辞赋的形体特征

首先是铺陈，并形成铺张扬厉的特征。一是表现在题材广阔。赋家笔触几乎涉及所有对象，天地万物，无所不包。程廷祚《骚赋论上》：“赋家之用，自朝廷郊庙以及山川草木，靡不抒写。故作之者，必若长卿，所谓‘苞括宇宙，总览人物，有得之于内，不可得而传’者，故其难与诗与骚并。”刘熙载《赋概》说：“赋家之心，其小无内，其大无垠，故能随其所值，赋像班形。”二是表现在描写穷尽。赋家意在笼罩表现对象的方方面面，时空纵横，无所不尽。皇甫谧《三都赋序》说：“赋也者，所以因物造端，敷弘体理，欲人不能加也。”刘熙载《赋概》：“赋起于情事杂沓，诗不能驭，故为赋以铺陈之。斯于千态万状、层见迭出者，吐无不畅，畅无不竭。”“赋兼叙列二法：列者，一左一右，横义也；叙者，一先一后，竖义也。”如《子虚赋》，由子虚应邀与齐君共猎入手，先言猎罢向乌有先生炫耀云梦与楚王之猎，继以乌有先生的反驳，又引出亡是公的批评和对天子苑囿及纵猎的称扬，最后以子虚、乌有先生的谢罪收结，前后次序相连，构成全文铺陈的纵线。其写诸侯和天子的苑囿与狩猎，又分山、土、石及东南西北，高燥、低湿等不同角度展示地理环境，从车饰仪仗、狩猎场面、游宴之乐等表现天子校猎，组成全文铺陈的定向横线。

大赋作家把理想与感情寄托于铺写的物象上，让一山一水、一草一木、一殿一阁、一街一市都与作者的思想融为一体，这本身就具有强烈的直观性。单从表现上来讲，大赋不是含蓄的、隐蔽的、内在的，而是感官的、直露的、外在的，作家力图把物象的方方面面都展示出来，角度是多侧面的，甚至是全方位的，描写则是直观的。

为了叙写一种物象，总要铺陈它的环境、性质、方位等。如《子虚赋》写云梦泽，先从大的方位着眼，而对各方位中的每一种物质出产、性能等一一铺陈：“云梦者，方九百里，其中有山焉。其山……其土……其东则有蕙圃……其南侧有平原广泽……其高……其埤……其西则有涌泉清池，外……内……其中……其北有阴林，其树……其上……其下……”这种横向描写的繁复对先秦文学的单纯无疑是一种很大的进步，而且对事物的多方面描绘既可增加事物的整体性，又可给人以层次感。但如此毫无遗漏地每处有见必书、凡写必尽，反使大赋显得庞杂而笨拙。

为了叙写一类事物（包括动植物），总要排列名称，成群胪举。如写鱼则“渐离，，鳎映蝎”（《上林赋》），写鸟则“玄鹤白鹭，黄鹄鹳，鸧鸹鸨，凫鹥鸿雁”（西都赋》），写树则“枞栝根楠，梓械楩枫”（《西京赋》）。利用汉字的特点排列组合的确显得整齐可观，但过分堆积只能使大赋繁冗拖沓。

为了描事写物，总要堆砌状词，多方描绘，极尽形容。如《上林赋》写水势，作者先描叙了水流的过程，然后把它推到“顺阿而下，赴隘狭之口”的环境，以为下面多方描状和恢宏的气势张本。下面的文句主要运用双声叠韵并集合了许多水部字，从形态、声音等方面兴表现水势的变化。描状本来是为使形象更鲜明、生动，但一味堆砌反使它变得滞重、晦涩。

其次是华采。司马相如说：

合纂组以成文，列锦绣而为质。一经一纬，一宫一商，此赋之迹也。赋家之心，苞括宇宙，总览人物。（《西京杂记》卷二）

借彩带锦缎来比喻华美艳丽的辞藻，说明赋有华美艳丽的“锦绣”之质。《汉书·扬雄传》记载：“（扬）雄以为赋者，将以风之也，必推类而言，极丽靡之辞，闳侈巨衍，竞于使人不能加也，既乃归之于正，然览者已过矣。”其中的“丽”、“靡”二字也极恰当地点明了赋之“华采”的特点；后来的皇甫谧在《三都赋序》中更是直言道：“赋也者，所以因物造端，敷弘体理，欲人不能加也。引而申之，故文必极美；触类而长之，故辞必尽丽。然则美丽之文，赋之作也。”充分定义了赋体“辞丽而文美”的特征。

