多种多样的中国戏曲

第三节　多种多样的中国戏曲——地方戏

中国的戏曲剧种众多，据1982年《中国戏剧年鉴》的记载统计，全国范围内有373个剧种。

京剧是影响最大的全国性剧种，其余则都属于地方戏剧种。京剧以其艺术水平之高、综合性之强、影响范围之广、层出不穷的名家名角和韵味深长的京味儿，成为当之无愧的“国粹”，被视为是中国文化精粹和杰出代表之一。

清代以来其代表性剧目已有“三千八百出”之多，传统剧有《贵妃醉酒》、《苏武牧羊》、《打渔杀家》、《铡美案》、《孔雀东南飞》、《霸王别姬》等，现代剧目有《红灯记》、《智取威虎山》等。

著名的表演艺术家有早期的京剧代表人物“三鼎甲”余三胜(1802—1866)、张二奎(1814—1864)、程长庚(1811—1880)、“小三鼎甲”(谭鑫培、汪桂芬、孙菊仙)、“同光十三绝”(第一代京剧表演艺术家及不同流派的宗师群体)。还有活跃在近代舞台上的四大名旦(梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生)、四小名旦(李世芳、张君秋、毛世来、宋德珠)、南麒、北马、关东唐(即南方的麒麟童、北方的马连良、东北三省的唐韵笙)及20世纪40与50年代之交的马(连良)、谭(富英)、杨(宝森)、奚(啸伯)等四大须生。

在我国各地的舞台上，活跃着大量的具有浓郁地方和民族特色的地方剧种，以其通俗易懂的念白、贴近群众生活的情节，乃至有一定说教意义、五彩斑斓的舞台服饰、超群的唱功和特技表演而为群众喜闻乐见。他们是：

昆剧也称昆曲，中国戏曲唱腔、剧种之一，又称昆山腔。元末明初兴起于江苏昆山一带，经明代魏良辅，梁伯龙革新后，盛行于世，影响甚广。昆山腔与余姚腔、海盐腔、弋阳腔为明代四大声腔。昆曲特点是文辞典雅工丽，声腔婉转缠绵、柔曼悠远，演唱技巧与表现方法都比以前的声腔更为完美，形成别具一格的表演体系。1621年后，昆曲蓬勃兴盛，成为盛行全中国的剧种。现今仍流传于江苏、浙江、湖南、四川、上海、北京等地。

弋阳腔简称弋(yì)腔，俗称高腔。元末明初兴起于江西弋阳。是宋元南戏流传到江西弋阳后，与当地方言、民间音乐结合，又吸收北曲演变而成的。是明、清时流传于民间的主要声腔之一。流传于江西、安徽、浙江、江苏、广东、四川、贵州、云南、湖南、湖北、南京、北京等地。如：

◆ 至二十一日，就贾母内院中搭了家常小巧戏台，定了一班新出小戏，昆弋两腔皆有。(曹雪芹《红楼梦》第二十二回)

On the twenty-first a small stage was set up in the Lady Dowager's inner courtyard and a new troupe of young actresses had been hired who were able to perform both Kunqu and Yiyang operas．(杨宪益、戴乃迭译)

河北梆子曾叫过直隶(今河北)梆子、京梆子、卫(天津卫)梆子，1952年定名为河北梆子。兴起于清代，主要流传于河北、天津、北京等地。

山西中路梆子又称晋剧，与蒲州梆子、北路梆子，一党梆子并称“山西四大梆子”。清代时中路梆子兴起于山西汾阳、祁县、太谷、教义、太原一带，流传于山西、内蒙古、河北北部、陕西北部。

蒲州梆子又称蒲剧、南路梆子，兴起于山西蒲州(今运城一带)，有四百多年历史。流传于山西南部以及河南、陕西、宁夏、甘肃等省市的部分地区。

山东梆子又称高调，兴起于清代。流传于山东菏泽、济宁、泰安等地区，以及河南东部、河北南部、江苏北部等地。

◆ 宝玉暗忖度道：“不知日后谁家的女孩儿嫁他。要嫁着这样的人儿，也算是不辜负了。”那时开了戏，也有昆腔，也有高腔，也有弋腔梆子腔，做得热闹。(曹雪芹《红楼梦》第九十三回)

Baoyu wondered who the lucky girl would be to marry a man of his ability．

Then the performance started．And very lively it was too，with Kunqu，Yiqiang，Gaoqiang and Bangzi operas．(杨宪益、戴乃迭译)

