民间艺术的发展

一、民间艺术发展的现代意义

1．增强民族归属感

民间艺术体现着中华民族艺术和价值观的本来面貌。民间艺术注重情感酣畅淋漓的表达。在漫长的历史长河中，中国在政治上保持着惊人的连续性和大部分时间的统一。正是由于中国是一个人本社会，人们更多的追求是怎样使生活过得更美好，怎样在道德上更趋完美这些现实的问题，因此中国没有爆发过宗教战争。在中国的民间艺术中，充满了祖先崇拜、驱邪逐疫等淳朴的愿望，这些希望深藏在每个中华儿女心中，不因时间流逝而衰减、不因社会动荡而改变。因此，民间艺术的传承和发展更能增强中国人的民族归属感。

2．使人感受审美快乐

民间艺术教育通过对民间艺术品的视觉感受和民间艺术活动的亲身操作把玩，可以使学习者感受到超越性的快乐。民间艺术学习之所以能够带来这样的快乐，首先与民间艺术不拘一格的创作手段是分不开的，民间艺人大胆采用夸张、象征等手段，在作品中表现出诙谐、嘲讽、辛辣的情感色彩，因此民间艺术品的欣赏者都会由衷地感受到这种无拘无束的快乐氛围。第二，民间艺术本身就具有在娱人的同时娱己的特点，民间艺术品的创作者、欣赏者、使用者都曾体会到这种快乐。今天民间艺术学习者在民间艺术的学习过程中，也要经历欣赏者、创作者、操作者等角色的变更，自然就会体会到这几种身份所能感受到的快乐。

3．提升人们的艺术鉴赏水平

鉴赏是民间艺术品得以实现审美功能的途径之一。人对艺术品的鉴赏并不只是一个视觉采集的过程，不能仅仅停留在“看”的水平上，更重要的是在欣赏过程中，必须结合自己所具备的客观知识，感受作者的创作用意，判断作品的艺术价值，并在自己心中得出一个综合性的评价。要想提高自己的艺术鉴赏水平，就需要多接触艺术品，增加理论基础，增强审美能力。民间艺术教育就正好是一个提升艺术鉴赏水平的捷径。民间艺术体系庞大，门类众多，而且在学习过程中可以接触到专业人员总结出的理论知识，在考察采风中可以了解艺术品制作的全过程，这都为民间艺术学习者提升艺术鉴赏水平提供了契机。对艺术的感受力和鉴赏水平都是人的综合素质的一部分，也是人的情操和思想境界水平提升的重要保证。

二、民间艺术发展途径

1．开发民间艺术新形式

随着物质生活的明显改善和艺术鉴赏水平的不断提高，人们不追逐一般的人体感官上的满足，而是追求具有高层次的理性的艺术享受。可以预料在现代社会生活中，民间工艺品将越来越盛行，对于同一个产品，外观造型更具艺术性的将首先为人们所喜爱，而现代人的购物心理多以追求与众不同的产品为满足，特别是那些具有民族性和民间艺术传统特色的产品更加引人注目。

返璞归真、崇尚自然是生活在都市中人们所渴望的，而民间艺术恰恰迎合了人们的这种心理，在大都市中再现民间艺术，这可算是民间艺术异地传习的一种方式。娱乐和休闲成为人们工作之外最重要的生活内容，在大都市中，我们发现出现了一些“陶吧”“陶艺”之类的门店，这可以说也是传统艺术传习的一种方式。另外像竹编、织布机、造纸等，都可以一边制作，一边授“徒”，人们可以参观，也可以动手制作，将自己的作品买去。民间艺术是使用者与劳动者之间相互联系的纽带，心灵沟通的桥梁，虽然传统艺术不再是为了实用，但在城市中以这样一种娱乐方式出现，也算是文化创新的内容，反映了人们对于朴素和简约的一种怀念和肯定。民间艺术的直接功能已在历史变迁中隐去，剩下的是一种观念，一种思想，也是一种独特的将要彻底逝去的文化情怀。

2．利用现代技术发展民间艺术

随着社会生活的多样化和人们需求的丰富性，民间艺术不但不会湮没于历史，反而会更显其魅力和生命力。民间艺术是民族智慧的结晶，是一种文明的象征，也是人的创造能力的本质体现，它满足了人们对传统的怀恋和珍视，弥补了机械产品结构造型的单调呆板，弥补了其设计中人情味的缺乏和人文气息的淡薄。

网络数据时代的到来为民间艺术的广泛、跨区域传播带来了便利条件。一些特色艺术可以在网络上传工艺制作视频，传授传统手艺。还可以利用多种网络软件宣传民间工艺品的文化底蕴，让感兴趣的学者加以利用，最终起到传承、发展、弘扬民间艺术的目的。