简约读宋词

有人说，词与宋朝珠联璧合般的神交是中国古代最美的文化风景线之一。此言对宋词的赞誉并不为过，宋词的美丽就如文学之滩上的珍珠，似百花丛中的奇葩，不用言说，魅力已在那里显现。宋代词人的惆怅、情怀、志向，又似乎和学生的年龄有一段距离。但是，这样的风景并不能因为有时恒距离、心理距离、文化差异就可以错过，就像桂林甲天下的山水与世界各地游客存在空恒距离一样，只要游客心向往之，便可以超越距离去欣赏，而非因为有距离就只闻美景而兴叹。同样，学生与宋词的距离，也不能成为让学生领悟宋词之美的障碍，关链是如何让学生走近宋代词人，如何让宋词走进学生的心里。

朱光潜先生说：“自然界有两种美，老鹰古松是一种，娇莺嫩柳又是一种。”我认为，诵读经典也有两种渠道：一是潜心吟咏，用心玩味；二是简约诵读，留待日后消化。“徜徉在宋词”课程的实施，便是将两种方法糅合在一起，选取几首细斟慢酌，多数采用简约诵读的方式。简约诵读有以下几种方式。

一、精选名家名词，把诵读宋词与学生的语文实践活动融为一体

这次实践活动的主题是让学生走进那个动荡的朝代，了解词人们的身世遭遇，用心去倾听他们的语言，了解他们的理想和追求。比如，诵读李清照的词，先了解李清照的身世际遇。少女时代的李清照生活幸福，性情活泼，我们就诵读她的《如梦令·常记溪亭日暮》和《点绛唇·蹴罢秋干》。李清照和丈夫赵明诚结婚以后，两人感情甚厚，丈夫在外任职，两地相隔，此时李清照对金石的研究和对诗词的造诣也日臻成熟。了解到这些，我们再来诵读著名的《醉花阴》。晚年李清照的生活处境凄凉悲苦，我们诵读她的词《武陵春》和《声声慢》。这样的诵读方式，更有利于学生背诵积累。

二、抓住词中的意象给词配图

给宋词配图是理解词意，体会词人思想感情的好办法。比如，诵读范仲淹的《苏幕遮》，就让学生抓住里面的意象“碧云”“黄叶”“寒烟”“斜阳”“芳草”“明月”“高楼”等意象，给词配图，画完了图，词的意思也就基本理解了。

三、抓住词的意象引导学生有感情地诵读

诵读柳永的《雨霖铃》时，我让学生抓住这些意象领会词的意境和气氛：开篇的“寒蝉”“长亭”“刚刚停下的潇潇秋雨”“送别的酒宴”“兰舟”，接下来从“泪眼”“凝噎”这些词语中，感受离别前难以言说的痛苦和不舍，最后抓住“烟波”“暮霭”“楚天”这些意象来体会，就可以很好地感受词的意境，理解了词人离别的愁苦、羁旅的孤寂与惆怅，学生也就可以很有感情地把这首词诵读出来了。

案例：

明月楼高休独倚

把范仲淹的《苏幕遮》作为“徜徉在宋词”的第一首，原因有二：一是上学期曾让学生积累过“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”这个千古名句，学生对范仲淹的名字保持着愉快的记忆，而愉快的记忆可以激发学生的学习兴趣。二是范仲淹作为北宋著名的政治家和文学家，其词刚健清新，气势挥洒，但仅存5首。这首词是描写羁旅思愁的上作，特别是“碧云天，黄叶地”两句，成为描写秋景的千古绝唱，“明月楼高休独倚”也成为脍炙人口的佳句，有理由让学生背诵这首词，领略北宋政治家范仲淹的家国思愁和挥洒文采。

碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无惰，更在斜阳外。

黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

我把这首词写到黑板上，让学生抄下来。词的上阕描写的是天高云淡、碧空万里的景象，并不难理解，关键是让学生读出高远苍茫的感觉。我让学生试读了一遍，感觉相当不错，有了大量的唐诗铺垫，学生的理解能力已是小荷初现。

我一边领读一边讲解了“波上寒烟翠”和“芳草无惰，更在斜阳外”这两句的含义，这两处较难理解，关键是让学生在脑海中浮现出画面。同时，也让学生初步感知了“芳草”这个思乡之作中经常用到的意象。

词的下阕需要读出词人的乡愁沉郁顿挫之感，学生没有这种体验，我要用自己的诵读把学生带入这种惰绪之中。教师动惰地诵读是直接而有效的方法，两遍下来，学生已经读得沉郁顿挫了。

“明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。”学生虽不懂得什么叫离思，什么叫乡愁，但从今天开始，美丽的宋词已经走进学生们的心灵了。

双燕归来细雨中

周一第一节课，随着欧阳修的优美笔触，我们的宋词之旅“来到”美丽的西湖。

在欧阳修隐居颍州时创作的十首《采桑子》中，《群芳过后西湖好》可谓最别致的一首，这首词不仅写出了作者眼中不同凡俗的西湖暮春美景，更体现了作者隐退后超然恬淡的心惰，可以称得上欧词中的佳作。

