伊斯兰教艺术文化

三、伊斯兰教艺术文化

1.文学

伊斯兰文学由阿拉伯语、波斯语、土耳其语和乌尔都语这四种主要的语言写成。

阿拉伯语作为揭示伊斯兰教和《古兰经》的语言，居绝对重要的地位。《古兰经》是穆斯林眼中优秀的文学典范。阿拉伯诗歌的基本要素延续了伊斯兰教未创之前的模式，采用单韵(指一首诗中每一行均使用相同的韵脚之格式)和复韵(指将长短音节皆安排为16个格律)。阿拉伯诗歌可以分为三种基本类型，其中厄札尔通常为情诗，是5至12节的单韵诗;颂诗则是20至100节以上的单韵诗，通常用来表达正式而精雕细琢的颂赞。

波斯人以自己的语言，应用阿拉伯诗歌的类型、形式与规则进行诗歌创作，并且加以改良。他们也发展出新的诗歌类型——玛斯那维，此类诗歌由一连串的有韵对句所组成。波斯人用它来写作叙事诗(此形式并不为阿拉伯人所知)，代表作为菲尔多西所写的《王书》。波斯文学依序影响了乌尔都文学与土耳其文学，特别是关于字汇和格律的部分。

土耳其文学也具有丰富而独立的民歌传统。伊斯兰文学也包括了纯文学的、教诲的和通俗的散文。最足以代表伊斯兰散文的文学形式为玛卡梅体，这种文体用刻意经营而复杂的手法来讲述相当简单的故事，故事里有许多隐喻、双关语和其他文字游戏。在通俗文学的领域中，最著名的作品要算《天方夜谭》。这部著作集结了各个穆斯林地区丰富的神话故事。

2.音乐

伊斯兰音乐为一种单音音乐，没有和音，其特色在于节奏和旋律是两个不同的系统，以单线进行的旋律为主展开各种装饰，并且重视音乐名家的即席表演。同时，其节奏和旋律的编排遵循一定的规则或音阶。伊斯兰音乐利用微分音，亦即不完全均等的半音如四分之三音等，来达成旋律的装饰效果，此外也利用小音程或大音程来获致此效果。

伊斯兰音乐通常由一个小型合奏团演奏，即一名歌手和数名乐器手以独唱和乐器的演奏交替表演。歌手或乐器手负责引导旋律，节奏则由打击乐器负责，这包括有框架鼓、钹、敲击用的木棒。管乐器包括若呐(一种类似双簧管的乐器)、不同型式的笛子、长喇叭、号角以及与竖笛相似的双管单簧乐器。不过，弦乐器最受人们喜爱，最著名的为乌德琴，有“中东乐器之王”之称。

此外还有一些梯形乐器，如撒吐尔琴和夸奴琴。前者演奏时用两根椽木制的小棒来敲击琴面的金属弦，后者用手拨。其他弦乐器还包括小提琴和弓鲁特琴，例如卡曼琴、凯曼贾琴和拉巴布琴。

3.工艺美术艺术

为供应宫廷、清真寺、王公、富商和大众的日用以及对外贸易的需要，工艺美术品的生产成为伊斯兰教美术的一个重要部门。它们的作者多为无名的工匠，但工艺制作却力求精美。阿拉伯纹样在工艺品上得到广泛的使用。

陶瓷，特别是釉陶，是伊斯兰装饰艺术的重要方式，在埃及、伊朗、中亚地区和两河流域等地均有生产。伊斯兰陶瓷一方面继承了当地悠久传统，另一方面则常受中国瓷器的影响。大马士革博物馆藏一青绿碱性釉水罐，上有库菲体字，被定为8世纪产品。此为现知伊斯兰陶器的一个较早实例。对中国陶瓷技术的吸取和产品的仿制，促进了阿拔斯时期及其后伊斯兰陶瓷的发展，如制成了仿唐三彩的多彩釉陶器，发展了多彩刻线纹陶器以及白釉陶器等。

闪光釉陶器是伊斯兰陶瓷的一大成就，可能是在两河或埃及最早出现的，后来在伊朗和西班牙都进行烧制新颖的陶瓷图案则于9～10世纪出现在伊朗东部和河中地区。在撒马尔罕陶器的阿弗拉西亚勃组中，首先在单色的底子上使用了黑色或红色的库菲体题字，获得良好效果。在内沙布尔出土的陶器中，有以强烈色彩和简化形状画的人物、动物或植物的组合图案。