赋之“华采”具体体现在三个方面。

其一是语词的丰富。赋家能够在描写同类事物或表现相近情感时，发扬深厚的才学，调用不同的词汇，给人以新鲜而生动的审美感受。如江淹的《别赋》，同是写离别之人黯然神伤、泪下如雨的凄惨场面，就运用了各色笔墨，读来鲜活灵动，给人以形式美的冲击。他写贵族送别是“造分手而衔涕，咸寂寞而伤神”，写义士送别是“沥泣共诀，抆血相视”，写从军之别，是“攀桃李兮不忍别，送爱子兮沾罗裙”，写宦者之别是“左右兮魂动，亲宾兮泪滋”，写夫妻之别是“织锦曲兮泣已尽，回文诗兮影独伤”，世间离人的眼泪，在才气纵横的赋家那里早已千姿百态、千形万状，丝毫不给人以单调、重复之感。同时，为赋之人往往追求词语的陌生化，以创造出一种与众不同、奇异多姿的审美效果。如淮南小山的《招隐士》在渲染环境和恶劣，以此象征黑暗的世道时，就有如下一番描写：

丛薄深林兮人上栗。嵚岑碕礒兮碅磳磈硊，树轮相纠兮林木茷骫。青莎杂树兮薠草靃靡，白鹿麔麚兮或腾或倚。状皃［貌］崟崟兮峨峨，凄凄兮漇漇。猕猴兮熊罴，慕类兮以悲。攀援桂枝兮聊淹留。虎豹斗兮熊罴咆，禽兽骇兮亡其曹。王孙兮归来，山中兮不可久留。

其中多是一些习语中不常见的新奇字眼，单单是这些形状古怪、尖新生僻的字眼，就能给人以凌厉峭拔之感，无疑很好地烘托了作者于构思中渴望展现的凄森可怖之境。

其二是文字的瑰丽。作者善于选择色调鲜明、色彩感强的词语来表现外在的景物与内在的情感，它们或鲜艳妩媚，如山花照眼、春来天地，或晦暗阴郁，如浊浪排空、黑云压顶，总之，都透着艳极哀极之美。前者如方苞《七夕赋》中写牛郎织女鹊桥相会，“汉影弥洁，宵光转丽。翼联乌鹊之群，桥现长虹之势。逝将渡兮水中央，若已需兮云之际。于是躧纤步以轻扬，搴羽裳而潜泳。玉珮露融，罗纨冰净。摘华星以为珰，对明蟾而若镜。笙竽则天籁纡徐，帷幔则彩云掩映”，字字如珠玉皎洁，句句似流星过眼，自有一种鲜丽旖旎、通透圆润之美；后者如江淹《恨赋》中的“试望平原，蔓草萦骨，拱木敛魂”、“紫台稍远，关山无极。摇风忽起，白日西匿。陇雁少飞，代云寡色”、“秋日萧索，浮云无光。郁青霞之奇意，入修夜之不旸”、“黄尘匝地，歌吹四起。无不烟断火绝，闭骨泉里”，则是乌云翻墨、如在睫前，怒风四起、如临城下，鬼神呜咽、如贯耳中，有席卷天地之风神、摧心折骨之神力气。

其三是修饰的繁复。赋体创作一贯讲究字句的雕饰，以形象生动的比拟、天马行空的想象和气势磅礴的排比见长，追求盛大宏丽的画面感。如曹植在《洛神赋》中描写宓妃姿容的一段，“其形也，翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。髣髴兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。远而望之，皎若太阳升朝霞。迫而察之，灼若芙蕖出渌波”，就兼以各种贴切的修辞，细致而完美地表现了洛神的天人之姿。又如杜牧在《阿房宫赋》中写宫内的嫔妃之多和其平居的奢侈：“妃嫔媵嫱，王子皇孙，辞楼下殿，辇来于秦。朝歌夜弦，为秦宫人。明星荧荧，开妆镜也；绿云扰扰，梳晓鬟也；渭流涨腻，弃脂水也；烟斜雾横，焚椒兰也”，通过比喻和夸张来极力描写了她们梳洗打扮、粉饰熏香的各个细节，其褒贬抑扬之意，不言自明。再如舒元舆的《牡丹赋》中描写牡丹盛放的各类情状：

暮春气极，绿苞如珠。清露宵偃，韶光晓驱。动荡支节，如解凝结。百脉融畅，气不可遏。兀然盛怒，如将愤泄。淑色披开，照耀酷烈。美肤腻体，万状皆绝。赤者如日，白者如月。淡者如赭，殷者如血。向者如迎，背者如诀。拆者如语，含者如咽。俯者如愁，仰者如悦。袅者如舞，侧者如跌。亚者如醉，曲者如折。密者如织，疏者如缺。鲜者如濯，惨者如别。初胧胧而上下，次鳞鳞而重叠。锦衾相覆，绣帐连接。

这里集中运用了比喻的手法加以铺排，笔墨细微地写出了牡丹开时风情万种的喜人姿态，令人读之有恍然坠梦之感，其间妖娆妩媚不可胜之。