第九章 美学研究新论[1]
乍看起来,在美学研究上要提出一些新的想法几乎是不可能的了。因为人们不仅面对着从国外译介进来的浩如烟海的美学典籍,也面对着国内不同的美学流派和汗牛充栋的美学论著。美学研究范围内的每一个细节差不多都被穷尽了,仿佛人们除了拾人余唾或袖手旁观以外,再也没有其他事情可做了。
美学研究真的已经达到这种完善的境界了吗?我们的回答是否定的。与这种外观上的繁荣相对生的是,美学在内涵上显露出空前的贫乏。表现之一是美学理论的肤浅与趋同。在文本中触目可见的只是一些外来的新名词,仿佛引证新的东西就是创造新的东西,而对任何一种美学理论的哲学基础都缺乏深入的、批评性的反思。研究者们喋喋不休地争辩着,维护着各自认同的那些平庸的、缺乏灵气的、多半是从前贤和同时代人那里搬来的美学观念,而他们居然靠想象力的夸大,认为在他们之间存在着不同的美学学派!实际上,他们都在同一个哲学基地上舞蹈,用略显不同的术语表达着同样平庸的主题和观念。表现之二是审美趣味的普遍下降。以至于审美主体不能把自己的趣味转向那些真正具有审美价值的对象,却在一些极为平庸的作品上流连忘返,审美正在转化为审丑。表现之三是审美鉴赏力的普遍丧失,“人云亦云”成了审美鉴赏的座右铭。在这种批判缺席的鉴赏方式中,生活中的美与丑经常被颠倒过来。于是,丑学取代了美学,模仿取代了创造,现象取代了本质,恭维取代了批评。美学什么都有了,就是没有生命、激情和灵魂。
我们就美学研究提出的新想法既不是面面俱到的,也不是细节上的,而是就最根本之点对美学研究的现状进行批评。目的是使它脱离那些无聊的语言游戏,重新返回到生命的轨道上来。
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