*Kunqu，Yiqiang，Gaoqiang and Bangzi operas：different operas from the provinces．

秦腔又称乱弹、桄桄，清初时兴起于陕西、甘肃一带，陕、甘古为秦地故称“秦腔”。主要流传于陕西、甘肃、宁夏、青海、新疆等地。

豫剧又称河南梆子、高调，清代兴起于河南开封一带。流传于河南、山西、河北、天津、山东、安徽、陕西、甘肃等地，是梆子腔系中流传最广的剧种。

徽剧原名徽调、徽戏，清代兴起于安徽南部的安庆一带。徽戏以唱吹腔、拨子、西皮、二簧为主。清中期极为盛行，当时有“无徽(指徽商)不成市，无石(指安庆府怀宁县石牌镇)不同班”、“安庆色艺最优”之说。徽戏影响甚广，遍及全国，京剧就是在它的基础上形成的。

汉剧清代兴起于湖北汉水流域和汉口一带，以唱西皮、二簧为主。汉剧流传甚广，对各地戏曲的发展有过积极影响。除流行于湖北省外，还流布于北京、安徽、湖北、江西、福建、广东、四川等省市的部分地区。

湘剧明清两代，高腔、昆腔、徽调、汉调流入湖南，在这些腔调的影响下，在清后期兴起以弹腔(南北路)为主，兼容高腔、低牌子、昆腔的湘剧，主要流传于长沙、湘潭等湖南中部和东部，以及江西萍乡、宜春等地。

川剧兴起于四川，用四川语音唱念，融合昆腔、高腔、胡琴脸、弹腔与灯调五种声腔。主要流传于四川及云南、贵州的部分地区。“变脸”是川剧所独有的绝活。

粤剧又称广东梆簧、广府戏。以唱梆子、二簧为主。兴起于广州、佛山一带，现今流传于广东、广西、香港、澳门等地。东南亚以及大洋洲、美洲的广东华侨聚居地也有粤剧演出。

桂剧原称桂林戏、桂班戏。以弹腔为主，兼唱高腔、昆腔、吹腔等。流传于广西桂林、柳州、河池地区和湖南南部。

赣剧赣剧的前身为清代赣东北一带演出的饶河班和广信班。赣剧以演唱高腔(弋阳腔、青阳腔)为主。流传于江西南昌、上饶、景德镇、波阳等地，福建、江西邻近的地区也有演出。

宜黄戏清代兴起于江西省宜黄，流行于江西临川、饶州、赣州和闽西一带。以唱二凡(相当于二簧)、西皮、平板为主。

目连戏专演“目连救母”故事，其故事源于佛教经典。各地戏曲剧种大多演出目连故事剧目，也有专演目连的戏班和剧种。现今江苏、安徽、江西、湖南、山西、四川等地尚有演出目连救母剧目的戏班。

祁剧也称祁阳戏，清代兴起于湖南祁阳一带。流传于湖南的祁阳、衡阳、邵阳、零陵、怀化地区及赣南、广西、粤北、闽西一带。其唱腔综合了高腔、昆腔、弹戏(南北路)等。

滇剧清代兴起于云南昆明一带。流传于云南汉族聚集地及白族、彝族等少数民族地区。其声腔以丝弦(滇梆子)、襄阳(西皮)、胡琴(二簧)为主。

白剧其前身是清代云南大理一带流传的“吹吹腔”。后经吸收白族曲艺“大本曲”曲调形成白剧。流布于云南大理、云龙、洱源等白族聚居区。

正字戏又称正音戏，用“中州官话”演唱。曲调以正音曲、昆曲为主，兼及乱弹、杂曲。流传于广东海丰、陆丰、潮州及闽南一带。

绍剧又称绍兴乱弹。兴起于浙江绍兴一带，流传于浙江绍兴、杭州、嘉兴地区和上海等地。其唱腔以乱弹腔为主。如：

◆ 旅馆里照例有瞎眼抽大烟的女人，排房间兜揽生意，请客人点唱绍兴戏。(钱钟书《围城》)

As usual，the inn had blind，opium-smoking women soliciting business from room to room and inviting guest to pick numbers from Shaohsing operas for them to sing．(珍妮·凯利、茅国权译)

◆ 辛楣在床上欠伸道：“活受罪!隔壁绍兴戏唱完了，你就打鼾，好厉害!屋顶没给你鼻子吹掉就算运气了。我到天亮才睡熟的。”(钱钟书《围城》)

From bed Hsin-mei yawned and exclaimed，“What a living hell!After the Shaohsing opera was over，you started snoring your head off!It's a sheer luck the roof wasn't blown off by your nose．I didn't get to sleep until just before dawn．”(珍妮·凯利、茅国权译)

莆仙戏兴起于福建莆田、仙游，流传地区除莆田、仙游外，还有福建中部和南部的兴化方言地区。

大弦子戏清代兴起，在明清俗曲基础上形成，主要流传于山东西南部、河南东北部、河北南部一带。

以上是按照剧种和声腔来分类的地方剧种。如果按照戏曲的表演手段还可以分为文戏和武戏;按照题材可分为社会戏(如越剧《祥林嫂》)、家庭戏、历史戏和爱情戏;按照故事情节可分为神怪戏和鬼戏(含傩戏)。按西方分类标准，中国戏曲还可分为喜剧、悲剧和闹剧等。