年第三届少数民族文艺会演探微

年第三届少数民族文艺会演探微_华灯下的田野:少数民族文艺会演研究

二、2006年第三届少数民族文艺会演探微

第三届全国少数民族文艺会演,于2006年9月5日至25日在北京隆重举行。

这是在改革开放近30年,我国迈入全面建设小康社会、构建社会主义和谐社会的新阶段,深入贯彻落实中央民族工作会议精神,紧紧围绕“共同团结奋斗,共同繁荣发展”这一新世纪新阶段民族工作的主题召开的全国性少数民族文艺盛会。这届文艺会演的主题是“弘扬少数民族优秀传统文化,促进各民族共同繁荣发展”。会演集中展示了我国绚丽多彩的少数民族优秀文化传承、发展、创新的丰硕成果,集中宣传了党的民族政策和民族地区建设取得的伟大成就,集中反映了我国各族人民平等、团结、互助、和谐的社会主义民族关系和锐意进取、自强不息、爱好和平的精神风貌。

在市场经济日益繁荣的大背景下,此次会演的豪华胜景盖过了之前的任何一次民族会演。此次演出的大型剧目共有31个,从节目形态看,可分为三大类(详见附录五)。

第一类,节目策划、编导和演职人员多为少数民族成员,但这些主创人员却都是专业出身的艺术人才。而科班的身份使他们在节目中融入了许多艺术加工的成分,这就使这些节目的性质与1964年会演中着重于原生态的表现不可同日而语。这类剧目主要包括:内蒙古民族歌舞剧院演出的《天堂草原》,延边歌舞团演出的歌舞剧《千年阿里郎》,青海省民族歌舞剧院的《唐蕃古道》等。

为了更好地说明这些节目的专业类型,现将以上节目主要几位主创人员简介如下:

1.蒙古族歌舞剧《天堂草原》

总导演:包扎那,蒙古族,毕业于内蒙古艺术学校舞蹈专业,国家一级编导。

舞蹈编导:吉日木图,蒙古族,毕业于北京舞蹈学院编导系,现为国家一级编导。

演员:满都呼,蒙古族,1981年毕业于内蒙古艺术学校舞蹈专业,现为国家二级演员。

艺术总监:廉信,蒙古族,现为内蒙古音乐家协会会员。

音乐总监:永儒布,蒙古族,国家一级指挥,蒙古族著名作曲家。

图6-1　内蒙古民族歌舞剧院舞剧《天堂草原》

2.朝鲜族舞剧《千年阿里郎》

导演、演员:金姬,女,朝鲜族。毕业于韩国艺术综合大学,获得舞蹈编导硕士学位。国家二级舞蹈编导。在本剧中担任排练、指导,并在第二幕《阿里郎》饰演女主角。

编曲:朴瑞星,朝鲜族,毕业于沈阳音乐学院本科作曲专业,现任延边歌舞团团长,国家一级作曲。

编剧:朴春善,笔名朱龙,朝鲜族,于朝鲜金日成综合大学进修,并获文学准博士学位,现任延边歌舞团业务团长,国家一级编剧。

编曲:黄基旭,朝鲜族,毕业于延边师范学院音乐系,后于2002年毕业于上海音乐学院作曲系硕士研究生,导师为赵晓生教授。现为国家一级作曲,中国音乐家协会会员、中国朝鲜族研究会常务理事、延边音乐家协会常务理事。

3.藏族大型歌舞剧《唐蕃古道》

总导演:普华杰,藏族,大专文化,青海海南人,国家一级导演。

总导演:李汝林,汉族,青海乐都人,原青海舞蹈家协会主席。

执行导演、演员:周毛措,女,藏族,青海贵南人,现为国家二级演员,系本剧目的执行导演并在剧中饰演唐朝皇后一角。

执行导演、演员:娘吉先,藏族,青海同仁人,国家三级演员,系本剧目的执行导演并在剧中饰演吐蕃使臣嘎尔栋赞一角。

作曲:桑德,藏族,研究生毕业,青海贵南人,国家二级作曲。

音乐制作:多杰杨忠,藏族,青海同仁人,现为国家三级演奏员,系本剧目作曲及音乐制作。

舞美设计:周四虎,汉族,中专文化,甘肃榆中人,国家二级舞美设计师。

服装设计:韩荣,女,汉族,出生于青海西宁。

以上几部节目,虽然从导演到演员,都是本民族出身,但从他们的履历上来看,多为专业院校毕业,并供职于国家的歌舞剧团,他们身上的专业性是毋庸置疑的。这些节目与1964年会演中那些刚刚从“田野中”走出来,身上还带有浓厚泥土气息的业余演员们拙朴的表演相比,有着本质的区别。

