导演的职责与修养

第二节　导演的职责与修养

广播剧是一门综合性的艺术。制作一部可供听觉欣赏,能在广播电台播出的剧目,要由以下人员来完成:剧作者、导演、演员、音乐艺术工作者、音响效果艺术工作者、录音及复制合成的技术工作者等。这些工作者并不是简单拼凑在一起的,而是根据艺术的需要,有组织、有原则、有目的地进行合作与相互配合。负责统一各部门工作,把各种艺术因素综合成一个整体的人员是导演。那么导演所担当的职责和所具备的修养都有哪些呢?我们将分别进行阐述。

一、导演的职责

广播剧导演在广播电台文艺部门应该是专职的工作人员,主要负责生产供播出用的广播剧节目。在一些市级广播电台也有编辑兼任导演工作,或者是由自编自导的老编辑来担任。但从严格意义上来说,从事导演工作还是以专职为佳,因为导演工作有它自身的艺术规律,从事导演工作的应该在自身的领域中不断地学习、研究和积累,创作出优秀的广播剧艺术品,供听众欣赏,以满足听众的审美要求为己任。广播剧导演所担任的具体职责有如下几项:

(一)选择剧本

在广播电台播出的广播剧节目,主要是靠从事导演工作的人来完成。而录制广播剧节目首先是选择剧本,剧本是广播剧创作集体的艺术根据。作为导演要关心剧本的思想内容如何,剧本中提出的问题是否明确,主题是否深刻,对当前现实生活有无推动的意义,对广大听众能否产生一定的审美愉悦,等等。总之,导演应该选择那些既有积极的思想意义,又具有较好的“寓教于乐”作用的好剧本。特别是对社会上的来稿,导演更要把握好以下三个方面的标准:

1.内容标准:剧本的主题是否积极有现实性?是否具有教育意义?这个标准是首要的。

2.艺术标准:广播剧是播送给听众的剧目,听众喜欢收听什么样的广播剧?导演在选择剧本时,一定要慎重考虑,从听众的收听心理上进行研究,预测此剧本是否具有艺术上的可听性,能否满足听众在欣赏上的审美要求。

3.技术标准:剧本是否适合于广播?许多热心的业余作者常常把自己的作品投稿到电台,希望制作成广播剧进行播出,但他们写的剧本往往在技术上很难满足广播剧的独特要求,作为导演要把握住这一点,否则会造成录制工作的困难。

以上这三个标准是缺一不可的。因此,导演在选择剧本时,要从这三方面入手。如果前两个标准都符合要求,只是技术上有些问题,可以请作者按照广播剧的独特艺术要求进行修改,或者导演亲自帮助作者进行修改。

在选择剧本时,还应该注意另一个问题,那就是导演本人是否为所选择的剧本所吸引。导演必须充分认识这部剧的意义,对其发生兴趣,这样才能唤起自己的想象,从而产生生动的导演艺术构思。

(二)研究剧本

导演应该认真地研究准备采用的广播剧本。剧本是一剧之本,它是所有参与制作广播剧的全体工作人员进行艺术创作的依据和基础。因此,作为全剧组的领导者,导演要充分地、深刻地理解剧本的思想内容。编剧就像一项工程的“设计师”,而导演则是施工“设计师”,要根据“设计”的“图样”,带领各艺术部门来完成一项集体“工程”。因为导演的艺术创作是以剧本中所描写的现实生活为依据进行的艺术再创造,所以我们称导演艺术为“二度创作”。有了剧本并不等于就有了剧目,只有通过各种艺术手段将剧本中的内容用声音形象录制成可供播出的节目,广播剧艺术的整个创作过程才算真正完成。在这里,导演、演员以及包括音乐艺术工作和音响艺术工作在内的各艺术部门的工作都被称为“二度创作”。

导演应该很好地分析剧本,并对全剧组演职员做解释剧本的工作,从而统一大家的创作思想,明确剧本的主题,分析剧本的现实意义,指明剧本的性质,确定表现形式,阐明剧本创作的根据等。导演在解释剧本时,不能超出剧本所反映现实的范围,或破坏剧中的人物形象。同时,导演也必须以独立的、具体的、研究现实的方法去分析剧本。也就是说,导演必须从现实生活角度出发,揭示剧本的思想内容和人物形象的本质,从而发展、补充、加强和确定剧本的主题思想、艺术内容。导演对剧本的解释必然会带有自己的创作意图,不可能一切都正确,这就要求发挥集体智慧和力量,来丰富、充实自己的不足之处。在发扬艺术民主的基础上,导演意图成了集体意图,用剧本主题思想统一大家的认识,在形式和风格上产生较为统一的构思方案。这样做不仅调动了整个剧组的积极性,让大家都来关心所排剧目在思想和艺术上的特色,而且,对于导演构思方案的实施,也是大有好处。因此说,导演的首要职责就是使大家对剧本有统一的解释,这种解释应该是创作性的解释。

