小品的危机

龙年春晚引发了很大争议，不满之声鼎沸不已。这说明观众们还是在意春晚的。哪怕它表现如何差强人意，人们还是在看。只不过是且看且骂而已。这也算是一种中国特色的收视奇观吧。按理说，春晚绵延三十年，应是“三十而立”的时候了，没想到竟是“三十而衰”。可见，创新能力日衰的春晚越来越难满足挑剔的观众胃口了。大年初六晚，春晚总导演哈文做客央视《面对面》栏目，大倒苦水，披露了不少幕后的艰辛。谈及春晚的保留节目小品的衰落，哈文说，是缺乏市场强力推动的缘故。表面地看，她说得有道理，但仔细推敲即可发现，她的观点是因果倒置的。在我看来，小品的危机内容是因，市场则是果。

春晚是一个超级检阅台，观众眼睛是挑剔、雪亮的，什么东西在那里过个场，其水平运数即会立马显现出来。小品也好，相声也好，歌舞也罢，它们究竟有几斤几两，一场春晚下来，即可掂量出它们在什么样水平线上。从近些年小品的表现来看，衰势比较明显。近年的春晚，多是靠赵本山来苦撑，但难以扭转小品的颓势。毕竟赵本山不是“永动机”，他也会有大的艺术衰变周期。更何况，观众会对赵式小品风格产生审美疲劳的。

赵本山拯救不了小品，小品的危机是整体性的危机。小品的危机真正的原因是小品的内容的贫血。小品虽小，但要求颇为苛刻，要求在有限的艺术空间浓缩笑料、故事和语言韵味，对演员的表演技巧要求也很高，要把小品玩转，实属不易。什么是好的小品？在内容上，至关重要的一点是：要接生活地气，与现实生活零距离。相比于其他艺术形式，小品更要贴近生活。它要贴地行走在生活大地上，双脚长满了生活的茧子，浓缩生活的喜乐忧苦，才能开出喜剧的花朵。离开切肤的生活体验，小品的喜感便无从谈起。因为小品的幽默包袱是生活的汁液，是创作者从生活深处品味出来的味道，不是可以做作出来的喜剧塑料花。当年陈佩斯、朱时茂黄金搭档表演的《吃面》、《警察与小偷》等优秀小品，还有赵本山早年的很多小品，之所以令人难忘，是因为这些小品切中现实的要穴，充满生活的原浆味。看这些小品，感觉热辣淋漓，解气过瘾。

如今，这样的小品越来越稀有了，小品的浓度日渐稀薄。这让春晚的“大厨”们很犯愁。哈文感叹，和鼎盛时期的16个语言类节目相比，今年的7个节目少了一半还多。让观众觉得，似乎小品难以留下特别深刻的印象。今年赵本山因身体原因缺席春晚，更加凸显了小品的危机感。换句话说，即便今年赵本山能够如愿出场，也不能说明小品的坚挺。更何况赵本山成了一座小品尾矿，可开掘的空间毕竟已有限。从近年小品的大盘走势来看，其运势是下行低走的。究其原因，小品内容的贫乏是其主因。小品创作需要离市场远点，远点，再远点；离生活近些，近些，再近些。很难想象，一个整天算计市场的创作者，一个心中盘算着小品生意的小品演员，怎么能全身心地投入生活的漩涡中，忘我地体味生活褶皱中的荒诞呢。一个演员在生活的表层上浮皮潦草地游走，是不可能体验到生活深处的水深火热的，也不可能感受到其中的苦涩与喜乐。

其实，今天的生活是一座艺术的富矿，对于小品而言，尤为如此。拜时代所赐，今天的生活如此丰盈饱满，极具张力，远比戏剧精彩。创作者只要用心地扎下去，艺术的汁液就会呲呲地冒出来。到处都有小品的矿床，可谓是，生活无处不小品。为什么我们的小品不盛反衰呢？主要原因就是它不能贴地行走，吸纳的地气太少，造成内容虚脱，失去血脉和活力。看来，要想让小品成为观众焦点，关键要看创作者能不能进入生活的腹地，真正从生活中走来，而不是仅为赚取一晌廉价的笑声，去制作一道应景的快餐。

小品来自生活，还是让小品回归生活吧。