而在这些节目中担任舞美和灯光的设计人员也都是专业出身,所以这些剧目的舞台效果瑰丽奇彩,美不胜收,如《千年阿里郎》和《唐蕃古道》更是呈现出学院派的风格特点,从某种程度上来说,舞美的看点更胜节目本身,这与1964年会演中几乎毫无装饰的朴素的舞台也有着天渊之别。所以,在这些节目中,少数民族的特色虽然浓厚,但是其节目性质却偏重于专业性和艺术性。

第二类,用现代音乐或是西洋音乐的形式和手段,融合了少数民族音乐和歌舞元素,创作出了全新的舞台艺术作品。此类作品只包含少数民族的部分元素,而基本失去了少数民族的原始形态。如上海交响乐团演奏的《云贵回响》,完全采用了西洋的音乐方式———交响乐。这类作品还有舞剧《红河谷》、舞剧《黄道婆》,和天津华夏未来少儿艺术团演出的《民族之光》。

现将以上节目主要几位主创人员简介如下。

1.上海交响乐团演奏的《云贵回响》

指挥:陈燮阳,我国著名指挥家。陈燮阳这个名字在我国音乐界可谓大名鼎鼎,1989年,由他指挥录制的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》获得中国唱片社颁发的金唱片奖;他也曾多次被选入英国剑桥国际传记中心出版的《世界音乐名人录》,现为国家一级指挥、上海音乐家协会副主席、中国音乐家协会理事和上海交响乐爱好者协会会长。此外,他还是中国中央歌剧院院长和上海交响乐团音乐总监。

编曲:朱践耳,新中国培养起来的第一代作曲家,1960年毕业于莫斯科音乐学院作曲系,1975年起为上海交响乐团常任作曲家。是中国交响乐的领军人物。

编曲:唐建平:中央音乐学院作曲教授,作曲系主任。中国自己培养的第一个作曲博士,也是中国国内近年来最为活跃的作曲家之一。其创作领域涉猎了包括交响乐、协奏曲、舞剧、乐剧、室内乐、中国民族器乐以及艺术歌曲等众多音乐体裁。

编曲:王西麟,国家一级作曲家。1962年毕业于上海音乐学院作曲系,先后师从刘庄、丁善德、瞿维、陈铭志等几位前辈音乐家。1994年作为亚洲有特殊贡献的作曲家和学者访问了美国八所大学。

由于这是一部交响乐作品,其主创人员都有海外留学、演出和访问的经历,他们也都是西洋音乐方面的专家。可以说《云贵回响》的艺术风格甚至不是中国本土式样的,而是倾向于西方音乐形式。在全国少数民族这样以弘扬本土艺术为宗旨的会演中出演这样的作品,既为数不多,也较为新鲜。

2.江苏省的舞剧《红河谷》

《红河谷》本是一部电影作品,由青年影视演员宁静饰演。而在本剧中,它保留了原来电影中凄美哀婉的故事情节。由汉族青年舞蹈家刘岩饰演丹珠;汉族青年舞蹈家汪子涵饰演格桑,汉族青年舞蹈家孙晓娟饰演山妹,汉族青年舞蹈家刘世宁饰演罗克曼,藏族青年舞蹈家周格特力加饰演头人。

在本剧中,除了毕业于中央民族大学舞蹈学院的周格特力加之外,全部是汉族青年舞蹈演员。这部民族题材作品表演上的汉化倾向由此可见一斑。

3.舞剧《黄道婆》

总导演:高度,我国著名青年舞蹈编导,现为北京舞蹈学院民间舞系教授,由他执导的舞剧和舞蹈作品曾多次在国家级的比赛中获奖。

作曲:吴少雄,国家一级作曲、国务院特殊津贴专家、文化部优秀专家。

舞美设计:张继文,国家一级舞美设计、中国舞台美术学会理事。

演员:刘岩,青年舞蹈艺术家,在本剧中饰演黄道婆,北京舞蹈学院青年舞团演员。

演员:汪子涵,青年舞蹈艺术家,在本剧中扮演阿山,北京舞蹈学院青年舞团演员,曾多次在国家级舞蹈比赛中获得金奖。

演员:孙小娟,北京市歌剧舞剧院资深演员,在本剧中扮演符巧一角,曾担任多部大型舞剧的主演。

4.少儿歌舞《民族之光》等也同此类

这是一台将各民族歌舞艺术统合为一体的歌舞剧,包括新疆、藏族、朝鲜族、土家族等的传统歌舞,由天津华夏少儿艺术团的小演员们演出。节目的主创人员在节目的编排上完全采取了现代艺术的表现方式,运用了大量的现代器乐演奏和灯光设计,在编创上并没有拘泥于各少数民族的原始艺术形态。

