词以境界为最上

【国学笔记】

★自然中之物，互相限制。然其写之于文学及美术中也，必遗其关系，限制之处。故虽写实家，亦理想家也。又虽如何虚构之境，其材料必求之于自然，而其构造，亦必从自然之法则。故虽理想家，亦写实家也。

★太白纯以气象胜。“西风残照，汉家陵阙。”寥寥八字，遂关千古登临之口。后世唯范文正之《渔家傲》，夏英公之《喜迁莺》，差足继武，然气象已不逮矣。

【品读大师】

“境界”原指一个人的思想觉悟和精神修养，而王国维将它引入文学批评领域，在《人间词话》中提出了著名的“境界说”。王国维不仅把境界视为诗词的创作原则，也把其当做评判标准，评价作品的优劣、词品的高低，均从“境界”二字出发。

《人间词话》第一句开宗明义：“词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。”也就是说，有境界的作品才能有高格调，能够清新自然脱离雕琢，成为千古传诵的佳句。王国维特别推崇五代和北宋的词作也正是因为这样的原因，这一时期的词还处在发展阶段，还没有追求形式而流于空洞的毛病，能够反映作者的真性情和真思想，因此可以成为一流的作品。

在王国维看来，词的境界可以分为两种，即有我之境与无我之境。他举例说，冯延巳的“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”是有我之境，而元好问的“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”是无我之境。他说：“有我之境，以我观物，故物我皆著我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。古人为词，写有我之境者为多，然未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳。”也就是说，有我之境是作者把自己的思想意志情感附加在事物之上，使他观察到的事物带有了作者的感情色彩。而无我之境的作品中，不带有作者的主观感情，达到一种“物我合一”的超脱境界。这两种境界又各有特色“无我之境，人惟于静中得之。有我之境，于由动之静时得之。故一优美，一宏壮也。”也就是说，由于无我之境是以物观物，心情平淡而纡徐平缓；而有我之境是以我观物，感情激昂而骇心震目。因此，无我之境优美，而有我之境宏壮。在王国维看来，无我之境要难于有我之境，因为只有一个人的内心真正达到淡泊名利、不为外物所扰的境界，才能够作出无我之境的作品。

同时，王国维也强调：“境界有大小，不以是而分优劣。”在他看来，杜甫的“细雨鱼儿出，微风燕子斜”与“落日照大旗，马鸣风萧萧”不相上下，而秦观的“宝帘闲挂小银钩”与“雾失楼台，月迷津渡”也是旗鼓相当。许多文学评论家总是偏爱那些气势宏伟、惊心动魄的诗词，王国维则认为，壮阔的豪情也好、细腻的温情也罢，只要是表现真景物、真性情，都是有境界的好作品，都应该受到赞赏，如果为了雄伟而雄伟、为了放达而放达，则会得不偿失。

此外，王国维认为诗词创作有造境与写境之分，即有的是创造境界，有的是描写境界，但是有时候造境与写境又很难分别，因为“因大诗人所造之境，必合乎自然，所写之境，亦必邻于理想故也”，也就是说，真正的大诗人，既有高超的文学技巧，又有超于常人的情怀，因此他们的作品中往往既有写境又有造境，既合乎自然，又接近理想。

除了“境界”之外，文人学士用来批评作品的标准还有很多，其中有一些是被长时间广泛运用的，例如“兴趣”和“神韵”。而王国维则说：“言气质，言神韵，不如言境界。有境界，本也。气质、神韵，末也。有境界而二者随之矣。”在王国维看来，古人所说的兴趣、神韵都有不足之处，而“境界”则涵盖了诗词要表现的各方面的内容，因此比严羽、王士禛提出的兴趣和神韵更高明、更全面。从这一点看，王国维确实有一些小小的自负，他对自己的词作自视甚高，对自己提出的“境界说”同样自视甚高，但是，“兴趣”“神韵”和“境界”，究竟哪一个更高明，我想并没有必要非得评个高下，这些都是前人给我们留下的精神财富，是文学批评史上不可抹杀的贡献，将它们研究深了、研究透了才是正经事。