美术编辑在装帧设计中的主导作用

二、美术编辑在装帧设计中的主导作用

审美修养是一种对客观事物具有审美感觉的综合素质。在装帧设计活动中，美术编辑是审美主体。美术编辑一般毕业于艺术院校，或者在自学的基础上形成了较强的审美鉴赏能力与审美实践能力，能够比未经过艺术训练者更深刻地理解作品的艺术价值，因此，具有较好的审美修养。

1.采用适合出版物内容、风格的表现手法

美术编辑在装帧设计中起主导作用。选取与出版物相协调的表现手法与诸多因素有关:如出版物内容性质偏向严肃性时装帧设计也宜端庄大方;作品写作风格典雅抒情，装帧也宜淡妆淑静;读者对象是天真活泼的少年儿童时，可以考虑五彩动画与拟人什物。通常文字编辑只知应该这么做，但如何转化成具体的表现形式却只有依靠美术编辑，美术编辑在明确的设计思想指导下，选择适当的造型、色彩、线条、装饰材料以及字体字号等表现手法，赋予出版物外观形态。如《中国古典园林艺术》一书，将书籍的外形和结构运用传统装帧设计形式，配上精美的龙纹织锦和金色文字，产生出古典、素雅而稳重的效果。全书内容分为皇家苑囿和文人园林两大部分，皇家苑囿是古代帝王玩耍游乐的地方，设计风格和视觉上着重富丽堂皇的皇家气派;而文人园林是古色古香的中国式木结构楼阁、古朴别致的门窗、盘根错节的古树、蜿蜒曲折的小桥流水，等等，总体设计风格与视觉效果有别于皇家苑囿，更多地表现典雅、古朴的感觉。

2.选取制版材料

实现构思与选取的制板材料有着密切的联系。确定装帧形式和材料时，要根据选题报告中提出的、经总编审核的出版条件来设计。总编通常是综合了该出版物的内容、作者、印数、社会及经济效益等多种因素之后所作的统筹安排。美术编辑比文字编辑更懂得选取何种材料才能达到装帧设计效果。由于受成本和印刷条件的限制，我们的印刷品与国外先进水平相比仍有不小差距。如果设备工艺落后，即使美术编辑有美好创意也往往徒劳无果。有些漂亮的设计稿和很精细的制版稿，其印制品却是套印不准、色彩偏离的粗劣之作。

3.进行新颖独特艺术手法的大胆探索

美术编辑的构思和灵感多来源于艰难地探索之后，跳出原有思路进行创造才会不断提高设计水平，进而提高出版物的装帧设计质量。如果只是在旧框框体制下运转，局限于图片的艺术加工和字体、字号的选择定位，只能作单一的平面处理，就会因雷同而失去新意，失去读者。新颖独特的艺术手法是对美编个人设计思想与设计技艺的挑战。开拓思路、勇于创造，才会摘取艺术桂冠;领略艺术神韵、不断进取，才能得到读者的青睐。

现代丰富、多元化的生活为设计者提供了广阔的艺术视野，可以在读者高品位、高趣味的审美水平基础上进行大胆创新，全方位地诠释、表现出版物特质的设计;可以有别于国内大部分出版物装帧设计所采用的欧美、日本模式，展现出别具一格的面貌。美术编辑独到的见解，新奇的表现手法，可以呈现出多样化的设计风格。加强对印刷工艺流程、制作工艺流程以及各种材质表现效果的了解，使不同类型的出版物气质通过画面、材质、肌理以及工艺包装处理等流露出质感，也可以反映出与传统全然不同的设计思想，从视觉、嗅觉、听觉、味觉上不断地激活读者的感官欲望，使作品从内到外显现出别具一格的分量，凸现出强烈的时代文化感。如全国第五届书籍装帧艺术展上展出的《聊斋志异》一书的封面设计就十分有特色。美术编辑运用材料的对比，空间虚实的处理，产生出虚幻朦胧的感觉，体现了一种现实与超现实的有机结合;绒质的手感，虚实迷离的视觉效果，蓝幽幽的色彩与《聊斋志异》虚化的字体效果，产生了一种怪异的感觉。该作品引起专家与读者的极大关注和好评。