(三)指导演员

广播剧是声音艺术,它的演出主要是靠演员来完成。即使是英国BBC录制的无对话广播剧《复仇》,也有11位演员参加演出,有对话的剧目就更需要演员进行表演。因此说,导演的职责是帮助指导演员了解和掌握他所扮演的角色。演员演戏最要紧的是要演得真实。所谓演得真实,就是说,要在剧本所规定的情境中,演得正确、合理,而且连贯有发展;在思想、感觉、行动等各个方面都能与角色相一致。要做到这一步,演员必须努力把握角色在剧中的全部行动过程,包括心理过程。做演员的,大都不希望导演对他创造的人物形象采取包办代替的做法,但却希望导演能够积极地帮助他。导演一方面是演员进行创作的共同参与者;另一方面又能够站在“旁观者清”的立场上,帮助演员进行艺术创作。因此说,导演可以算作演员创作工作中的一面镜子。导演应该在哪些方面帮助演员呢?1.帮助演员正确地理解剧本及人物形象的思想意义。一般来说,演员往往很少纵观全剧,只注意自己所扮演的角色,因而很难准确理解剧本内容和剧中人物形象的意义。2.帮助分析角色的基本行动线,指导演员运用声音创造人物形象。3.帮助演员选择最佳的话筒位置和最好的声音表现方法,等等。

广播剧的演播如果没有导演参加创作,任何时候,任何一位演员,都不可能较充分地、完整地做到上述一切。只有导演和演员密切合作、共同创作,才能使广播剧演播成功。演员对自己的角色创作负责,导演对整个演出负责。

(四)规定音乐、音响

广播剧是靠声音来表现内容的。导演除了要帮助处理声音的表演外,还要帮助、指导配乐工作者和音响工作者的设计工作。一切设计要对表达剧本的主题思想有帮助。对于音乐设计工作,导演也有指导责任和提出要求的权利。比如,怎样用剧中的歌唱、词、曲更好地表现角色,全部音乐怎样配合整个剧情的发展,以及怎样在这些方面发挥音乐的功能等。导演要对音响效果工作者提出要求,音响效果要力求典型、真实,符合历史背景和时代氛围,一定要从听觉上感到是准确的。

剧作家、导演和演员在广播剧的录制过程中起主导作用,音乐、音响效果工作者以及录音、复制合成等部门的工作对一部广播剧来说同样起着重要的作用。导演一方面要帮助各部门努力发挥各自的作用,另一方面又要把各部门综合成一个整体,发挥集体作用。导演所做的就是广播剧艺术的统一、组织工作,因此说,导演又是集体的综合艺术的组织者。概括来说,导演既是剧本的解释者,是演员的镜子,又是广播剧录制的集体组织者和领导者。

(五)导演是听众的总代表

一部广播剧的录制,其最终目的是提供给电台播出和供听众欣赏,听众在收听的过程中潜移默化地受到教益,获得美的享受。导演在录制一部广播剧的时候就已经在代表听众进行审听,他要把听众的意志表达出来,他应该能预测到这部剧播出后产生的影响,他要站在听众的立场来进行全面的考核,一旦发现有不合理或不和谐的地方,要进行修改或重新制作,许多优秀的剧目都是经过几番修改或重新制作而获得的结果。合成艺术往往是“遗憾的艺术”,但应该把“遗憾”降低到最小程度,呈现给听众的艺术品应该是高品质的,这个质量的把握导演负有直接的责任。

(六)导演的实际工作任务

在录制广播剧的过程中,最重要的、最艰难的、最劳心费力的是导演。他必须统帅整部剧的演出,一切艺术上或与艺术有关的事务性工作,全部要经过他的筹划、审定和安排。他必须与剧作者、演员和技术人员共同工作。因为每一个部门的工作成败,都与他的艺术创作有着极为密切而不可分割的关系。

导演的实际工作步骤,简而言之包括以下几个方面:

1.将剧本介绍给演员及其他艺术创作人员,使他们对剧本有所了解。

2.深刻了解剧作者的创作意图,挖掘剧本的内涵,指导演职员如何充分发挥剧本的意念,弥补剧本的缺点。导演与剧作者应该融为一体。

3.协助并指导演员了解他们各自所担任与创造的角色。导演与演员应当融为一体。

4.调和并统一演员们的艺术创造,使他们各尽所长,取长补短,相互衬托。导演应该告诉演员表现得是否正确;在每一场戏中,演员戏份的轻重,以及与其他演员之间的配合是否恰当,等等。

