种基于精装书封面保护的“套”式特殊形态，有封闭性翻盖式和半封闭性的抽屉式两种结构盒套。具有以下功能特性：保护的功能性、整体的艺术性、超值的收藏性。

例如，《中国木版年画集成·杨家埠卷》为封闭性的封套设计，较注重材质的表达，益于书籍的保护性，单纯的色彩与材质的肌理充分突出了传统文化书籍的视觉特色。

（2）护封设计

书籍护封如商品外包装一样是书籍的外貌形态，主要用于精装书籍选用的硬质封面最外层的包纸，是书籍设计的主要部分，也是赋予封面意义的外部拓展形式，兼具广告宣传效能和信息补充功能。

护封设计应注意以下要求：

① 注意结构上的从属性与整体性；

② 强化功能上的广告性与保护性；

③激发构思上的意境化与审美性；

④增强视觉上的表现性与艺术性。

日本书籍设计　

《中国西南设计年鉴•第四卷》（书籍设计：罗时宝等）

书籍设计系列

《中国历史博物馆—— 华夏文明史图鉴》为护封设计展开图，各结构的精心设计与视觉表述的统一性体现出对封面设计的审美强化。如《黑白》护封设计简洁明快，图文设计巧妙，创意语境的运用，淋漓地表现出护封的封面装饰意义。

国外书籍封套设计　

《中国木版年画集成•杨家埠卷》
(设计：合和工作室)

《黑白》（设计：吕敬人）

护封设计《中国历史博物馆——华夏文明史图鉴》
（设计：北京圣世纪文化传播中心）

《王受之讲述/产品的故事》
（设计：小马哥/橙子）

（3）腰封设计

书籍腰封设计是护封的另一种形式，主要是依据书封开本大小包裹在书籍封面腰下部（有的在腰中部或上部）的一条纸带，因此又称为半护封。腰封设计主要以补充封面信息的不足，如宣传和推荐性的文字等，“腰封设计”的价值与审美早已超越固有观念并发展成为设计师个性的视觉导线，在遵从书籍整体设计理念下，注重艺术上的美学与书籍形态的结构呼应，开拓创新书籍外部的画龙点睛之笔，同时杜绝华而不实的广告型腰封设计。

例如，《王受之讲述》系列书籍的腰封设计非常有特色，不同色彩的呼应让书籍封面灵动起来，升华了书籍的精神境界，也区分了系列书籍的类型。由此可以看出腰封设计一方面要注意文字信息的准确性、适度性，色彩设计的对比与调和；另一方面要注重编排设计的平衡关系。