满族传统曲目有哪些？

第三节　满族清音

一、八角鼓

八角鼓最早是满族游牧时期的一种民歌。清军入关时作为军歌形式带入北京，故又称为“得胜歌”。清中叶以后从北京传入辽宁，后又传入吉林。清代后期发展成多人表演的“全堂八角鼓”，三人表演的“拆唱八角鼓”，以及一人表演的“单弦牌子曲”等多种演唱形式。光绪四年（1873）沈阳缪东林在《陪京杂述》中记述八角鼓是：“以三人杂扮，或坐或立，入场后长歌短曲，语杂诙谐，声韵嗷嘈，洋洋盈耳。”所记述的是“拆唱八角鼓”。同年沈阳小东关老君堂所立“江湖行”祖师碑上，刻有八角鼓等五种艺术形式，68位艺人姓名，其中王泰为最早八角鼓艺人。

民国后，辽东新宾、宽甸等地还有八角鼓艺人在农村活动，在沈阳等城市则在茶社献艺。

八角鼓约于清末又传入吉林省伯都讷（今扶余县）后，流传中又吸收了松嫩平原各族民歌时调，逐渐形成独具特色的“扶余八角鼓”。由一人或多人演唱。伴奏乐器除以八角鼓击节外，还有三弦、四胡、扬琴、鼓板等。清末民初时扶余一带民间已十分盛行八角鼓，逢年过节，喜庆、丰收时多有演唱。音乐、曲目均相当丰富。曲牌多来自民间歌曲、时调。常用曲牌有〔寄生草〕〔太平年〕〔弦腔〕〔四句板〕〔推船〕等七十多个。曲目多取材于满、汉族民间传说、故事。流传于扶余一带的传统曲目有《下寒江》《芦花记》《唐二主探病》《英台别友》《馋大嫂》等四十余个。有影响的艺人有王泰、赵广庆、萧臣、赵大曲、王龄眉，票友程殿选、费治三等。

二、单弦

单弦又名八角鼓、牌子曲。单弦传入吉林的时间并不长，20世纪三四十年代在电台和茶社才见演出。20世纪50年代初，著名单弦演员阚泽良从天津调入吉林广播曲艺团。阚泽良功底深厚，运用曲牌别具匠心，善于借鉴和吸收其他曲种的音乐创谱新腔。对〔四板腔〕〔湖广调〕〔剪靛花〕〔流水板〕〔怯快书〕〔靠山调加拨浪鼓〕〔平谷调〕〔吹腔〕等曲牌的演唱均有独到之处。常演的曲目有《霸王别姬》《武松杀嫂》《杜十娘》《徐母骂曹》《风波亭》《挑帘裁衣》《孔雀东南飞》《鞭打芦花》等。并且，创作演唱了上百个反映现代生活的单弦曲目，代表曲目有《龙马归槽》《勤俭持家》《智斗鸠山》《中南海的灯光》等。阚泽良还培养了很多专业和业余学生，如陈丽君、郑国尧等。20世纪五六十年代在吉林、长春两市的单弦演员还有王瑞兰、雷再生、张春霞等。王瑞兰原为中央广播说唱团青年演员，曾师承马增惠学习单弦，1961年调入吉林（省）广播曲艺团。她嗓音洪亮，擅长表演，在20世纪七八十年代曲艺演出日趋萧条时，曾努力对单弦进行改革，以顺应现代观众和青年的审美需要，如在曲牌中加进流行歌曲，加大叙述渲染，打破曲牌格律使之更生活化等。常演的传统曲目有《杜十娘》《游春》，现代曲目有《旅行结婚》《还是祖国好》《雷锋精神在幼儿园》等。雷再生代表曲目有《打渔杀家》《花木兰》等。

三、满族说部

长白山是满族的发祥地，满族先民自古就在这片广袤、美丽而神奇的沃土上繁衍生息。满族说部是满族及其先民口耳相传的一种古老的民间长篇说唱艺术，满语称“乌勒本”（ulabun），汉译为“传”或“传记”。其形式多由族中长者漱口焚香宣讲，常配以铃鼓扎板，夹叙夹唱，意在说“根子”、敬祖先和颂英烈，听者谦恭有序，分外虔敬。

满族讲唱说部主要在氏族内以口耳相传，代代承继。早期多用满语说唱，清中叶后满语渐废，遂改用汉语讲唱，其中夹杂一些满语。满族说部风格凝重，气势恢宏，包罗氏族部落崛起、蛮荒古祭、开拓创业、英雄史传、民族习俗和生产生活知识等内容，被称为北方民族的百科全书。说部是满族及其先民历史的记忆，书中提及的历史内容有的鲜为人知，有的弥补了我国北方历史文献记载之不足，是民族史、疆域史、民族关系史以及人类学、社会学和民俗学研究的珍贵资料。有的说部已被翻译成俄文、日文、英文、意大利文、德文、朝鲜文等多种文字出版，丰富了世界文化宝库。满族说部蕴藏丰富，但讲说与传承者多系特殊群体，现已人数不多，开展抢救性保护工作刻不容缓。