书法从来重老成

书法从来重老成

陈云君

无语书坛，坦言书法。书法艺术真不是操觚数年所能成的。予生也晚，没赶上太多的书法名家，但幸从先师玉如公问字，15年前先师已归道山，犹有学长兄李鹤年先生解惑，然至今日鹤年先生捉月不归已周年矣！吴玉如先生及李鹤年的书法公道自在人心，他们都凭借终生努力才成就如此心画。

当然先师犹不以人称其为书法家为然。谈到鹤年先生，平心而论当代写篆隶能技出其右者不多。写篆隶一则易平庸板刻，二则易流于荒诞古怪。鹤年先生的篆隶绝无张狂霸悍之气，更不用说荒诞古怪之弊。他的甲骨、籀文、小篆以及隶书无一笔无来历、无一字无出处，凝数十年功力于毫端，力透纸背，如铸如勒。他的“外见清丽内寓遒劲”是匠心独运。书法境界不是平常意义写字所能造就的，不是文盲写字人人得而为之。能写一笔好字不难，进入初级书法范围也不难，书法之难难在掌握书法技巧之后（掌握书法技巧即是初级书法范围），只有掌握了书法技巧，才能拾阶而上进入书法艺术殿堂，展现书者的功力，发挥其才智，此时差可称为书法家。但此时仍不足以论断是否为有成就的书法家。一个有成就的书法家，不仅能熟烂的掌握书法技巧、使一支毛笔出神入化地在墨海中徜徉。更重要的是要有“字外功夫”——各种学问、见识，如古典文学、诗词、绘画，以及师法大自然的山山水水，接受岁月时光的磨炼，融会贯通三千年传统学问，乃能“笔下如神助”。有此老成的造就，必然是书坛的重量级人物。

我分析历代书法大家的创作心路历程，特别是对先师玉如公及先学兄鹤年先生的感悟，我认为他们在达到“人书俱老”的境界之后，可能又都进入净、静、敬三种境界。净：是经历了几十年书法历程，连世俗的技法也淘洗得干干净净，水月清华、澄然胸襟，大地山河无一点渣滓。静：到了这个火候，如得道老僧，如春山无语，坐看树摇草斜，风雨过后，老僧出定，春山莞尔，三千世界廓然无事，静到了浃肌。敬：有了真干净、真安静的抵根当然有了包容一切的度量，对古人今人唯敬。闻褒闻贬唯敬。呵砚冰案，挥汗斗室都心存感激，一直敬到三千年书法艺术的精华。老成与创新关系甚切，书家经历几十年的书法洗礼，而且是寝馈以之、神魂萦绕的情深，如此的几十年，字，能不变么？这个“变”是什么？是书家几十年写字的“得”，笔下所创的“新”，这就是创新——水到渠成、不期而然的创新。试看三千年书法史上每一次书法的新格局，每一种以书家个人风貌为代表的“体”（如颜欧柳赵）的产生，不都是这种水到渠成的创新么？直至近代常有某大师的“衰年变法”其趣正在与此。如此的创新是成功的，她正标志着中华民族特有的书法艺术之源远流长，而且这条波澜壮阔的大江河，每个高潮巨浪都是一次伟大的创新！再说李鹤年先生，他在八十年书法人生上似乎没有什么衰年变法、创新之举。

然而，我承上文再极端一点说，书法艺术江河之所谓创新，辄是河道的曲转，是应时而转，遇其时者只是顺应时代之变、之创耳（由篆而来而楷、行、草是书体随时演化，即使是帖学、碑学之变是邅递是发现而已）！鹤年先生80年书法历程，唯谨唯敬，对传统的优秀部分一往情深，如此老成敦厚的书法大家欲求其变法、创新则应当在他存世的上千件佳作中去看，高潮、巨浪当不在少。至平如晚近的无根浮萍，随波多变其姿者，而或书画杂交式的异种，李先生不懂、也不知。耐看、历久弥新是真艺术，能创出—个耐看，且能经得起岁月考验的成功，其前提大凡是老成！

原载《今晚报》2001年4月6日