吴激的亡国之情

吴激是金代作家和书画家。字彦高，自号东山散人，建州（今福建建瓯）人。北宋宰相吴栻之子，书画家米芾之婿，善诗文书画，所作词风格清婉，多家园故国之思，与蔡松年齐名，时称“吴蔡体”，并被元好问推为“国朝第一作手”。

钦宗靖康末年（1127年），吴激奉命出使金国，由于他的名气太大了，金国竟扣留他不让回国。正在这时，北宋灭亡了。吴激没有办法，只能留在金国，金国国主任命吴激担任不低的官职，但吴激内心里却很痛苦。回顾以往那风光无限的生活，他自是有着无比温馨同时也无限伤感的情事；但现在，一切都成了过眼烟云。于是，他情不自禁地填写了一阕词牌名为《风流子》的词，作为对往事的不尽寄慨之意：

书剑忆游梁。当时事，底处不堪伤？念兰楫嫩漪，向吴南浦；杏花微雨，窥宋东墙。凤城外，燕随青步障，丝惹紫游缰。曲水古今，禁烟前后；暮云楼阁，春早池塘。

回首断人肠。年芳但如雾，镜发成霜。独有蚁尊陶写，蝶梦悠扬。听出塞琵琶，风沙淅沥；寄书鸿雁，烟月微茫。不似海门潮信，能到浔阳！

也许，吴激正是借着温馨而又伤感的情事来抒发其家国之痛，因为对一个词学造诣精深的文人来说，这完全是有可能的。事实上，就在一次官僚朋友所举行的宴席上，吴激这种思念故国的情怀也有所展现。

有一次，吴激参加了一个宴会，当时有很多的文人墨客，而沦落到金国的吴激，更是人们争相邀请的对象。但当时主持文坛的领袖人物宇文叔通，对他却并不怎么看得起，在一些场合只是轻蔑地称他为“小吴激”；而才华横溢的“小吴激”自然也没把宇文叔通放在眼里，只拿后辈来看待对方。

酒宴一开始，主人张公当即叫家中才色双绝的姬妾出来唱歌祝酒。其中有一美人的容貌虽很艳丽，但她那神态却又好像非常难受，尤其是她的举止跟金国的习俗大为不同，这自然引起了吴激的注意。于是吴激便近前问起她的身世，谁知一问之下，才知她原来竟是宋朝宣和殿里的小婢女！从南方来的吴激等一干人听了此话，不禁想起国家沦亡、自身飘零异国的屈辱处境来，一时间大家都不由得哀伤至极。于是张公就请大家填写词作，用以记录这桩奇遇。宇文叔通当即填写了一首《念奴娇》词，大家读了，不觉一阵赞叹。其中有句云：

宋室家姬，陈王幼女，曾嫁钦慈族。干戈浩荡，事随天地翻覆。

而此时，文学史上号称“吴蔡体”之一的吴激，紧接着也填了一阕《人月圆》词，曰：

南朝千古伤心事，犹唱后庭花。旧时王谢、堂前燕子，飞向谁家？

恍然一梦，仙肌胜雪，宫髻堆鸦。江州司马，青衫泪湿，同是天涯！

从两首词来看，宇文叔通的词是写实性的，具体而不夸张，对这位女子的装束、风采、出身遭遇写得一清二楚，而后又写宴会偶遇；其吹笛劝酒，全无悲伤之色，不由使人感慨万千。全词直说其事，直抒其情，笔调硬拙。而吴激这首词则笔姿盘旋空灵，全篇化用唐人诗句典故，使全词意境深远。全篇引用三个典故：其一是“犹唱后庭花”，化用杜牧“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。”（《泊秦淮》）以小诗意，发今人伤怀之感。“南朝”借指被灭亡的北宋。“后庭花”则意指宋皇宫中传唱的旧时乐曲。其二是“旧时王谢”化用刘禹锡《乌衣巷》诗中“旧时王谢堂前燕，飞入寻堂百姓家”。“王谢”都是南朝有身份有地位的士族名家。一句“飞向谁家”使人感慨世事的变迁，王朝的更替，覆巢之下，燕子何存，因此只能发出“飞向谁家”的感慨。其三是“江州司马，青衫泪湿”化用《琵琶行》中白居易贬居浔阳江头遇琵琶女所感：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。”借意抒怀，抒发自己和眼前的歌姬不正如同白居易之与琵琶女的境况吗？

