人类的生存、发展主要包括物质层面的吃、穿、住、行等，也离不开精神层面的政治、科学、艺术、文化等。随着经济、社会的发展，人们的生活质量不断提高，经济学家发现当人均收入超过3 000美元以后，大众的消费就会有“脱物化”的趋势，进入精神和文化的追求阶段，而大众对于文化的消费必定要以文化商品为基础。因此在文化发展的前提下，视像类文化艺术作品在新媒体的推动下取得了空前的发展，而视像类文化艺术作品又为新媒体的发展提供了生动的内容。
第一，文化资本化。法国社会学家皮埃尔·布尔迪厄（P．Bourdieu）提出文化资本的概念，他认为文化并不是一种看不见摸不着的精神内涵，而是一种重要的生产要素。作为一种重要的生产要素就必然要参与经济利益的分配，而文化以演出的出场费、出书的版税、讲座的报酬、中介的收费等获得相应的报酬。特别是在新媒体时代，随着传播的不断扩展，加速了这种经济的分配，从而促进了文化艺术产业的发展，同时由于参与主体的增加也拓宽了新媒体的内容产业，所以以文化资本化为契机促进了新媒体与文化艺术产业的双向互动增长。
第二，文化商品化。文化资本要获得利润就需要文化的商品化，在市场经济条件下，文化的商品化表现为文化艺术的生产。这些文化艺术作品包括动漫秀、广告、创意产品等视像类商品，而这些商品又通过新媒体进行进一步的包装和传播，使之能够为更多的大众所知晓和消费，从而推动其更好地发展。
第三，文化市场化。文化是资本又成为商品，就必然需要进入市场进行交换，从而满足大众的文化消费。按照马斯洛的观点，人类解决了自身温饱后，才有了安全、社交、自我尊重和自我实现等方面的需求，文化消费也属于这些方面。新媒体通过声光电等现代技术助推文化的市场化，同时也使更多的大众了解不同的文化。
【注释】
[1]荀子撰，杨倞注：《荀子·天论》，影印《二十二子》，上海古籍出版社1986年版，第327页。
[2]同上书，第342页。
[3]［美］卡罗琳·考斯梅尔著，吴琼等译：《味觉》，中国友谊出版公司2001年版，第4页。
[4]北京大学哲学系外国哲学史教研室：《西方哲学原著选读》（上卷），商务印书馆1982年版，第25页。
[5]沃拉德斯拉维·塔塔科维兹著，杨力等译：《古代美学》，中国社会科学出版社1990年版，第334页。
[6]柏拉图著，郭斌和等译：《理想国》，商务印书馆1986年版，第56页。
[7]贡布里希著，林夕等译：《艺术与错觉：图像再现的心理学研究》，浙江摄影出版社1987年版，第59—60页。
[8]弗雷德里克·詹姆逊著，胡亚敏等译：《文化转向：后现代论文选》，中国社会科学出版社2000年版，第101页。
[9]中国版协游戏工委、CNG中新游戏研究（伽马数据）、国际数据公司（IDC）：《2013年1—6月中国游戏产业报告》。
[10]图片来源：3DMgame网。
[11]南宏帅、张浩：《网络传播学》，国防工业出版社2008年版，第263页。
[12]胡月明：《文化艺术产业营销模式》，宣讲家网，http：／／www．xj71．com／2011／0609／629483．shtml。
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