5.协助并指导音乐、音响效果工作者进行创作。

6.把每一场戏按照预定的计划在录音棚或实景地进行录制,并使它们紧密地连接起来,成为一个完整的素材。

7.在复制间协调音乐、音响效果工作者,将音乐和音响与整体语言素材进行合成。

8.定出审听的时间,邀请有关领导审听。当剧目经领导审听通过后,安排播出时间,发出节目预告,通知剧本作者与演员收听,写出内容介绍稿刊登在报刊上进行宣传,寄发有关人员的劳务报酬等事务性的工作。

以上是一份极为简单的导演工作程序表,导演的实际工作大体如此。一切剧本都是平面的文字形式。要想使剧本成为可供播出的广播剧节目,使听众在听觉上有一个舒适的、融合的感受,获得审美满足,那就必须依赖导演的力量。导演的成功不体现在书本上,也不是坐在办公室里坐以论道而成的,他要在进行案头工作的构思中,在排练场上的指导中,在录音棚里的把握中,在录制合成制作的指挥中,实现他的一切意图。这些工作都是实实在在的,来不得半点马虎,不能有一点疏漏。当剧目播出之后,导演还期待着听众的反馈,以总结经验提高自己的工作能力。

二、导演的修养

导演作为剧组的组织者、领导者和指挥者,必须具备一定的修养,其中包括内在的和外在的两个方面:

(一)内在修养

1.导演应该是学者、艺术家

导演要精通戏剧理论。这无需多解释,因为这是成为一名好导演所必备的条件,广播剧导演自然也不例外。导演要从戏剧艺术方面来领导并统一剧组人员的意见与行动。如果导演在戏剧艺术方面的知识不深厚,尤其是在编剧、表演、音乐、音响效果等方面没有做过专门的研究,他将很难领导整个剧组进行集体创作并顺利完成艺术作品。因此说,导演必须是一位学者或艺术家,应具备较高的艺术修养。

2.导演应该懂得哲学和心理学

广播剧的主题往往具有哲学的性质,剧中的人物或多或少带有一丝哲学气质,或许在对话里蕴涵一些哲理性的思想,因此,导演懂得一些哲学理论对从事导演工作将大有益处。至于心理学给予导演的帮助就更大了。剧本所描述的都是人与环境或人与人之间相互交往的正常的或是冲突的关系,如果导演对心理学毫无了解,是很难把握好一部剧本的。此外,导演对听众的心理也应该有所了解和研究。制作广播剧是供听众听的,如果导演不了解听众的收听心理,剧目的生产等于无的放矢。所以,研究听众的心理是非常必要的。导演是剧组集体活动的领导者,导演对参与其中的每个人员的感觉、思想、情感、行为以及整个心理活动现象,如果不能有深入的了解,将难以起到领导的作用。

3.导演要研究历史与地域风情

导演经常接触到不同题材内容的剧本,而剧本中所表现的绝对离不开作者对所写地区的生活环境和时代背景的描绘。如果导演不熟悉作者所描绘的时代和地理环境及一般人的思想、生活、风俗、习惯等,他将无法表达出剧本的精髓。导演对剧本中所描绘的一切必须与作者有同样深度的了解,甚至比作者了解得还要博与广,他才有资格担任这一剧本的导演,才有可能把体现剧本的艺术价值。因此,导演在平时对历史、地域、民俗风情等都应该有相当的研究,否则,他对剧本的艺术处理就会出现偏差或失误。导演要了解某一时代和地区人民的思想、生活、风俗、习惯等,如何获得这些知识性的修养,可以从这一时代和地区所产生的文学作品中去寻找,这往往比从历史、地理书籍中得到的会更真实。

4.导演应是一个情感极为丰富的人

剧作者所创作的剧本必然是作者的真情流露,才会引起听众心理上的共鸣,听众才会觉得合乎情理。因此,作者本人必须是一个情感极为丰富的人,他的内心才能有真情可以流露。导演正是作者真情的体现者,他把作者内心那种真、善、美的情感充分揭示出来,使听众也获得真、善、美的陶冶与审美的享受。如果艺术家缺乏丰富的情感,他将永远不会创作出有价值的作品。导演更应该具备丰富的情感,否则他将不可能体现出剧作的真谛和有完成综合艺术的耐心、恒心和毅力。

5.导演应有灵敏的头脑

导演应具备的能力,不是人人都可以学得会的,因为导演这种工作毕竟是艺术而非技术的。除了不断地努力之外,导演还要有一个特殊灵敏的头脑。导演在实际工作中要充分发挥自己的想象力,因为有许多情境导演是无法身临其境去体验的,那就得依赖于想象力了。意识的创造依靠想象形成,没有想象,便没有创造。尤其是广播剧艺术,所表现的事物包罗万象,剧中人物的行为、语言、动机需要依靠想象完成。假如导演没有灵敏的头脑,他如何能够带领全体剧组人员圆满地完成艺术创作任务?