两者一相比较，高下立见。宇文叔通的词平铺直叙，无起无伏，平淡如水；而吴激的词则巧妙地引用前人词句典故，使之浑然一体，又使其借故出新，另有深意，自是高出一筹。

“好词！真是绝妙好词！”大家惊叹道。一贯看不起吴激的宇文听了大家这赞叹，不觉地上前来也要求“拜读拜读”。拜读后，大为震惊的宇文叔通不由蓦然赧颜，紧接着也一再感叹吴激词作确是比他写得好。此后，凡是有人前来求取词作时，宇文叔通都虚心地告诉来人：“近来不是有个吴激郎善于填词吗？您可向他求取。”

而当时人们读着吴激这首绝妙佳作时，不觉呜咽起来。因为吴激的词使大家都感到了飘零异国的痛苦，终于都禁不住感伤起来。而吴激这首极被推崇的词作，尽管所用语词大多系出古人如刘禹锡、白居易等人的诗句，但它确实道出了大家心中想说却长期又未能说出来的爱国情结，所以人们的心旌被大大打动。

还有一次，吴激在宁府宴会上偶然遇见一名老姬，她自称原是宋室梨园乐工，此时此刻，吴激心中的亡国之痛再一次被挑动，不觉又填了一首《春从天上来》的词：

海角飘零，叹汉苑秦宫，坠露飞萤。梦回天上，金屋银屏。歌吹竞举青冥。问当时遗谱，有绝艺，鼓瑟湘灵。促哀弹、似林莺呖呖，山溜泠泠。

梨园太平乐府，醉几度春风，鬓变星星。舞破中原，尘飞沧海，风雪万里龙庭。写胡笳幽怨，人憔悴、不似丹青。酒微醒，对一窗凉月，灯火青萤。

此词又是吴激咏事抒怀的一篇佳作。此词的创作动机与前文相仿，因为在会宁府遇见流落在金的旧时南宋歌女，由此勾起作者不由而发的旧君之恩与今朝飘零之恨的情感。

全词以听老姬鼓瑟开头。首句“海角飘零”，突兀而深重，既是写老姬又是写作者自己，不由使人有“同是天涯沦落人”之感。“叹汉苑”以下四句以一声慨叹回顾了徽、钦二帝北虏难归的国难，又展现故国旧时歌舞生平，只不过只能是梦里天上。“歌吹”以下六句，不惜笔墨，描述老姬鼓瑟技艺的高明。此是上片。

【《春从天上来》意境图】

下片以此抒发情怀。婉转琴声使人神游故国，瞬间国难家恨顿上心头。曲虽仍是昔日太平曲，而国却破，鬓已白，人也流落，闻听此曲怎不令人黯然神伤呢？“舞破中原”化用杜牧《过清华宫》中“霓裳一曲千峰上，舞破中原始下来”之句。其中包含对风流皇帝宋徽宗亡国败家的委婉谴责。“写胡笳”五句，回到现实，岁月的无情，事实的残酷使老姬憔悴，已失去昔日容姿。面对青灯凉日，词人耳边仿佛仍环绕着老姬的琴声，家国之痛，难以忘怀。

这首词的写作手法高超，表现手法多样而又浑然一体。虚与实，今与昨，交替出现，融为一体。画面连续叠印，如同电影中的蒙太奇镜头。“汉苑秦宫”是玄想；“金屋银屏”是梦境；“歌吹竞举”则是眼前实景，与“梨园太平乐府”相映，虚虚实实，让人难辨高下。作者对于词的把握非常准确，以老姬之人、之乐作为串连画面的线索，前后相叠交替出现却毫无拙迹，使人叹服。而结尾处更显高明，本以为回转到老姬弹瑟已是终极，未想到一句轻飘之言，又把我们带到真正的现实，凉日、青灯，一切都已成陈迹，恍然如一场春梦。

此词最大的特点是运笔巧妙，对比强烈。梦里天上，金屋银屏，而现实却是国破家亡，今昔难比。往日美姬成憔妇，昔日佳音为遗曲，此时此景怎不令人感动伤怀。强烈的对比、强烈的情感，给人带来强烈的艺术感染力。

只是可惜得很，金熙宗皇统二年（1142年）被任命为深州太守的吴激，在到达当地才三天，就含着亡国之痛不幸溘然离世。