画名:《采薇图》
作者:李唐
时间:南宋
尺幅:27.2×90.5cm
收藏:北京故宫博物院
入选理由
《采薇图》是南宋初期历史人物画的代表作,构思精妙、技法独特,其中还蕴含讽谏之意,反映出了当时社会人们的普遍心态。
画家简介
李唐(1066—1150年),字晞古,河阳三城(今河南孟县)人,初靠卖画为生,徽宗赵佶时补入画院。高宗南渡后,他亦流亡到临安,任画院待诏,那时已年近八十了。他的绘画以山水为主,亦有人物画,其山水初效李思训,能作青绿,擅长把水墨和青绿结合起来;后在荆浩、范宽之法上有所创新,用峭劲的笔墨,画山川峻岭的气魄。他晚年去繁就简,创大斧劈皴,所作之画石质坚硬,立体感强,极大地影响了南宋画院的画风。他与刘松年、马远、夏圭等人并称为“南宋四家”。美术史上将他们所代表的山水画派称为“院体”。
名画解读
《采薇图》主要描绘商亡后,殷商贵族伯夷、叔齐不愿臣服周朝,认为吃周朝土地长出的粮食很耻辱,就在首阳山上隐居起来,靠采集野菜充饥,后来双双饿死在首阳山的故事。司马迁的《史记·伯夷列传》对此事有过记载。画面中,伯夷、叔齐在石壁下对坐,老树环绕二人周围,地上放着采野菜用的小锄、竹筐。伯夷居中双手抱膝而坐,静听左侧叔齐谈话,神色忧愤。伯叔二人髭须蓬松,面容清瘦,目光淡定坚毅,神姿栩栩如生。特别是伯夷,双眉紧皱,清癯的面颊上流露出坚决的神色。人物在特定的艰难困境中具备的坚韧性格被生动地表现出来。伯叔二人的面部造型一正一侧,极富个性。正面形象中可见主人公紧锁双眉,愤怒的目光从双眼射出,甚至络腮胡都直了,可见他愤怒至极。李唐的线描运用了很多侧锋,故而转折顿挫非常有力。画者用粗重劲健的笔触描摹人物衣纹,很好地表达了人物性格和内心活动。
李唐年近八十,饱经人世沧桑,依然对当时朝廷偏安江南非常不满,主张朝廷出兵收复失地。于是他借画明志,画《采薇图》讽谏朝廷。这幅图着力塑造了伯夷、叔齐两个宁死不屈的坚贞的人物形象。画者着墨不多,却将伯夷、叔齐二人在艰苦环境下的神情、姿态描摹得惟妙惟肖,可见画者高超的绘画技艺。
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