以上简述了作为导演所应具备的内在修养。内在修养是看不见、摸不着的艺术素质,是靠长期的积累才能形成的。此外,导演还必须有崇高的品格和高尚的情操,做到对人真诚而不虚伪,谦虚而不骄傲,公正无私,认真负责。只有这样,才能受到演员及合作者的爱戴和信服,做起事来也格外方便、顺手。这些又涉及导演的外在修养。

(二)外在修养

除了必须具备的学识之外,导演还需具有一些特殊的外在修养,才能算作一位好导演,才能使导演艺术发挥到最高峰。导演在工作时必须与演职人员密切合作,要想使工作取得高效率,良好的工作态度很关键。具体来说:

1.始终有饱满的情绪

导演在工作之前,要做好确定的计划和充分的准备。在工作中,要以旺盛的精力,领导全体演职人员,认真工作。以身作则,按照既定目标,积极进行。排演一次,必须有一次的成绩;工作一小时,需要有一小时的成果。绝不敷衍萎靡,使大家做无谓的时间消耗。

2.以理智克制情感

导演与各工作人员相处,不应有优越感。要能容忍,不怕麻烦,不性急,不发怒,富有同情心。对演员表演方面,重启发和教导而不要命令。导演不能假装自己什么都懂,更不应该认为自己所做的一切都对,而是要和全体工作人员一起在工作实践中努力学习。导演指导演员表演,千万不能让演员盲目地接受命令,要让演员知其然,也知其所以然,启发他的内心活动,诱导其创造能力,避免使演员成为傀儡式或活道具式的演员。导演要想顺利地完成任务,必须耐心工作,要以理智克制情感。

3.要有坚强的意志

导演要永不懈怠,永远不灰心,勇于克服一切困难,圆满地完成每一项工作。导演是一剧的领导,一切工作都要由导演来作出最后决定。因此,每当工作人员向你请示或请教某事应当如何做的时候,你必须胸有成竹,而不能有一丝一毫的犹豫。其次,在剧本中又有许多生活遭遇不同、性格迥异的剧中人等着你一一研究,而每一个剧中人也都有许多不同的对话和动作等着你去实现。你还得会同各部门的工作人员研究探讨一些问题,这些还仅仅是在排练之前。此后,你要对剧中人物的每一句对话、每一个动作仔细琢磨,在琢磨体现中去排练。演员在没有排练任务时还可以休息,而导演则从开始到结束,始终没有休息的时间。导演工作的辛苦可想而知。凭借一时的勇气,一时的冲动,去完成一件工作很容易,但要长期而艰苦地守住一个理想的事业却很难。所以,导演必须有更坚强的意志,更大的恒心,领导全体演职人员始终如一地守护着这株“幼苗”,直到开花、结果。

4.永远不要骄傲

导演是一剧组中负有全权责任的人,他要使剧作家、演员、一切工作人员和听众对录制好的节目满意。因此,别人把最好的努力和意见贡献给你的时候,你不能以为自己是最后作决定的人,就完全拒绝接受。要认真判断,应该拒绝的是些什么?应该接受的又是些什么?别人提出批评的时候,要平心静气,虚心检讨,找出自己的错误,失败乃成功之母,你更应该努力上进。对别人的表扬不要自满,别人越是赞扬你的时候,你越要小心谨慎,虚心请教,虚怀若谷,力求更进一步。

导演在剧组虽然是领导者,但他绝对不是一个有至高无上权威的独裁者,也不是一个万能的人。剧目的完成是依靠各部门的共同合作来实现的。导演要善于总结实践经验,不断提高自己制作广播剧艺术的质量。艺术创作是无止境的,导演要广泛吸取来自各方面的意见,提高自己的艺术创作水平。

总之,导演者在艺术方面,必须领导全体演职员积极地、虚心地、精益求精地做好本职工作,切实负起启发、督促、指导、综合的责任。

思考题:

1.导演选择剧本的标准是什么?

2.导演的实际工作任务都包括哪些方面?

3.导演的内在修养都包括哪些方面?

4.导演的外在修养包括哪些内容?

【注释】

[1]师旷,春秋时代晋国乐师,字子野。目盲,善弹琴,辨音能力甚强。晋平公铸大钟,众乐工听后都认为音律准确,独他不以为然,他的判断后为师娟所证实。

[2]原作为日本的掘江史郎、内村直也。