【摘要】：在理解景别后要告诉同学拍摄方法包括哪些方法,也叫技法。常用的不同拍摄方法有推、拉、摇、移、跟、俯、仰。这些技法都是根据故事情节、节奏、人物变化而决定的,不同的拍摄方法结合不同的景别就会产生不同的效果。比如,需要注意和摄影师的配合,注意运动中不同景别的变化,等等。
三、熟悉连接不同景别的拍摄技法
结合前面讲过的“摄影机运动”,在实训中理解各种拍摄技法与表演结合的重要性。
在理解景别后要告诉同学拍摄方法包括哪些方法,也叫技法。常用的不同拍摄方法有推、拉、摇、移、跟、俯、仰。这些技法都是根据故事情节、节奏、人物变化而决定的,不同的拍摄方法结合不同的景别就会产生不同的效果。
老师首先把这些不同的技法一一演示给所有同学看,让大家记住每种技法的专业术语,让同学们感觉一次静止的镜头与结合技法后运动起来的镜头有什么不同,在这样的运动中演员应该注意什么。比如,需要注意和摄影师的配合,注意运动中不同景别的变化,等等。
由摄影专业的同学掌机,仍选一名同学配合摄影师为多数同学做示范,通过完成六个(全景景别与近景景别)与拍摄技法中的推、拉、摇、移、跟、俯、仰等不同的示范拍摄技法,使同学们明白什么是拍摄技法。
做一次从全景到中景的练习,把学生分成两组,一个组表演,另一个组现场观看监视器。当老师没有对任何同学提出要求时,同学们都做得小心谨慎,整个全景到中景看不出他们的任何变化。此时,老师让他们在全景中尽可能地动起来到中景时坐下来。通过实践,让同学明白可以运动中的生动画面;让他们知道,在全景中是可以进行自如放大的活动,在中景里演员的活动将被看得更加清晰,但动作受到约束,甚至个别同学被排挤在画外。
当两组同学都实践后,让他们自己谈一次对画面是如何感受的。(8个课时)
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