《踏歌图》

画名：《踏歌图》

作者：马远

时间：南宋

尺幅：192.5×111cm

收藏：北京故宫博物院

入选理由

《踏歌图》为马远的代表作，无论是构思、构图，还是在绘画技巧上都颇具特色。

画家简介

马远，（1140—1225年），字遥父，号钦山，河中（今山西永济附近）人，居钱塘（今浙江杭州），其祖父、父兄都是画院画家。马远花鸟画技艺承继家传，山水则源于李唐。他继承和发展了北派山水画风的特点，用大斧劈皴描绘棱角分明的奇山峻石，用简约的手笔描绘林木，自然生动，用不同的线条描绘不同条件下的各种水势，对自然观察细致入微，善于表现空气感，具有极强的写实能力。他的山水画常把山景放在一角，以山石的峻峭同大片的空白形成强烈的对比，位置经营独到而达极致，所以马远有“马一角”之称。

名画解读

《踏歌图》以南方风俗为主题，描写丰收之年农民踏歌的欢快场面，并以雨后天晴的景色作为衬托。踏歌即用足蹬踏而作歌，是民间极为流行的娱乐方式。这幅画的构图分为上、下两部分，以云气相隔，虚实交错，颇为新颖。图的上部分主要是相对的奇峰，以及松林中隐约浮现的殿阁飞檐、曲折长廊。图的中间存在空白，烟雾缥缈，就好像山谷中飘洒着丝丝细雨。图的下部分描绘的是近景，有巨石、溪流、石桥、疏柳、翠竹、低洼的稻田，还有踏歌而行的农民。作者用简约的线条、清丽的色彩，巧妙地把复杂的山水景物描绘得层次分明、远近得当。画中没有花草，但又表现出了欢快的情境。画家在画法上，用笔苍劲而简略，大斧劈皴极其干净利落，具有院体的典型特色。马远个人的创新便是所画的树木枝干有下偃之势。令人遗憾的是，画上题有书法拙劣的宋宁宗赵扩的五绝诗一首，占据了画面显要的位置，破坏了作品整体的艺术效果。

这幅画虽然不是边角之景的代表作，但是已然融入了这种法则。有人说，马远的画反映了南宋偏安一角的状态，显然这种说法是十分牵强的。南宋的画家在北宋画法的基础上，势必要创新；而马远的边角之景就是艺术上的创新，与政治无关。