第三类:用汉族的文艺形式反映民族题材的作品,这类作品虽然讲的还是发生在少数民族地区的故事,但是完全是汉民族的地方艺术,如昆曲《宦门子弟错立身》讲述的是元代完颜氏一族的故事,晋剧《边城罢剑》讲述的是一个蒙古族的故事;儿童剧《小小阿凡提》取材于耳熟能详的新疆民间故事;京剧《酒魂》讲述的是一段满族人的爱国故事;吕剧《梨花雨》讲述的是现代回民的故事;豫剧《凤山行》讲述的是一段台湾凤山地区的民间故事;评剧《达瓦丹珠》是发生于清乾隆时期,在漠西草原新疆部族之间的一段可歌可泣的历史故事。这类节目的形式与1964年会演的节目形式差异最大,却在第三届少数民族会演中占据最大比例。

现将以上节目的主创人员介绍如下。

1.《宦门弟子错立身》

演员:柯军,汉族,在剧中扮演完颜寿马,从小就习昆曲,是一位优秀的昆曲演员,现任江苏省昆剧院的副院长。在近年逐渐兴起的“昆曲热”中,柯军作为优秀的昆曲演员,经常出访韩国、芬兰、瑞典、印度、日本等国家和港、澳、台地区进行艺术交流和访问演出。

演员:魏春荣,汉族,在剧中扮演王金榜。国家一级演员,1982年考入北昆剧院,攻旦角。先后出访过俄罗斯、美国、加拿大、日本、法国、瑞典等国家和地区进行艺术交流和访问演出。2001年10月,参加联合国教科文组织第31届年会举办“人类口述和非物质遗产代表作”活动。

图6-2　昆曲《宦门弟子错立身》

2.晋剧《边城罢剑》

编剧:李斌,汉族,大同市艺术研究所国家一级编剧,山西省艺术创作中心特约编剧,中国戏剧家协会会员,中国戏剧文学学会会员,山西省戏剧家协会理事,大同市剧协副主席,多部作品获国家级奖和省“五个一”工程奖。

导演:代占寿,汉族,今年65岁,国家一级导演,曾多次荣获省“五个一”工程奖,杏花奖、梅花奖等。

执行导演:张永太,汉族,1975年考入大同市艺校,1980年毕业,后在原大同市晋剧团工作。先是担任团中的演员,1989年后开始学习导演。大同市晋剧院建院以来,担任剧院内的导演。

音乐设计:高礼谦,山西省戏剧家协会会员,国家二级演奏员,大同市晋剧院院长。

唱腔设计:刘和仁,汉族,晋剧音乐家,中国音协会员、山西音协理事、山西戏曲音乐协会副会长。原任山西省晋剧院副院长,现任山西省晋剧院艺术执导。

配器指挥:刘和跃,汉族,国家一级作曲,山西爱乐乐团音乐总监、指挥。

舞美设计:左海军,汉族,1991年参加工作,国家三级舞美设计师,大学专科学历。2001年担任舞美设计的新编历史剧《北魏宏图》获山西省第四届精神文明建设“五个一工程”奖。2004年担任舞美设计的新编历史剧《边城罢剑》获山西省第六届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖。

灯光设计:常忠极,汉族,1982年考入大同市艺校,1987年参加大同市晋剧院至今,1995年从事舞台灯光音响设计工作,现为三级舞台技师。

服装造型设计:韩永祉,汉族,优秀服装设计师。

演员:李玉成,汉族,大同市晋剧院党支部书记,大同市政协委员,国家一级演员。

演员:杨盛林,汉族,1974年考入应县剧团,主攻花脸。1979年调入大同市晋剧团,2005年调入山西省晋剧院。现为国家二级演员,中国戏剧家协会会员,山西省剧协理事。

