《巴顿将军》：“这一个”不凡将军
背景资料
英文名：Patton
编剧：弗朗西斯·福特·科波拉
埃德蒙·诺斯
导演：福兰克林·J.沙夫纳
主演：乔治·C.斯科特
出品：美国20世纪福克斯电影公司
荣誉：1971年第43届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳男主角、最佳导演、最佳原创剧本、最佳美工、最佳音响、最佳影片剪辑共7项大奖。
《巴顿将军》是一部建立在“真人真事”基础之上的传记片。乔治·巴顿是第二次世界大战中美军的一员悍将，为盟军战胜德意联军立下过赫赫战功。为此人作传，影片很容易染上“浓厚的军国主义色彩”，为此，大导演约翰·赫斯顿和威廉·惠勒相继拒绝了20世纪福克斯公司的执导邀请。巴顿这一角色曾计划从罗伯特·米切姆、李·马文、伯特·兰卡斯和罗德·斯泰格中挑选，因为他们不但形似而且演技精湛，但是他们都借故巴顿性格古怪、难以饰演而加以拒绝。最终，乔治·C.斯科特担此大任，因在本片中的出色表现获得奥斯卡最佳男主角奖，但他拒绝领奖，也不派人代领，犹如巴顿风格再现。
内容简介
1943年在北非战场，英美盟军因惨败而陷入了困境。在此非常时期，乔治·巴顿被调任美军第二兵团司令，副手是布莱特雷将军。经过巴顿雷厉风行的整顿，全军上下一扫悲观畏战情绪，成为一支纪律严明、骁勇善战的部队，初战告捷。
面对即将开始的西西里战役，巴顿和英军统帅蒙哥马利在战略上发生了分歧。盟军总司令艾森豪威尔为照顾英军面子，下令巴顿配合，由英军主战。但是，巴顿不顾上级将令，严令部下强行前进。他亲赴前方，在随军医院视察时殴打因为战争而精神失常的士兵。巴顿最终以不小的代价拿下西西里重镇墨西拿。当蒙哥马利率领英军艰难地进入墨西拿时，发现巴顿早已得意洋洋地在中心广场等着自己。
巴顿因为一连串行动影响了盟军形象，艾森豪威尔迫于舆论压力将其解职。后来，巴顿被调任美军第三军军长，受布莱特雷将军的领导。1944年严冬，德军在比利时阿登地区反击成功，将大量美军团团包围在大雪之中。巴顿自告奋勇前去解救，与士兵在风雪中急行一天一夜，最终击溃德军包围圈，彻底粉碎了德军的冬季攻势。德国投降后，在美苏军队联欢会上，巴顿公开表示了对苏军的轻蔑，并声称希望对苏开战。由于近似疯狂的举动，巴顿被撤职，葬送了自己的军事生涯。最后，巴顿只得黯然离开了自己酷爱的战场。
获奖原因分析
好莱坞对传记片一直情有独钟，在20世纪三四十年代出现了第一个创作高潮，仅华纳公司一家就创作了50多部传记片。作为经典传记片，《巴顿将军》在当年奥斯卡大战中成为最大赢家，获得7项大奖，战胜了大明星、大制作的《航空港》以及《风流医生俏护士》《爱的故事》《天涯浪客》等。好莱坞一直偏好言情片，但是当年卖座影片《爱的故事》只获得最佳作曲一项奖。这内在原因是《巴顿将军》吻合了时代“主旋律”，张扬了体现美国主流价值的人。
影片制作之际，正是当代美国历史上的黑暗时期：历经肯尼迪、马丁·路德·金被刺等政治事件的美国，在越南战争的失败几成定局……为了给军民上下以希望和勇气，美国军界和好莱坞急需制作颂扬战争和所谓杰出将领的影片。可以说，《巴顿将军》的诞生适逢其时，给了当年美国军民以强大的精神慰藉。影片开场——在美国国旗占满银幕的背景下，四处乱哄哄作响，忽然一声令下，全场寂静，身穿戎装、胸前挂满勋章的巴顿从银幕正下方走来，随即发表了长达5分钟的演说。影片以略微仰拍的镜头，记录了他毫无掩饰地颂扬美国的“长篇大论”。美国国旗的银幕形象在巴顿的参照下，显得巨大无比，其隐喻形象即所代表的美国精神也在巴顿激情、富有煽动力的演说下，被淋漓尽致地烘托出来。巴顿的狂妄、自大、好斗，为了达到目的不惜一切代价，也就成了美国精神的代名词。时任美国总统尼克松就多次表达对影片的赞美之情。
