语言的作用与魅力

第八节　语言的作用与魅力

语言在戏剧影视剧和电视台的各种栏目里当然是不可缺失的,一般包括对白(台词)、旁白、独白三种。它们除了表现人物、传播信息、解说画面、补充说明、讲授知识、讨论辩论等内容本身之外,各种人物的言论能给我们很多启示,传播的信息能让我们扩大视野、开阔眼界。文体的解说能使我们享受快感,各种讲座、讨论、辩论如同“与君一席谈,胜读十年书”;电视散文和人文地理景观的解说能陶冶我们的性情,甚而语言本身的抑扬顿挫、跌宕起伏、雄浑有力、缓慢抒情、慷慨激昂、细声低吟都是一种审美欢娱。

但对影视剧来说,对白不是对话,人们日常生活中的对话只是为了保持人们交流渠道的畅通,它们常常是毫无意义的重复,啰唆有余内容缺失,既有不合理的推论,也往往东拉西扯没有停顿。对白则不同,它用日常谈话的形式,但内容却是超越寻常的讲究。其一,对白要求压缩和简约,用尽可能少的语句表达尽可能多的内容;其二,对白必须具有方向性,即通过对白的交流使对方人物或事件向前发展或转折,还不能重复;其三,对白必须有目的性,所以潜台词很丰富,在动作中推动剧情,推向冲突;其四,对白还要符合人物身份和性格,像亚里士多德所说“言如常人,思若智者”。

影视不像小说。小说的对白一时看不明白还可停下来想一想,甚至前后两页翻过来翻过去琢磨半天。影视不同,演员或播音员、主持人、解说员说出来的话必须让观众一听就明白。因此,对白要尽可能简短,通俗易懂,要说“人话”而不是“字话”,“人话”并不要求完整的句子。记得当年我就读戏剧文学系的时候,我们的“写作课”来了,一位刚毕业的中文系老师给我们当助教,那时我们已是大二学生,已经懂得了点儿戏,他却并不懂,看我们的作业时不谈戏而只会指出这里缺主语那里缺定语什么地方又少了谓语。比如说舞台也好银屏也罢,人物见到人物那都是具象的,彼此间来一句“喂,吃饭了吗”?因少了一个“你”字,他就说你没了主语怎么行?弄得我们哭笑不得,只好找主课老师求救。

还有,生活中的对话往往不等别人说完就互相打断抢着说,因此我们的人物在对白中也要有打断,不同的是被打断的台词往往动作性很强,使对方着急作出反应才抢过来说,辩解也好反击也罢,彼此于是都抢开来了。还有一种是你不打断我也故意只说一半就不说了,这叫“悬念句”。其实,话又说回来,影视是视觉艺术,只要能够用画面表达的,或者用演员的镜头表达的,就不要用对白、旁白、独白。我们当然喜欢精彩的对白、旁白、独白,但往往少即多,乃至“此时无声胜有声”。

前面讲过,戏剧性动作是分外部动作和内心动作的。外部动作的对白往往直截了当,直白得很,内心动作的对白才最精彩,充满潜台词。潜台词的对白总是虚虚实实、虚实结合,很有挖头和嚼头。常见的有这么几种情形:①人物说出真意的一部分,含而不露另一部分。②人物神情平静,说话轻描淡写,但内心极不平静。③人物口气平常得很,但话中带刺。④人物正话反说,明明喜欢偏说“讨厌”。⑤人物指桑骂槐,含沙射影。⑥人物借别人之口传话,其实在表达自己的真意。偷懒的演员往往不去琢磨和深究潜台词里的内心动作,而只会背台词。排我的戏时我总是跟在排练场,常常看到有些演员上场说台词时被导演打断责问“这句台词到底什么意思?你看懂了没有?”演员站在那里低头无语,导演又说“自己不钻研不用功,编剧就在这儿,你干吗不问他呀?”可见找准台词的意思并正确地给予表达,对刻画好人物是多么重要!

至于独白和旁白,比较起来旁白容易表达一些,除了表达人物的心情,多数是在进行介绍与说明。独白就不同了,它往往比对白还要难处理,因为它是充分揭示人物内心世界的,矛盾呀、痛苦呀、焦虑呀、不安呀、困惑呀、怎么办呀,可是考验演员的功力了。

最后,作品语言的总体风格一定要和谐统一非常协调。雅与俗、古典与现代、普通话与地方话、方言与土语,都应安排得当,既要独特性、个性化,又要生活化。