演员:胡广达,汉族,国家二级演员。

演员:李蕊,女,汉族,籍贯大同左云县。1991年考入大同市艺术学校,1994年毕业,毕业后入大同市晋剧团工作,常年在剧团担任小旦,至今仍为大同市晋剧院小旦演员。

演员:杨小瑞,女,汉族,国家二级演员,1989年毕业于山西省艺校,同年进入大同市晋剧院至今。

演员:梁晓云,女,汉族,主攻小生、小旦,国家二级演员。

3.儿童剧《小小阿凡提》

总导演:严彬,女,汉族,陕西省兴平县人。1970年12月考入西安市话剧院任演员,1984年至1987年在中央戏剧学院导演系进修毕业。1989年至1993年在西安市话剧院任院长,1993年调入西安市文化局任副局长。2001年至2002年在陕西师范大学艺术心理学课题研修班学习,2000年至2002年在中央党校函授学院经济管理专业学习毕业。2002年至今任局长兼党委书记。2004年任西安市戏剧家协会主席,从事导表演艺术近30年,国家一级演员。

导演:马瑶,女,回族,1966年毕业于北京中国舞蹈学校。现任西安歌舞剧院二级编导。曾参加过大型音乐舞蹈史诗《东方红》的演出。

舞美设计:边文彤,女,汉族,中央戏剧学院舞台美术系讲师。1990年至1998年在中央戏剧学院舞台美术设计专业读本科、硕士研究生,并先后获学士、硕士学位。作品多次入选布拉格国际舞美展的中日舞台美术作品展。

音乐作曲:纪溪坪,汉族,1982年毕业于西安音乐学院作曲系本科。现就职于西安歌舞剧院。兼中国音乐家协会会员,西安音乐家协会副主席。

演员:李思源,女,汉族,1982年考入宝鸡市艺术学校,1987年毕业进入宝鸡市人民剧团工作;1993年至1995年在西安广播学院学习新闻专业。1996年调入西安儿童艺术剧院工作,现为国家二级演员。

演员:王丽虹,汉族,1990年毕业于西安市艺术学校,后进入西安儿童艺术剧院,现为国家二级演员,业务副科长。

4.京剧《酒魂》

演员:王桂荣,女,辽宁省锦州市京剧团国家一级演员,专工青衣花旦,第20届中国戏剧梅花奖得主,著名京剧表演艺术家、“荀派”人孙毓敏的弟子。

演员:杨丽霞,女,1970年考入锦州市京剧团,专功老旦。

演员:常怀武,男,1971年调入锦州京剧团,从事京剧表演事业35年。

演员:杨占昆,是著名京剧大师尚长荣的弟子。多年来在诸多剧目中担当主演。

演员:于清祥,主功文武老生,现在为国家一级演员。

图6-3　讲述民族气节和爱国精神的京剧《酒魂》

5.吕剧《梨花雨》

编剧:王新生,中国戏剧家协会会员、山东剧协副主席、滨州市剧协主席、滨州市戏剧创作室主任、一级编剧。

导演:梅晓,中国戏剧家协会会员、广东粤剧艺术大剧院院长、国家一级导演。

作曲:王永昌,71岁。中国戏剧家协会会员,山东省滨州市吕剧团一级作曲。

舞美设计:陈庆文,广东粤剧艺术大剧院国家二级舞美设计。

灯光设计:刘建臻,女,毕业于上海戏剧学院舞台灯光系。

演员:荆延国,在本剧中饰演菅新刚。中国戏剧家协会会员,山东剧协理事,山东省滨州市吕剧团团长,一级演员。

演员:史萍,在本剧中饰演焕丽。中国戏剧家协会会员,山东省青岛市民族艺术剧院一级演员。

图6-4　现代吕剧《梨花雨》

演员:韩华,在本剧中饰演菅新刚的母亲。中国戏剧家协会会员,山东省邹平县吕剧团一级演员。

6.豫剧《凤山行》

编剧:罗怀臻,当代著名剧作家,中宣部“四个一批”人才入选者。现任上海市剧本创作中心艺术指导,国家一级编剧。中国戏剧家协会理事,中国戏曲协会常务理事。上海市第十二届人大代表,上海市文联委员。自上世纪80年代起,致力于“传统戏剧现代化”和“地方戏剧都市化”的理论探索和创作实践。

编剧:姚金成,国家一级编剧,河南省戏剧家协会副主席,大型艺术文化刊物《东方艺术》总编。

导演:李建平,1984年毕业于中央戏剧学院导演系,现任上海戏剧学院导演系主任、教授,硕士生导师。

音乐配器、乐队指挥:朱金键,河南省音乐家仂、会副主席、郑州市音乐家仙、会主席,国家一级作曲。

图6-5　新编历史剧《凤山行》

音乐设计:耿玉卿,我国著名戏曲音乐家,郑州市艺术创作研究院国家一级作曲,中国戏曲学院客座教授。

服装设计:孙耀生,上海国家一级舞美设计师上海设计院服装设计。

舞美设计,徐海珊,20世纪50年代毕业于中央戏剧学院华东分院,长期从事戏剧艺术教育,创作及研究工作,先后在话剧,戏曲,歌舞等二十多个剧种一百多部剧目担任舞台美术设计。

