群英荟萃的《群英会》

《群英会》是一出传统的京剧剧目，取材于小说《三国演义》。故事内容是为大家所熟知的：三国时期赤壁之战，孙权和刘备联合起来抗击曹操，诸葛亮亲赴东吴与周瑜共商对策。两人于大战前夕相互斗智，有蒋干盗书、草船借箭、苦肉计和打黄盖等情节。在剧中，周瑜集东吴文武举行宴会，接待曹操的说客蒋干，号称“群英会”，这出戏的剧名便由此而来。

《群英会》中的舞台人物众多，如诸葛亮、鲁肃、周瑜、曹操等。故事情节虽然广为人知，但京剧演出的艺术形式更具韵味，可以说《群英会》这出戏不仅是指英雄人物的“群英会”，也是京剧表演艺术的“群英会”。剧中有老生、小生、方巾丑、架子花脸、铜锤花脸，行当齐全。除了拥有形形色色的人物，更有脍炙人口的唱腔、富有节奏的念白、惟妙惟肖的动作，唱念做打样样并重。此剧在上海演出时，曾有谭富英、马连良分饰诸葛亮，裘盛戎饰演黄盖，叶盛兰饰演周瑜，还有马富禄饰演蒋干……群英荟萃，名角如云。帷幕一拉开，一派甲旗鲜明、音韵锵锵的景象，很快将人带入那风云变幻、英雄辈出的特定历史环境之中。谭富英声腔清亮激越，马连良风姿潇洒飘逸，裘盛戎工架威武凝重，叶盛兰表情顾盼神飞，真正让人生出“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的感慨。

诸葛孔明可谓群英会中的核心人物，他的形象无论是在小说中还是在京剧中都得到了极度的神化，可谓“多智而近妖”。京剧大师马连良饰演诸葛亮得了一个外号叫做“活诸葛”。其扮相还原了人们对于诸葛亮的种种幻想：飘逸、潇洒、儒雅，智勇双全，胸有成竹，谈笑间闪烁着智慧和机警。马先生的唱腔优美华丽，抑扬顿挫，跌荡起伏，流畅自如。“马派”的“诸葛戏”有《甘露寺》、《群英会·借东风》、《三顾茅庐》、《定军山》、《阳平关》、《失·空·斩》等，其中很多的经典唱腔成为京剧史上的传世华章，如《借东风》中的“习天书学兵法犹如反掌”等等。

除了马连良的“诸葛”外，其他也有许多出名的扮演者，他们各有不同的风采：如果说马连良的诸葛亮是“圆熟老练”，突出的是一个“谋”字的话，那么谭富英的诸葛亮则显得“纯朴自然”，讲究一个“朴”字；杨宝森的孔明是“稳健苍劲”，强调一个“情”字；而奚啸伯的孔明则“雅致清韵”，独取一个“贤”字。

由于京剧的剧种特性，早期是重老生，二三十年代以后，旦行后来居上，形成了生旦并重的局面。小生行当长期以来一直是属于相对次要的地位。剧目、表演、人才等各方面，都不像老生、旦角那样丰富。“四大名旦”兴起以后，对小生的倚重增强了。相继出现了一些著名的小生，较早的有姜妙香、金仲仁；较晚的就是俞振飞、叶盛兰。而在小生行中能自己组班挂头牌的，迄今为止，京剧史上只有叶盛兰一人。叶盛兰扮相英俊，气度大方，表演细腻。演《群英会》的周瑜，能于儒雅英武中蕴其气量狭窄的心理，十分难得。这出戏叶盛兰在科班时就跟班内的总教习、名丑萧长华老师学过。萧先生虽然是丑角，但是却是一位生旦净丑行行精通的奇才，他把当年观摩“同光十三绝”之一徐小香的心得体会传授给了叶盛兰。而叶盛兰拜程继仙为师后，又学到了程派《群英会》许多独特的表演。其中“舞剑”、“抚琴”的表演就是程继先与武净名家钱金福共同研究创造的。它不仅显示了繁难的技巧，而且形神兼备，从琴声剑影中渲染了周瑜的性格和咄咄逼人的气势。

叶派的表演善于运用高难、繁重的程式技巧，把人物的内心世界外化为具体可感的形象，使观众得到充分的审美享受。他在《打黄盖》这折戏里，运用各种翎子功及身段表演表达周瑜对诸葛亮的忌恨心理，就是十分生动的一例。