柬埔寨《吴哥之光》传统舞蹈展演

柬埔寨方面派出柬埔寨民族歌舞团参演2015年中国—东盟戏剧周。该团成立于1965年，团员均来自该国著名艺术高等学府柬埔寨皇家艺术大学，演技精湛，古典舞蹈和民间舞蹈都是他们的长项。

柬埔寨在历史上就是一个著名的舞蹈艺术国度，古代曾建立了一个在东南亚影响较大的古国，名曰“扶南”，该国因海上贸易而逐步强大兴盛起来，其音乐舞蹈在中国被称为“扶南乐”。“扶南乐”在隋唐时期即传入中国宫廷。《隋书》卷十五《音乐下》即有所记载：“始开皇初定令，置七部乐：一曰国伎，二曰清商伎，三曰高丽伎，四曰天竺伎，五曰安国伎，六曰龟兹伎，七曰文康伎。又杂有疏勒、扶南、康国、百济、突厥、新罗、倭国等伎。”《旧唐书》卷二十九《音乐二则》记录了当时扶南乐表演的轮廓：“扶南乐，舞二人，朝霞行缠，赤皮靴。”在唐带贞观十六年（642年）后，“扶南乐”甚至正式取代了印度的“天竺乐”，列入十部乐之中。^[1]足见“扶南乐”在中国与域外音乐舞蹈交流史上举足轻重的地位。

古典舞蹈在柬埔寨语叫“洛坤”，来自爪哇语“拉古”，即“步行”之意。柬埔寨古典舞蹈由印度传入的，阇耶跋摩二世（公元802—850年）时，宫廷舞蹈已经上演，至今已经有一千多年的历史了。这在吴哥窟的浮雕上皆有反映，手姿和台步都柔缓、优雅、祥和。泰国古典舞蹈在其影响下，继承和发展了这种含蓄、稳重、恬静的风格。

演出排有天女之舞，展现的是柬埔寨古典舞蹈的典雅之美。几位饰演天女的女性舞者头戴佛塔造型的宝冠，上穿华丽的披肩，下穿束身长裙。长裙紧身，一方面限制舞蹈的大幅度动作；另一方面又因此呈现出端庄高贵的气质。舞者手脚都戴有铜饰，随着身体摆动而发出清脆、悦耳的声音。在此舞表演过程中，演员的手姿与泰国南部的舞蹈有相当大的差异，虽然都是后弯，但她们食指和拇指相扣，而其他手指并不并拢，而是如花瓣一一绽开。

相较之下，柬埔寨的民间舞蹈却呈现出一种野性、自由、奔放的乡土风格。此次表演以民间舞蹈为主，其中抓鸡舞颇为有趣，表现的是农业生产中的乡土生趣。三对男女身着质朴大方的高棉乡民服装，在舞台上赤足而舞。女性舞者扎着马尾辫，上穿桃红色衬衫，下穿灯笼裤，手持簸箕；男性舞者头扎可擦拭汗水的毛巾，上穿白色汗衫，下穿大红色三分裤，拿着乡村里罩住鸡鸭的开口笼。演员舞蹈动作简单大方，清新可爱，台步并不考究，但手姿承袭昔日印度天竺舞蹈的传统，四指并拢后弯，大拇指回扣，表演时一丝不苟。此手姿与泰国的基本相同，显示着古典文化交流遗留下的共同审美特征。

随后表演的野牛舞也颇有意思，男性舞者直接在头上佩戴牛角头饰，与头戴象征蒿草的女性舞者和歌而舞。有学者提到这类野牛舞是“描写猎人生活的舞蹈。据说是古代菩萨、磅埠、磅清物一带的博族人创造的，在新年时常跳这种舞”^[2]。但此舞更像是与我国迎春春牛舞性质相同的、源于原始农业稻作时代的祭祀舞蹈，只不过我国这种春牛舞在表演形式上逐渐为采茶戏等民间戏所取代，在巫术、祭祀功能上为师公戏所接替。中国有“鞭春牛”的习俗：“立春前一日，临安府造进大春牛，设之福宁殿庭；及驾临幸，内官皆用五色丝彩杖鞭牛”（《武林旧事》），“迎春日竞看土牛，或酒以菽稻，名曰消疹，啖生菜春耕以迎生气，元日和神贺节，上元观灯，好秋千百戏”（《图说古风俗》）。但单纯的“鞭春牛”无法满足大众的娱乐需求，于是进化为“春牛舞”“春牛调”。临近东南亚的中国广西从南部的玉林、岑溪、灵山到北部的靖西、德保等地都有春牛调。

此次柬埔寨的演出，在舞蹈的间隙还穿插青年歌手的演唱。其中女歌手所唱的《怀念中国》是西哈努克亲王亲自创作的歌曲。“啊！敬爱的中国啊，我的心没有变，她永远把你怀念。……你是一个大国，毫不自私傲慢，待人谦逊有礼，不论大小平等相待。……啊！柬埔寨人民！是你永恒的朋友！”优美的歌声当中，许多老一辈的观众眼眶里溢出了泪花，仿佛回到了年轻时代。

本次展演，民间舞蹈比例颇大，宫廷舞蹈比例偏小，虽然民间舞蹈淳朴大方，但柬埔寨舞蹈艺术的精华实际在宫廷舞蹈。如今，曾经受到柬埔寨舞蹈影响的泰国舞蹈，在吸收了柬埔寨宫廷舞蹈的精华后，又立足于本土基础上进一步发扬光大，而作为其发源地之一的柬埔寨宫廷舞蹈却相对式微，着实让人有些遗憾。如今吴哥窟保留着大量真腊吴哥王朝时期留下的石雕以及石刻文献。作为图像学的珍贵文献，吴哥窟记录的舞蹈形态完全可以整理出来，如同中国把敦煌莫高窟壁画搬演为歌舞剧《丝路花雨》一样，让伟大的古典艺术在今日重现辉煌。中国作为柬埔寨的友好近邻，除了支持、帮助当代柬埔寨发展经济之外，或可在文化艺术上与其进一步深入合作，把中国复兴古典舞的经验带到柬埔寨，中柬合作重现曾经辉煌的吴哥古典舞。