1．课例呈现
（原文节录）
如何写诗[4]［ ］
（一）准备活动
调查：你赞同还是不赞同？
●如果没有押韵，就不是一首真正的诗？
●所有的歌词都是诗。
●诗歌是表达人的情感的。
●隐喻是用来比较两个并不相似的东西。
●大多数的诗歌是艰涩难懂的。
●诗是完全主观的东西，每个人都可以从诗中读出不同的东西。
（二）明确标准
1．请推荐一首你最喜欢的诗歌，古今中外均可。
2．在小组中交流你推荐的诗歌，挑选出你认为最好的诗，并试着把你的评价标准填写在下表中。
表一 初步评价
3．将不同小组推荐的诗歌交换着欣赏，评出两首你认为写得最好的诗歌，并修正上表。
表二 调整后的评价
4．班级讨论“好的诗歌”的5条标准。
①这些标准是被多数同学认可的。
②用这些标准能够衡量出好的诗歌。
③这些标准简练实用。
表三 大家认可的标准
（三）构思写作活动
1．从“树”、“眺望”、“爱情”三个话题中任选一个，写一首诗。可以按照以下步骤：
●用4句话描述一下它在你眼中或心中树的形象。尽量结构相同。可以用以下格式：
她有……
她是……
然后读给你周围的同学听。听听他们的意见。
●把这几句话改成押韵的句子。
●把这个话题词放在中间或结尾，再从另外的角度写几句相关的话。
●写2句最能表达你对树的情感或思考的句子。
●如果你愿意，也可以选择另外的意象来衬托你的树。
●可以将你刚才写的句子换一种方式表达，比如更含蓄，或更形象，或变换句式。甚至，你可以将你最得意的那句话反复出现。
●看看你最喜欢的那首诗中的某一点，也可以运用到你的诗歌创作中。
●可通过分行、押韵、节奏等手段，使你的诗读上去更有韵律美。
（提供学生诗歌创作的原稿《树》及修改稿《榕树》）
2．小组交流，选出比较精彩的诗歌或诗句，并抄写在黑板上。
3．大家议一议，看看这些诗（或诗句）好在什么地方，还有哪些地方可以修改。
（四）修改交流
1．自评：使用以下标准来评估你创作的诗歌：
A．你的诗歌能表达自己的情感体验或一种情绪吗？
B．你选择的意象能否传递你的情绪或情感？
C．诗歌读起来是否朗朗上口？
D．你的诗歌是否能引起别人的共鸣？
2．互评：使用以下标准来评价同学的诗歌：
A．你被这首诗歌打动吗？什么地方最打动你？
B．你觉得这首诗歌有诗味吗？
C．你觉得这首诗歌引发了你的某种联想或想象吗？
3．反复推敲，再次修改习作，并进行文字的校订。
4．把你的诗歌上传到班级博客上，并欣赏其他同学的诗歌，至少点评3个。
5．班级举行一个诗歌朗诵会，大家吟诵自己创作的诗歌。
附：学生创作《树》一稿
我看到一棵树
也许是两棵树
我不知道
只看到盘根错节
有时，紧紧缠绕
有时，相对而望
一如，生命中的偶遇
一如，生命中的相望
一如，生命中的相守
耸入云天
我看不到它们的结局
也许，是在天堂的聚会
学生创作二稿：《榕树》
我看到一棵树
也许是两棵树
有时，紧紧缠绕
有时，相对而望
他的根盘住大地
犹如卧龙沉睡
她的根缠绕其上
宛若婀娜少女的裙摆
生命在此相遇
她的枝摇摇曳曳
宛如少女小蛮杨柳腰
他的枝苍劲有力
尽力向她伸展
生命在此相望
她的叶鲜嫩饱满
犹如少女樊素殷桃口
他想给她无限的呵护
一簇簇叶落
一簇簇叶落归根
相守三生
2．课例评析