10世纪以后，伊朗制陶业蓬勃发展，出现了新的制陶中心和品种，如以花鸟纹为特征的萨里彩绘陶器、阿莫勒的白地画花陶器等。

11世纪中期开始的塞尔柱时期，制陶受中国宋瓷的影响，有进一步发展，作风洗练，开始使用透明釉，青釉增多，品种丰富多样，有青釉、白釉、青白釉等单色陶器。器形和装饰也有新的发展，增加了青釉黑刻花、青白釉蓝彩、刻花、透雕、玲珑、贴花等装饰手法;器物品种增多，形式多变，有灯具、神龛、注壶等，供建筑内外装饰用的彩釉面砖、瓦片大量生产，为此后宗教和世俗建筑的鲜明华丽增色不少。

12世纪以后，多彩陶器增多。继加彩陶器之后，12～13世纪出现了彩绘陶器，其上有以多种彩料描绘的人物、动物、花卉等图案，画面以人物为主，题材多取自菲尔多西的《列王记》。当时画家多兼事书籍插图和陶器的彩绘。从陶器上可以看到同时期的细密画法，其中不乏笔致精美之作。其产地限于刊伊、卡善、萨维等地，制作时期限于13世纪前半期，作品数量不多。大约在同一时期，出现了在青釉或白釉下描绘黑色或蓝色纹样的釉下彩陶器，后来，逐渐成为伊斯兰陶器的主流。

蒙古人西进并在西亚建立起伊尔汗国。工艺美术盛行仿效中国风格，出现了青金石型陶器，彩绘华丽，曾在卡善、萨维、索丹纳巴德制造。在卡善等地生产的釉下彩绘陶器，以黑和青绿或蓝描绘鸟兽和花草的组合纹样，与同时期在设拉子绘制的以花草做背景的细密画相呼应。帖木尔帝国时期出现了一种仿中国青花的釉下蓝彩陶器。萨非王朝阿拔斯大帝曾招聘中国工匠，提高制陶技术，出现了半陶半瓷的制品。库巴奇彩绘陶器描绘有人物、动物和花卉，具有明显的伊朗风格。奥斯曼帝国的陶瓷也显示出受到了中国瓷器的影响，在晚期陶瓷中有一定代表性。

伊斯兰玻璃工艺堪与其陶瓷工艺媲美。珐琅彩饰玻璃器最为出名，其现知最早作品为8世纪末埃及产品。但12～14世纪的叙利亚在这类工艺方面尤为出色，所产大酒杯、凸纹珐琅彩饰的灯和瓶行销欧洲，颇受欢迎并引起仿制。其工艺最精美者见之于清真寺的灯，制作者在其上施展各种技巧，发挥阿拉伯纹样变化多端的装饰趣味。两河地区有萨珊时代玻璃镌刻的传统，但伊斯兰时代早期作品罕见。1987年4月，在中国陕西省扶风县法门寺塔基地宫出土了刻花蓝琉璃盘和刻花描金蓝琉璃盘，其制作年代下限为874年，应是9世纪中期作品，其上刻花刀法自然，线条生动，富于感情，不拘于刻板的工整，显然出自有创造性的工匠艺人之手。它们作为早期伊斯兰玻璃刻花艺术的实例，补充了这方面存世作品之不足，是早期伊斯兰美术的一次重要发现。

在纺织方面，伊斯兰世界也创造了一些品种，如大马士革的锦缎以“大马士克”知名，摩苏尔的产品被叫做摩苏林那，纬起绒织物因埃及福斯塔特而得名，塔夫绸则出自伊朗。伊斯兰丝绸做成的十字褡和法衣为欧洲基督教教士所穿着，其上饰有阿拉伯纹样和文字条带。它们常出现在欧洲的宗教题材的绘画上。伊朗的织物上可以看到细密画上的人物。细密画家有时还特意为丝绸和地毯设计图样。

早期伊斯兰地毯仅有残片遗存。来自中亚的塞尔柱突厥人对发展地毯织造有所贡献。现存地毯大多为16世纪以后的制品，以奥斯曼土耳其和萨非王朝时期伊朗的产品最有名，纹样各有特色，结法有土耳其的戈尔德兹结和伊朗的色纳结之别。地毯常按其图案题材分类，有庭园、花卉、团花、动物、狩猎、瓶壶等纹，祈祷用小地毯则多丝织并常用圣龛纹。

此外，工艺的严格标准表现在法蒂玛埃及的青铜器、大马士革和托列多的刀剑、塞尔柱时期两河的镶嵌金工、埃及的木器雕花以及西班牙和西西里岛的象牙雕刻上。