本片体现了传记片类型的基本特征：着重写人。影片多次呈现了雷霆万钧式的战争场面，但是始终紧扣主人公，刻画出了其立体、多面的性格。他直言不讳对战争的酷爱：“我喜欢战争。上帝赐福给我，我对战争痴迷得发狂。”当听说战争快要结束时，他暴跳如雷：“战争根本不该结束！”“该留着德军和我们一起进攻苏联。”
作为传记片，该片显示了塑造人物形象的高超艺术。首先体现在零度感情的客观叙述。好莱坞很少对自己的主人公作出直白的价值判断，而是“注目于其命运的波澜起伏，这种客观性是好莱坞人物传记影片的魅力所在，也是它能够面对复杂人性世界的基本文化立场”[1]。导演福兰克林·J.沙夫纳曾以海军中队长的身份参加了巴顿指挥的西西里岛登陆之战。难能可贵的是，他在影片中没有对传主做颂歌式的一一展示，而是采取客观、冷静的叙述立场，让传主及其人生故事基本忠实于历史，如他殴打士兵、发表不慎重的政治言论等都得到了如实反映，也没有为这些“污点”作任何辩解。传记的真实性力量由此无以复加。
其次，娴熟地运用“烘云托月”“绿叶衬托红花”的艺术手法。影片并不对巴顿做简单的白描式的展示，而是让他在不同的人物、环境中凸显独特的个性。面对巴顿这个新对手，德军统帅部忙碌异常，如临大敌。蒙哥马利并不是一盏“省油的灯”，但是迟缓的进军步伐在巴顿的面前就显得庸碌不堪。巴顿因为行为“不检点”被解职，而昔日助手布莱特雷将军，因为作风持重、深受领导满意被擢升为第十二集团军司令，巴顿最后受他的领导，上下关系倒了个位，真是命运无常，“三十年河东，三十年河西”。在疲惫不堪的士兵面前，巴顿的自信、亢奋、激励让他们昂起了头。战争结束后，苏军上下尽情玩乐，翩翩起舞，而巴顿则冷眼旁观，不为所动。苏军元帅朱可夫喜气洋洋前来碰杯，巴顿却回之以不敬，且让翻译照直告知……就这样，影片在不同角度的叙述中让观众走近、体悟巴顿其人。
最后，影片成功地呈现了一个令人过目难忘的巴顿——“这一个”形象。他既自信、自傲，即使迫不得已向士兵道歉的时候也是盛气凌人，却也熟读兵书、博古通今，会在古战场吟诗明志。他暴躁，无视上级部署，但却屡建奇功。他有志于在战场挥洒自己的聪明才智，戎马生涯却过早结束，最终落下孤家寡人的下场，不得不让人嘘唏感叹。面对巴顿这个形象，观众不会盲目崇拜，也不会切齿痛恨，但是却令人喜欢，是一种很亲近的自然的喜欢。这正是人物形象的迷人之处，也是影片独特艺术魅力所产生的效果。
反观我国传记片，尤其是那些将帅传记，创作者抱着强烈的树碑立传心理，“叙好人完全是好，坏人完全是坏的”（鲁迅语）。这些传主在上级领导面前谦恭有礼，常常想到一处；与同事是配合默契、相得益彰；对战场局势的分析是一语中的，毫无迟疑、妥协之举；生活作风上是谨严自律，日常行为是文明谦逊，从不说脏话、过分的话；对下属是爱兵如子……总之，几乎没有什么瑕疵，一副完人的形象。形象过于完美，则失去个性，失去可信的力量，影片也就“完”矣。
20世纪70年代末本片被引进中国内地，轰动一时，尤其是影片开场“不按常规出牌”，令中国电影研究者叹为观止，不得不惊奇于好莱坞电影的超凡脱俗。1997年的《甲方乙方》中，“好梦一日游”受理的第一个业务，就是要圆英达饰演的书店老板的“巴顿将军梦”。本片对中国电影的影响由此可见一斑。
（吴凑春）
【注释】
[1]蓝爱国.好莱坞制造——娱乐艺术的力量［M］.银川：宁夏人民出版社，2007：123.
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