谈话中的“表演性”因素

11.谈话中的“表演性”因素

有人十分明确地反对把带有“表演性”的一些东西掺进讲经布道里。因为演员的技艺与牧师的活儿完全不是一回事儿。演员充其量不过是再现、模仿、扮演或者说表演。演员是假戏真做，而牧师则是真戏真做。

然而，恐怕就是这种偏见致使许多牧师缩手缩脚，布道时几乎没有什么热情和动作。他们尽量避免自己的布道带有表演和煽情的色彩，因此便克制自己，绕开了许多很自然、很有效的表达方式。布道的作用不仅仅是传教，还要说服听众；而说服听众所需要的不只是简单地动嘴说话、理智地叙述事实或朗读书面的教义。在牧师希望成功地说服并鼓舞听众之前，他还需要面部、眼睛、手臂乃至全身的积极配合，来表明他本人是深深地为教义的内容所打动的。

日常谈话中有限的动作并不能满足牧师的全部要求。这些动作只能满足布道的基本要求，但是到了需要激情的高潮阶段，当牧师的灵魂似乎要跳出躯体竭力进入听众的内心时，就必须有生机勃勃的活力和动作——“表演性”的动作来配合。

乔治·威廉·柯蒂斯给予温德尔·菲利普斯的高度称赞可谓绝无先例。乔治·威廉·柯蒂斯写道：“他完全沉浸在自己的神圣信仰之中，他

‘热血沸腾，表情丰富，

激动之情楚楚昭昭，

仿佛连他的身体都在思考’。”

稳重即力量；矜持、克制也是牧师神圣工作的组成部分，但是如果矜持克制得过了头，它们就可能变质为软弱无力、徒劳无用的东西。规范的英语、华丽的修辞以及深刻的思想都不能完全弥补讲话时适当的动作的缺失。

下述的例子足以清楚地说明动作本身的力量：手指触唇表示请安静，指向门表示命令某人出去。牧师可能常常发现有一种做法很有好处，即站在镜子前仅用手势动作来讲经说道，以检验一下自己布道的效力。

身体的动作跟讲话者所运用的其他手段一样也必需勤练。姿态和动作的说服力并不亚于声音与情绪。当所有的其他方法都不管用时，牧师可以挺直身体，将头意味深长地摇一摇或者将警告的目光射向听众，也许就会使他们把注意力转到听布道上来。

60年前，威廉·拉塞尔牧师就强调过表情的重要性。提到传教士，他说：“他的外在形象从姿势到动作如同他的声音都应富于变化：他会用身体的姿态去引导听众的情绪；当崇拜之辞说出口时，他那慢慢向上举起的手即表示他的内心充满了郑重的敬畏；作为基督的使者，向同胞们传达上帝的旨意时，其宽厚诚挚之情及劝说之意将通过他那祈求的手势和神态表现出来；他还应知道如何对该受谴责的有罪之人表现出权威的严厉态度；在适当的时机，他会通过激动的神态、令人鼓舞的姿势向听众表明他背负着振奋人类灵魂的神圣使命；他用柔和低沉的话语将自己的同情送入哀悼者的内心；他噙泪的双眸和温柔的动作表现出他对受苦受难民众的恻隐之心；总之，他整个的内心世界都清楚地表现在他的表情、姿态和富有说服力的手势之中；他总的传教风格给人的感觉是心与心的交流。”

“表演性”的动作使口头言辞变得形象生动。对想象力迟缓的听众来说，它会让所说的事物变得鲜活清晰，与没有动作配合相比，它为讲话者传达的信息注入了新的意义和活力。同时也展现了讲话者对自己的听众感情上的契合与支持。他的思想和情感与声音、表情、手势、身体的姿态和动作结合起来，达到充分、完整表达的效果，从而使听众满意并且给他们留下深刻印象。

亨利·沃德·比彻就是一个典型的例子，他的布道具有“表演”风格。读大学期间，在嗓音修养、姿势和动作上他接受了三年的训练。他每天都在树林中练习每个元音的发音，声音由最低到最高。这种练习不仅给了他一副灵敏、柔韧的好嗓子，而且使他能自如地运用肢体动作，这让他成了美国最有布道实力的传教士中的一员。他的确是一位高水平的布道演说家。

聪明的牧师要避免显得怪模怪样和活泼过度。不停地打手势和做动作、用手和头部动作进行过分的强调以及一切显得妄自尊大的姿势和动作都应该避免。各种各样的表达手段都应准备好以便随时可用。不过，这些手段的运用要得体、有品位，那才是一个稳健的人的特征。过多的动作和时间太长的激情“表演”会失去效力。除非把作用力和反作用力定律运用于传经布道中，否则听布道的会众的注意力将很快他顾，而预想的效果也会彻底毁灭。

脸作为情感的镜子是不可或缺的表情部位。嘴唇能显示坚定、悲伤、怜悯、慈爱或讲话人的其他情感。眼睛是显示心灵的最直接的媒介，气愤时它怒火炎炎、高兴时它熠熠生辉、悲伤时则黯淡无光。而眉毛呢，惊讶时它会高挑，决心下定和困惑时则会下垂。

布道时突然压低声音的效果不可忽视。如果谨慎使用这种方法，或许牧师的话会给听众留下更深刻、更严肃的印象，或者会让会众中那些心不在焉的人重新集中精力。

要获得以情动人的能力、掌握“表演性”的动作，牧师应该研究一下优秀的剧作家。他应该用恰如其分的声音再配上适当的动作朗读他们的作品。他还应该研究儿童、成人、以及世间常情。他或许还应该去看一看最出色的演员的表演，当然不是为着完全模仿他们，而是为着让他们激发自己的审美情趣和想象力。