东京文化创意产业与其他产业的比较

（一）与众不同

日本文化创意产业的特点之一是与众不同。以日本动画片为例，它之所以受到人们的欢迎，主要是以下原因：第一，与其他国家的动画片不同，日本的动画片适合各种年龄阶段的观众。第二，无国籍化的动画人物使不同国家的观众可以很容易地接受。第三，长篇的连续故事可以不知不觉地扣住观众的心弦。第四，日本的动画片不像迪斯尼动画片有太多的规制，略加的暴力等情节具有新鲜感，更受外国观众的欢迎。第五，许多动画片的原创较有历史性，这是其他国家的动画片尤其是迪斯尼动画片很难与其媲美的。第六，现代动画通常是1秒钟使用24枚画面的技术来达到影像的逼真，但是日本的动画恰恰利用了少枚数的动画技术使日本的动画片更具有夸张性，同时也弥补了由于日语不如英语具有国际性的缺点，起到了轻语言而重表现的作用。

（二）以动漫为主

日本文化创意产业以动漫为主，为企业出口动漫产品提供商业保险，强调向世界推广中国和韩国无法模仿的日本特有的价值。动漫产业包括动画，但实际上在日本动漫和动画是有区别的。“在日本通常把由漫画改编的动画片称为动漫片，而动画片是指一开始就以动画形式上演的影片。”日本的动漫产业具有强大的海外市场渗透能力，是世界上最大的动漫制作和输出国。日本漫画领域取得这样的优异成绩，在世界范围内也是空前绝后的。

在日本动漫和游戏是创意产业的核心部分，但这不等于说日本就完全不重视其他创意产业，在大力发展动漫产业的同时，丝毫不会放松其他方面文化创意产业的发展，如服装设计、旅游产业等。

（三）互动效应

日本文化创意产业中各个业种之间，无论是电影、漫画、游戏或是音乐，都是相互联系的，媒体的综合性和多元化使它们之间相互影响、作用，从而推动了其他产业的发展。日本的动画片大多来源于连环漫画，一部连环漫画出版后，通过后期开发，可以产生出许多副产品。最具有代表性的是日本的动画作品《铁臂阿童木》，是从一支笔的世界中所诞生的作品，在之后经过各种媒介的加工产生出了许许多多的二次文化产品，见下表6-2。这些无数的派生作品附加值高，为日本带来了庞大的经济收益。

表6-2 《铁臂阿童木》的衍生过程

（四）更加注重人才，以人为本

日本之所以能够不断推出先进的创意和创新设计，得益于拥有一大批具有创新意识和能力的高素质文化产业人才。业界公认，日本拥有一批国际顶尖的漫画大师和动漫导演，政府高度重视并通过各种方式支持文化产业人才教育培养。在文化产业人才培养方面，注重培养设计管理、人体工学专业设计、高级经营管理等方面的人才，强调人才的行动力培养。

为了鼓励优秀人才脱颖而出，日本非常注重为青年创意人才提供机会。在日本的机场等，经常为青年创意人才的设计作品等提供专门的展出场所。2010年的东京动漫节，就特别设置了日本青年动漫作家展台，许多青年漫画家的作品在这里展出。

特别值得一提的是，日本在创意产业人才培养上，十分注重从孩子抓起，从教育理念和制度上关注孩子们的创新意识和能力的培养，注意发现创意产业未来的领军人才。

（五）更加注重依靠科技

科技含量高，在日本文化创意产业中体现得很突出，其先进的创意和创新的设计理念，因先进科技的支持而转化为新颖具有竞争力的文化产品。日本的业内人士认为，文化只有借助资本、技术、人才才能形成产业；也只有如此，文化产品才能进入国际市场，不断发展壮大。在这样的认识指导下，日本的文化创意产业发展始终密切关注科技的发展，高度重视推进领先世界的内容相关技术的开发、普及，构建硬、软件相互配合的商业模式，总是将最新的科技成果在第一时间应用于文化产品的设计。2010年3月25日，在东京开幕的为期一周的动漫节上，日本的3D技术已经大放异彩。凭借《七龙珠》和《海贼王》知名的日本东映动漫，带来了它的最新3D作品《光之美少女》又名《祭司二人组》系列，吸引了众多参观者。正是看中3D技术带给电影电视的巨大契机，日本已经决定创办一所学校专门研究3D技术的发展。同时，日本还在积极研制裸眼3D技术。

（六）政策的积极扶持和法制保障

为了促进文化产业发展，几十年来，日本出台了许多涉及金融、税收、财政以及人才培养等方面的文化产业扶持政策，同时，高度重视通过立法规范文化产业发展秩序，保护文化创意产品的知识产权。可以说，政策扶持和法制保障下的创意、技术、营销组成了日本文化产业的竞争力。

日本非常重视法律法规的可操作性，一部新的法律颁布后，通常都要制定具体的配套措施。还需要特别指出的是，在日本，由于重视文化产业发展，特别是有关一些战略性问题，除了通过法律法规加以规定外，也大量通过行政指导等政策文件的方式提出，认识日本的文化产业管理体制，不可忽略行政指导这一最富有日本特色的行政行为方式。此外，由于日本文化产业管理实行的是官民结合的体制，而其相关的行业协会很发达，在文化产业管理方面也发挥着很重要的作用。