灯光设计:朱光武,1976年毕业于上海戏剧学院,现任上海戏剧学院舞台美术系灯光教研室主任,副教授,硕士生导师,上海舞台美术家学会常务理事。长期从事舞台美术灯光设计专业的教学工作,并广泛参与话剧,戏曲,歌舞等舞台演出艺术的灯光设计工作。

人物造型:戴修玲,国家二级舞美设计,上海京剧院服装设计,化妆造型设计。1959年上海美专毕业,1965年上海戏剧学院毕业,就业于上海青年京昆剧团,上海京剧院。

音乐配器、乐队指挥:牧永福,回族,国家二级作曲。

演员:王雪鹏,在本剧中饰董良(A)、曹谨(C),主攻须生,国家二级演员。

演员:王伟,在本剧中饰董良(B),郑州市文化艺术学校毕业,主攻文武小生,现为国家二级演员,中国戏剧家协会会员、郑州市青联委员、民盟盟员。

演员:卫云,饰曹夫人(B),河南省艺术学校毕业,主攻小生、刀马旦,现为国家二级演员,河南省戏剧家协会会员,郑州市戏剧家协会常务理事。

演员:王海升,饰让号(B),主攻文武小生,现为国家三级演员。

演员:瞿明霞,饰海妹(B),河南省艺术学校毕业,主攻花旦,国家三级演员。

演员:徐连奇,在本剧中饰魏师太,安阳市艺术学校毕业,主攻丑、花脸,国家三级演员。

演员:荆富斌,在剧中饰依鲁伯、刘公公,主攻须生、文丑,国家三级演员。

演员:连德志,在剧中饰演林兴一角,河南省艺术学校毕业,拜表演艺术家虎美玲为师,主攻闺门旦,现为国家三级演员。

演员:孙飞,在剧中饰黄山一角,优秀青年演员,河南省艺术学校毕业,主攻须生。

7.评剧《达瓦丹珠》

剧本策划:张志欣,编审、作家。毕业于南开大学中文系,现任河北省新闻出版局副局长。著有电影文学剧本《辛弃疾》等作品,主编《中国二十世纪散文大系》、《中国名画家全集》。1995年策划的评剧电视连续剧《三看御妹》获“飞天奖”。从1997年起策划剧本《胡风汉月》。

编剧:姜朝皋,国家一级编剧。曾连续三届获江西省“玉茗花”戏剧节创作一等奖。编剧荣获“文华奖”。

编剧、导演:张秀元,国家一级导演。编导的剧目先后荣获“文华奖”及多项国家级奖项。

灯光设计:邢辛,中国国家话剧院一级灯光设计。曾多次获得政府“文华奖”、“中国戏剧节奖”等国家级奖项。

配器、唱腔设计指挥:于泽麂,国家二级作曲,中国民族管弦乐协会会员,中国音乐家协会二胡学会会员。

唱腔设计:樊继忠,国家一级作曲,从事评剧音乐创作40多年,多次获奖。

舞美设计:高广健,国家一级舞美设计师,1988年入中央歌剧院至今。曾为国外、我国香港地区演出院团及全国各省市大型演出活动担任舞美设计80余部。

服装设计:韩春启,国家一级服装设计师,现任北京舞蹈学院艺术设计系主任。并多次获得各种奖励。

音乐总监:张春景,国家一级作曲。曾为百余出舞台演出剧目和电视剧、戏曲广播剧担任音乐唱腔设计并多次获奖。

在此届会演中,有一台节目给观众们留下了极为深刻的震撼印象,这就是云南省选送的大型舞剧《舞彩云》。其中有的作品是采用民间艺人的原创,有的是来源于民间又经艺术加工提高的作品。《舞彩云》中展示的少数民族,占云南少数民族成分的68%。除了白族、哈尼族、傣族、傈僳族、拉祜族、佤族、纳西族、景颇族、布朗族、阿昌族、普米族、怒族、基诺族、德昂族、独龙族等15个云南特有少数民族的舞蹈、音乐、歌曲作品以不同形式汇集到《舞彩云》中,还选用了彝族、壮族、苗族、藏族等少数民族的作品。

其中的几个节目如《海菜腔》、《摆时》和《孔雀舞》等已进入国务院首批公布的国家非物质文化遗产名录。

也许纵观整个第三届少数民族的会演节目,只有这部《舞彩云》还有部分少数民族原生态的成分,与1964年的那场会演类似了。