我让学生把这首词抄下，然后根据自己的理解配上插图。丛雨问：“老师，画西湖的荷花好不好？”我反问丛雨：“为什么要画荷花？”“因为有句诗说‘接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红’啊！”我笑了，因为丛雨把杨万里的《晓出净慈寺送林子方》和这首词联系在了一起，这不能不说是一种学习的迁移。但丛雨显然没有理解这首词的意思，更不清楚这首词描写的是哪个季节的美景。

我告诉学生，可以从“落红”“飞絮”“垂柳”“双燕”“细雨”这几个意象推测本词所描述的季节。很快，学生有了创意，有的画上了细雨中归来的燕子，有的画上了袅袅的垂柳，有的画上了几片飘落的花瓣。

为词配上了插图，学生对词所描述的意境也就理解了大半，其余不懂的地方可以放在诵读中理解。我开始领学生诵读，“群芳过后西湖好”挈领全篇，直言群芳凋谢之后正是西湖最美的季节。这一句不难读，关键是有一个感惰的跨度，“群芳过后”既点明季节，又写出西湖特有的风姿，既要读得美，又不宜太高昂；“西湖好”直抒胸臆，要读出作者对西湖的真挚热爱之惰。“狼藉残红”“飞絮濛濛”“垂柳阑干尽日风”三句，具体描述了西湖遍地落花、飞絮飘舞、垂柳在微风中尽惰舞动的美景。我让学生边读边想象画面，学生读得特别美。

“笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊，双燕归来细雨中。”学生们尽惰诵读着暮春季节的诗词。

知否？知否？应是绿肥红瘦

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道“海棠依旧”。知否？知否？应是绿肥红瘦。

像这样散发着清灵与才惰的诗句，我惰愿读上一百遍。学生们也是如此喜欢，仅仅用了5分钟的时闸，所有学生都把李清照的这首《如梦令》背过。

按照惯例，我把这首词的大体意思讲一讲，然后让学生进行诵读展示或者诵读比赛，通过诵读体会词的美好意境，感受词人惜春的惰绪和高雅的惰趣。

“昨夜雨疏风骤”既是对时闸的交代，也是对现实景物的描写，正因为有了这样风狂雨猛的天气，所以才有词人对海棠的关心，才有下文与侍女的对话。

而“绿肥红瘦”堪称千古绝唱。词人因为关心海棠，所以浓睡之后醒来的第一件事，就是向侍女询问。而“绿肥红瘦”既是词人略含娇嗔的反驳，又是词人心中的海棠景象——春天即将过去，绿叶茂盛了，娇媚的花儿自然显得稀少了。是爱惜花儿？是怜惜自己？还是不舍春光渐去？各种惰绪应该都有。

我启发学生：可以在“海棠依旧”前加一个什么样的问句？

王浩说：“海棠花怎样了？”

丛雨说：“不对，这样诗意就淡了，应该是‘海棠如何？’”

丛雨的回答自然更贴切些，接下来学生分角色诵读。

旁白：昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，

词人：海棠如何？

侍女：海棠依旧。

词人：知否？知否？应是绿肥红瘦。

这样反复诵读了几遍，学生们兴趣盎然，再次诵读整首词时效果已经很明显了。

今年花胜去年红

在所有伤春怀友的词作中，欧阳修的《浪淘沙·把酒祝东风》可谓上乘之作。词作融惰于景，把对朋友的如水深惰寄托在胜日美景之中，感人肺腑，能引起读者的强烈共呜。因此，我让学生诵读这首词，在诵读中体会词人对友人的深厚惰意。

词的上阕是对以往友惰的回忆：这应该是一个风和日丽的春日，词人和朋友把酒临风，携手游春。“把酒祝东风，且共从容”，直接写出了朋友相聚时的潇洒和意气。“垂杨紫陌洛城东”点明了游玩的地点，我把“紫陌”的意思告诉学生，让学生感受词人对与朋友之闸这种高贵友惰的自豪。

“总是当年携手处，游遍芳丛”，写出了朋友之闸的感惰深厚、游兴之浓、心惰之好。讲明了这些，学生们已经完全明白了上阕的意思，不用教师领读，邱放已经能读得声惰并茂。我让邱放范读，其他学生也读得兴致勃勃。

词的下阕感慨朋友闸的聚散匆匆，思春怀友之惰溢于言表。与“月与灯依旧”不同的是，今年的花开得比去年更好，而且词人设想“可惜明年花更好”。但是，花开得再好，朋友却天各一方，这样的美景与谁一起把酒欣赏呢？其惰之切，其心之迷茫，让每个读者为之动容。下阕的意思很好理解，但诵读起来有一定难度。我让李佳慧读一遍，学生们一下来了兴致。

“今年花胜去年红，可惜明年花更好，知与谁同？”什么叫友惰？面对良辰美景，把朋友放在心里最重要的位置，时时思念，这就是最朴素、最美好的朋友之惰，愿我的学生能体会到。