这是我根据过程化教学理念设计的一堂诗歌写作入门课。作为入门课，我以为首先是要让学生明白诗歌的基本特征，并且愿意尝试写作诗歌，能当堂写出一首基本成形的诗歌。只有把学生写诗的热情激发出来，并且充满自信，后面的诗歌写作才能继续进行。就本堂课的教学结果看，基本达成目标。从整个设计来看，我以为主要有两个亮点。
（1）多样的知识呈现方式。这堂课主要呈现了两类知识：陈述性知识，即诗歌的基本特征、类别；程序性知识，即作诗的基本要领和关键知识。这些知识用了四种不同的呈现方式，并融入学生活动，使学生不知不觉中获得知识。
方式1：调查问卷。调查问卷中的六个问题实际上包含六个知识：①诗歌是押韵的；②歌词也是诗的一种；③诗歌具有抒情性；④诗歌常采用隐喻的手法；⑤诗歌是多解的，但是能解的；⑥诗歌不应过于晦涩，否则失去意义。这六个知识以问卷形式出现，给学生思考的余地，并让他们根据已知自己做出判断，得出结论，领会知识。
方式2：推荐诗歌。学生从好诗当中能寻找出亮点，而这些亮点恰恰就是创作诗歌的一些窍门。通过这一标准的梳理总结，学生能进一步明白要写好一首诗要注意些什么。
方式3：步骤提示。这个步骤提示是教师介入学生创作所做的实际性指导。借助这一提示，学生不仅知道接下来该做什么，还知道怎么做。这时呈现的知识主要是策略性知识。比如，可以使用一定的句式，形成整齐的一唱三叹的效果；可以变换句式，使得诗歌有语意情感的推进，可以反复用一句话来贯穿全诗，成为抒情的脉络。再比如，可以使用意象或意象群，使表达更丰富等等。还有，分行、押韵、节奏等手段构建了诗歌的音乐美。
方式4：评改标准。这一部分又将知识换了一种形式出现。比如诗歌的抒情性和感染力，从读者与作者的两重角度分别审视诗歌的整体创作，从鉴赏的角度看写诗，又有了更高层次的要求。而要达到这些要求，又与前面的知识密切相关。
这些知识的呈现层次递进，由外部到内核，由局部到整体，呈现出了连贯性和层次性。而呈现形式的变换，又使得这些知识从不同角度互为巩固和补充，取得了较好效果。
（2）活动中学会作诗。整个课堂设计都是以学生活动为主。所有知识的获得都是来自学生的实践活动。
一是准备活动，是学生通过自己的探索，学得知识的阶段。
二是构思写作活动，是学生在创作中习得知识的阶段。
三是评改交流活动，是学生通过自评互评及修改交流，悟得知识的阶段。
（3）设计的缘由。之所以这样设计诗歌写作教学，是因为诗歌的个性化特点特别突出。无论是作为读者还是作为作者，诗歌都具有强烈的主观色彩。因此，教师不必用过于拘谨的课堂组织形式，让学生去死记诗歌的知识，而是应该鼓励学生在实践中活学活用，悟得属于自己的独特的个性化知识，并且能创作出具有才情的诗歌来。当学生能尝试着写出第一首属于自己的诗歌，那么，接下来就有理由期待他的第二首、第三首。
当然，这毕竟只是诗歌写作的入门课。真正要写好一首诗，并没有这么简单，还需要有其他的课程跟上。比如，意象的选择、声律的基本要求、诗歌常见手法的使用、不同体裁的诗歌的不同作法等等，都还需要进行专题训练。如果与诗歌阅读、诗歌翻译、诗歌仿写等结合，学生对语言的理解和运用就能更精准到位，精益求精。从本堂课上学生呈现的作品来看，至少，音韵方面就还存在较大问题，需要日后的教学进一步跟上。
此外，诗歌鉴赏课、诗歌吟诵、诗歌竞赛等等，这些课型也将营造良好的写诗氛围，有效促进诗歌的创作。
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